المتوسط والمتقدم والمتقدم
يعد اختيار الذخيرة المناسبة للطلاب من أهم مسؤوليات معلمي الموسيقى. يجب ألا تتجاوز القطعة التي تم اختيارها للتعلم مستوى التحدي الذي يمكن للطالب التعامل معه. سيستفيد الطلاب من مجموعة مختارة بعناية لا تطغى على قدراتهم الحالية ولكنها تطرح تحديات كافية تعزز مهاراتهم.
بقصد السماح لطلابهم بتطوير تقنيتهم وموسيقاهم بشكل طبيعي ، كتب العديد من الملحنين عازفي الكمان في القرن التاسع عشر حفلات موسيقية أقل تطلبًا من تلك الموجودة في المجموعة القياسية. في كثير من الأحيان ، تتضمن هذه الملفات الموسيقية الانتقال إلى موضع معين فقط. بعض الملحنين الذين كتبوا مثل هذه الحفلات الموسيقية تشمل Rieding و Seitz و Portnoff و Sitt و Accolay. لمعرفة المزيد عن أعمالهم ، انتقل إلى عزف الكمان للطلاب المتوسطين.
الحفلات الموسيقية المدرجة أدناه مناسبة لعازفي الكمان الذين أتقنوا الحفلات الموسيقية على مستوى الطلاب ولكنهم ما زالوا غير مستعدين لتولي "الأعمال الكبيرة" في الفترة الرومانسية والقرن العشرين. لا يجب التعامل مع هذه الكونتشرو على أنها أعمال على مستوى الطلاب لأنها روائع فنية تتطلب مستوى عال من القيادة التقنية والفهم الموسيقي. ومع ذلك ، يتم كتابتها بشكل اصطلاحي للكمان ، مما يجعلها نقطة انطلاق جيدة للطلاب الذين يذهبون إلى المستوى المتقدم.
جيوفاني باتيستا فيوتي (1755-1824)
ولد فيوتي في منطقة بيدمونت بإيطاليا. درس مع Gaetano Pugnani. باعتباره سليلًا لتقليد العزف على الكمان الإيطالي العظيم الذي يعود إلى كوريلي ، أصبح فيما بعد مدرسًا لـ Kreutzer و Rode ، وكلاهما من الشخصيات المهمة في مدرسة الكمان الفرنسية "الحديثة".
تألف فيوتي تسعة وعشرون حفلة موسيقية كمان بين عامي 1782 و 1805. كونشرتو رقم 22 في قاصر ، مؤلف في لندن في منتصف 1790 ، يبرز كواحد من أشهر أعماله. تم تنفيذ وتسجيل العديد من عازفي الكمان العظماء. كتب برامز ، في رسالة إلى كلارا شومان ، عن إعجابه بهذا الكونسيرتو الرائع. كانت أيضًا قطعة مفضلة من عازف الكمان الأسطوري ، فريتز كريسلر ، الذي كتب تخفيض البيانو والكازيندا للكونشيرتو ، وأدى ذلك بشكل متكرر.
في حين أن هذا العمل يُنظر إليه غالبًا على أنه "كونشيرتو طالب" ، إلا أنه يستحق مكانًا بين كونسيرتو الكمان العظيم. تبدأ الحركة الأولى مع توتي أوركستر طويل ، ثم يدخل العازف المنفرد مع سلسلة من المقاطع المتناقضة المنسوجة بذكاء معًا. الحركة الثانية هي فاصل جميل يؤدي إلى الحركة الثالثة التي تجلب الشعور بالقلق والاضطراب.
بيير رود (1774-1830)
كان عازف الكمان الفرنسي رود ، وهو طالب نجم في فيوتي ، معروفًا في الغالب بـ 24 نزوة. كان موسيقيًا محترمًا على نطاق واسع ، وعرض لأول مرة سوناتا الكمان النهائية لبيتهوفن. تم نسيان موسيقى الكمان الثلاثة عشر التي ألفها تقريبًا ، على الرغم من كونها شائعة جدًا في وقته. كان كونشرتو رودي رقم 7 في قاصر ، Op.9 واحدة من الأعمال القليلة التي سيؤديها باجانيني بصرف النظر عن مؤلفاته. كانت أيضًا قطعة مفضلة من Wieniawski.
إن التناغم في كونشيرتو رقم 7 غني في الملمس ، ولا تتفوق العروض البارعة على تركيز رود على العبارات الطويلة وجودة الغناء للكمان. الحركة الثانية عبارة عن Adagio غنائي ، والحركة الثالثة هي روندو التي تحمل علامة "con Spirito".
تشارلز أوغست دي بيريوت (1802-1870)
كان دي بيريوت عازف كمان وملحن بلجيكي. بينما يمكن إرجاع تدريبه إلى Viotti ، كان معروفًا بشكل أفضل بأسلوبه التكويني والأداء الذي يمثل توليفة من عرض Paganini الموهوب وأناقة تقليد الكمان الفرنسي.
قام بتأليف عشرة كونشيرتو كمان ، واعتبر كونشرتو رقم 9 في قاصر ، Op.104 بمثابة عمل تربوي مهم للطلاب. تم تضمين الحركة الأولى أيضًا في Solos Barber's Solos for Young Violinist ، Vol.4 - مجموعة شائعة من قطع الكمان التي يفضلها العديد من المعلمين.
الحركة الأولى مليئة بالعروض البارعة مثل التوقف المزدوج والقفزات الكبيرة. بصرف النظر عن ذلك ، لا يزال بإمكان المرء سماع نعمة النمط الفرنسي فيه. تتدفق الحركة الأولى دون انقطاع إلى الحركة الثانية ، وهي Adagio الغنائية ، تليها الحركة الثالثة ، وهي قطعة دقيقة في 6/8 متر.
دميتري كاباليفسكي (1904-1987)
كان كاباليفسكي مؤلفًا روسيًا في القرن العشرين . كان شخصية قيادية في اتحاد الملحنين السوفييت إلى جانب شوستاكوفيتش.
قام بتأليف ثلاث حفلات موسيقية في أواخر الأربعينيات وأوائل الخمسينيات مخصصة لشباب المنطقة السوفيتية لصقل مهاراتهم. كونشرتو الكمان في ج الرئيسية Op.48 ، الأول من بين الثلاثة (الاثنان الآخران كونشيرتو التشيلو والكونشرتو البيانو الثالث) ، تم أداء ديفيد أويستراخ ، الذي وجدها قطعة موسيقية مثيرة بشكل لا يصدق تستحق الأداء على الرغم من كونه عمل على مستوى الطلاب.
جميع الحركات الثلاث للكونشيرتو قصيرة نسبيا. الحركة الأولى هي قطعة سريعة مليئة بأشكال إيقاعية مثيرة للاهتمام ، وموضوع ثانٍ للغناء ، وبعض المقاطع السريعة. إنها ليست قطعة سهلة للعب للطلاب الذين لم يكن لديهم إتقان جيد للأداة. الحركة الثانية هي حركة بطيئة جميلة مليئة بالشعر العاطفي. ثم تعود الحركة الثالثة إلى شخصيتها المبهجة وعرضها الناري.
"بالنسبة للأشخاص الموهوبين حقًا ، فإن ما لا تقوله يصبح مهمًا للغاية. يجب أن تحكم على ما تقوله وما يجب أن تتركه بمفردك حتى تتمكن من تنمية الموهبة." - اسحق بيرلمان
