إذا كانت هناك طريقة لكسب المال ، فقم بصنع الموسيقى ، حتى إذا كانت الآلة التي يطلب منك الكتابة عنها قليلاً من الناحية الغريبة! كانت هذه فلسفة العديد من الملحنين الذين كتبوا ، دعنا نقول ، ليس أكثر الآلات المألوفة في الماضي.
ثم هناك من يبدي اهتمامًا بآخر وافد جديد على الساحة ويجد مكانًا له في تكوينه الجديد. ستستكشف هذه المقالة 9 آلات غريبة وتركيبات مذهلة مكتوبة لرفع أصواتها الفريدة.
9 الآلات غير التقليدية في الموسيقى الكلاسيكية
- المنشار الموسيقي
- Arpeggione
- ساعات ميكانيكية
- ليرا Organizzata أو قيثارة الجهاز
- الباريتون
- هارمونيكا الزجاج
- الثيرمين
- Ondes Martenot
- سيليستا
1. المنشار الموسيقي
جئت لأول مرة عبر المنشار الموسيقي أستمع إلى تسجيل كونشرتو البيانو خاتشاتوريان في الراديو وتم أسرها على الفور بألوانها الدنيوية الأخرى. لم أستطع معرفة ما كان وما أدهش عندما ذكر المذيع تضمينه في القطعة.
والأمر الأكثر إثارة للدهشة هو أن المناشير الفعلية - نعم ، أدوات قطع الخشب التي نخزنها في السقيفة في الجزء السفلي من الحديقة - تتضاعف لتحتل مكانًا في الأوركسترا. كل ما تحتاجه هو الكمان أو القوس التشيلو المجهز بالصنوبري لرسم الأسنان ، وتثبيت المنشار بين ركبتيك وتجهيزك. إذا لم تكن في متناول اليد ، فما عليك سوى استخدام وتد.
بالطبع هناك مهارة أكثر من ذلك ، وعلى الرغم من أنك تجد لاعبين في روسيا وأمريكا الريفية يستخدمون مناشير متجر الأجهزة ، إلا أن العديد من المحترفين يشترون مناشير مخصصة يسهل ثنيها وتضمين مقبض في الطرف الأرفع للمساعدة في الانحناء معالجة. يؤدي ثني المنشار الموسيقي إلى شكل حرف 'S' المسطح إلى عدم اهتزاز الشفرة عند النقاط المنحنية ، مما يقلل من أي أصوات غير مرغوب فيها.
من خلال تغيير مكان وضع اللاعب القوس على طول المنشار ، يمكنهم تغيير درجة الصوت. ينتج الطرف الأوسع ملاحظاتًا أعمق تتسلق المقياس نحو الطرف ، وتتراوح في المجموع حوالي اثنين من الأوكتافات أو نحو ذلك. لإنتاج اهتزاز - هذا الصوت المتذبذب قليلاً الذي يصنعه لاعبو الأوتار - يمكن للاعب إما هز ركبته أو ارتعاش يده.
على الرغم من أنها وجدت مكانتها بشكل رئيسي في مشهد الموسيقى الشعبية ، فإن خاتشاتوريان ليس الملحن الكلاسيكي الوحيد الذي رأى أنه مناسب لاستخدامه ، إذا جاز التعبير. سجل شوستاكوفيتش ذلك في أوبراه ليدي ماكبث من منطقة متنسك ، والأنف وموسيقاه لفيلم بابل الجديد. 1
كونشيرتو بيانو خاتشاتوريان ، الحركة الثانية للمنشار الموسيقي
2. Arpeggione
يبدو مشابهًا لكمان باس ، وانحنى مثل التشيلو وله ستة أوتار وضبطه مثل الغيتار. اطرح تلك الصفات لشخص مهتم بالموسيقى الكلاسيكية ، وماذا سيخرجون؟ 2
ما لم يكونوا على دراية كبيرة ، فمن غير المحتمل أن يثبتوا الإجابة الصحيحة - arpeggione. لديّ مكانًا ناعمًا لذلك على الرغم من أن القطعة الوحيدة التي أعرفها خصيصًا لـ arpeggione هي Schubert. إنها غنائية مبهجة ومليئة بالرثاء ، فهي لا تزال مكانًا موسيقيًا شهيرًا لعزفي التشيلو والعازفين ، الذين ادعوا أنها خاصة بهم.
وبطبيعة الحال ، انتعشت ثرواتها في الطفرة الأخيرة في أداء الأداة الأصلية ، وهناك تسجيلات لهذا العمل الجميل متاح في arpeggione نفسها.
Arpeggione Sonata من شوبرت
3. ساعات ميكانيكية
كانت الكلمة الألمانية لهذا النوع من الساعات هي flötenuhr وكتب Haydn أكثر من ثلاثين ما قد نذكره كقطع زمنية للساعة في نهاية السوق الفاخرة ، بناء على طلب من صديق موسيقي قام بتطوير ساعات يمكنها تشغيل الموسيقى. كان جوزيف نيميتش راهبًا وأمينًا مكتبة متعدد المواهب وقسيسًا لعائلة استرهازي التي عمل هايدن معها أيضًا. لم يقتصر دور Neimecz على عزف العديد من الآلات الموسيقية ، ولكنه كان شيئًا من مخترع الفضول الموسيقي بما في ذلك الساعات الموسيقية التي لا يزال أربعة منها على قيد الحياة.
بطريقة تسويقية جيدة ، أشار هايدن إلى أنه يمكن لعب هذه المنمنمات بنفس السهولة إذا كان بإمكانك الوصول إلى أحد الأعضاء ، مما يعيد إنتاج صوت ساعة الترقب.
إحدى القطع المكتوبة لساعة قدمت إلى الأمير نيكولاس الثاني من Esterhazy وجدت طريقها إلى سمفونية هايدن رقم 101 ، والمعروفة باسم "الساعة". تم رفع مرافقة توك توك في الحركة الثانية من واحدة من اثني عشر منمنمات كتبها للساعة الموسيقية. 3
كتب هاندل أيضًا موسيقى للساعات التي صنعها تشارلز كلاي ، أحدها موجود الآن في متحف هاندل هاوس في لندن والآخر في قلعة وندسور. ضربت ساعات Clays كل ربع ساعة ، وطلب من Handel توفير الموسيقى للعديد منهم. تم توفير الصوت بواسطة دقات أو أجهزة ضخ ويتم بثها اليوم على الأعضاء العادية.
تتميز الساعات بمقتطفات من أعمال مختلفة قام هاندل بالفعل بتأليفها - بشكل رئيسي الهالات من أوبراته وقطع لوحة المفاتيح المتنوعة - وكانت وسيلة لزيادة تداول موسيقاه .4
بين كل واجباته تجاه الأسرة المالكة ، قضى Niemecz وقت فراغه في الخروج بعجلة الغزل الموسيقية وكرسي موسيقي لعب نغمة عندما جلس. ربما مفيدة لحفلات الأطفال.
هايدن فوغي للساعة الميكانيكية
وصف Lira Organizzata
4. الليرة Organizzata
يبدو أن هايدن يجذب أدوات غريبة ، أو بالأحرى فعل رعاته ، من خلال تقديم طلب إلى الملحن المحترم. كان عليه أن يزيل قطعًا قليلة ، من فضلك ، ويخلد الأداة القديمة التي وضعوا قلوبهم في غزوها.
خذ Lira Organizzata أو قيثارة الأرغن. لا تحصل على الكثير من الجنيه ، خاصة وأن هذه الأيام مجرد فضول. على غرار الجوردي (وصف) الذي يتم لعبه مع القوس ، تم إنتاج الصوت عن طريق عجلة خشبية تعمل على تشغيل مجموعة من منفاخ لعضو صغير داخل جسم الآلة. نجت خمسة حفلات موسيقية من عام 1786 للأداة من قبل Haydn بالإضافة إلى 8 Notturnos مكتوبة بين 1788-1790. في أسلوب الفرسان الحقيقي ، كان ملك نابولي الفخم ، فرديناند الرابع لديه هذا الهجين الغريب ، سلسلة الجزء ، عضو جزئي ، مرصوفًا معًا ليكون مختلفًا عن أي شخص آخر ، وكلفهم بنفسه للعب.
كانت هناك غيرها من الليرات المنظمة في التداول ولكن الأداة كانت محصورة بشكل جيد في الشواطئ الإيطالية ، وأصبحت منقرضة فعليًا. لا يزال هناك واحد في الأسر في متحف فيكتوريا وألبرت ، لندن.
بعيدًا عن اعتبار الليرة المنظمة كعقبة يجب التغلب عليها ، فإن كتابة هايدن بارعة ومشرقة ، وتحتضن عملياتها الغريبة. أعماله ، دعونا نكون صادقين ، البونكر ، الصك يعيش على المظاهر الأكثر تقليدية للمزمار والفلوت في تعديلاته للحفلات الموسيقية ، والحفاظ على النغمة القذرة للليرا organizzata ، والرياح والأوتار للنوتورنوس. 5
هايدن كونشرتو رقم 5 في F الكبرى ل 2 Lira Organizzata
قام فرديناند الرابع بإلقاء شخصية غير تقليدية بنفسه: كان يحب أن يفرك الكتفين مع lazzaroni ، الطبقة الدنيا من شعب نابولي ، حتى إلى التحدث باللهجة الخاصة بهم ، وكان له كشك لبيع الأسماك في السوق. غريب الأطوار أم ماذا؟
5. الباريتون
بين 1765 و 1775 ، تم إدخال هايدن إلى الباريتون. هذه المرة كانت أسرة استرهازي هي المسؤولة. تلمع الأمير نيكولاوس إلى هذه الأداة المعقدة وكان مصممًا على أنها لن تحصل على أفضل منه. لا يزال على قيد الحياة ، متألقًا بفتحاته المزدوجة والزخرفة الدقيقة حول الحواف المنحنية وعلى طول الأصابع ، ويمكنك رؤية صورة لها أعلاه.
بشكل مطيع ، أدى هايدن دوره في كتابة الموسيقى للأمير وأنتج 126 ثلاثيًا مذهلاً للفيولا والتشيلو وباريتون ليختار من بينها.
يعرض الباريتون خصائص كل من كمان فيولا دا غامبا - أداة نهضة مبكرة على شكل جهير مزدوج ولعبها بقوس ، وباندورا ، التي تم انتزاعها ، تشبه بشكل غامض ماندولين متعدد الأوتار. إذن ماذا تفعل إذا كنت تريد أفضل ما في العالمين؟ اجمعهم بالطبع.
والنتيجة - خيوط في المقدمة بشكل طبيعي مثل الانحناء ، وأكثر خلف الرقبة والتي يمكن التقاطها بالإبهام. بالإضافة إلى ذلك ، كانت الأجزاء الأمامية مصنوعة من القناة الهضمية والأوتار المخفية خلفها كانت معدنية تهتز بشكل متعاطف عندما انحنيت أوتار القناة الهضمية وساعدت على صدى الصدى والوقوف (مناسب تمامًا للأمير). يمكن إبهام ما يصل إلى أربعين سلسلة متعاطفة في الخلف ، لذلك يجب أن تكون قد استهلكت بعض المهارة الكبيرة لإدارتها جميعًا ، وبكل المقاييس كان الأمير يدًا رطبًا.
لم يستمر الباريتون ، الذي لم يكن رائجًا على الإطلاق ، لفترة طويلة بعد مغادرة هايدن المشهد. لحسن الحظ بالنسبة للأداة غير العملية إلى حد ما ، فقد أعيدت إلى الحياة عبر متخصصي الموسيقى الأوائل مع مؤلفات Haydn التي يمكن سماعها في شكلها الأصلي. 6
Haydn Divertimento No 113 لـ Baryton Trio
6. الزجاج هارمونيكا
خلال العام الأخير من حياته عام 1791 ، كتب موزارت قطعًا لهرمونيكا الزجاج ، أو أرمونيكا كما كان معروفًا أيضًا. لقد تعرّف أولاً على الآلة عندما كان طفلًا معجزة في جولة حول أوروبا مع والده الذي رتب حفلات موسيقية طموحة لإظهار ابنه الموهوب. أعاد موزارت التعرف على هارمونيكا الزجاج عندما التقى ماريان كيرشجيسنر. 7
كانت ماريان كيرشجيسنر لاعب هارمونيكا زجاجي ألماني مشهور. أعمتها الجدري في سن الرابعة ، أظهرت موهبة مذهلة في الآلة. زارت العديد من البلدان خلال سلسلة من الحفلات الموسيقية الأوروبية ، حيث قابلت العديد من الملحنين بما في ذلك موزارت. كتب خماسيًا لها - الناي ، المزمار ، الكمان والتشيلو هي الأدوات الأخرى وأيضًا Adagio للزجاج المنفرد. 8
بدأ هارمونيكا الزجاج كمجموعة من الزجاج أو الكؤوس المستقيمة المملوءة بكميات مختلفة من الماء والتي أنتجت تدرجات من الملاعب التي تم فركها حول الحافة بواسطة الأصابع. في هذه المرحلة ، سميت الآلة بالقيثارة الزجاجية ، لكن بنيامين فرانكلين من أشهر تجارب موصل الموصلات ، الذي قام بتعديل التصميم جذريًا من خلال قلب الأوعية على جانبها وتدويرها عبر عجلة. يمكن للمشغل أن يضع أصابعه على الوعاء الموصوف بدون ملل من الاحتكاك الدائري. يمكن رؤية نسخة من الصك أعلاه.
في ذروة شعبيتها كانت هناك ادعاءات بأن هذه الأداة من المحتمل أن تضر بصحة المرء. هذا هو الصوت المخيف الذي يخرج من النظارات ، حذر عالم الموسيقى الألماني Freidlich Rochlitz ، `` إذا كنت تعاني من أي نوع من الاضطراب العصبي ، فلا يجب أن تلعبه ؛ إذا لم تكن مريضًا بعد ، فلا يجب أن تلعبه ؛ إذا كنت تشعر بالحزن ، فلا يجب أن تلعبه. 9
لذلك عندما كان دونيزيتي يبحث عن أداة لتلوين مشهده المجنون بشكل ملائم في أوبرا Lucia di Lammermoor ، كان هارمونيكا الزجاج خيارًا واضحًا - بالفعل سوف يتغذى على ارتباطه بالمرض العقلي.
في هذه الأيام ، نحن أكثر تعقيدًا في تقييمنا لعدم الاستقرار العقلي ويتمتع هارمونيكا الزجاج بمتابعة محدودة دون اللجوء إلى الدواء.
Adagio موزارت للزجاج هارمونيكا
7. الثيرمين
اخترع في عام 1919 ، جاء الثيرمين ، المعروف أيضًا باسم etherphone أو termenvox ، على المشهد على أنه حادث سعيد. إنها الآلة الموسيقية الوحيدة التي ليس لها أيادي موضوعة عليها مباشرة.
تم تسميته على اسم مخترعه ، العالم الروسي ليف تيرمين ، المعروف أيضًا باسم ليون ثيرمين ، الذي كان يبحث في تطبيقات عازلة عندما لاحظ شيئًا غير عادي. الآن يجب أن أعترف هنا أنه ، إلى حد كبير لخيبة أمل والدي (كان عالمًا من نوع ما) ، كنت عديم الفائدة في الفيزياء والكيمياء عندما كنت طفلاً ولم أتحسن كثيرًا منذ ذلك الحين. كما أفهمها ، تعمل العوازل مثل المكثف أو العازل في دائرة كهربائية ، لكنه كان يستخدمها في وظائف أبعد بكثير من فهمي ، لكنها تضمنت عملًا يتعلق بالأشعة السينية وقياس الغازات في الجرار التي تضمنت أيضًا الصوت.
أثناء وجوده في مختبره سمع هذه النغمات الصوتية تغير الملعب أثناء تحريك يده. عندما درس التشيلو ، بدأ في تحريك الألحان التي كان يلعبها وضرب على فكرة آلة إلكترونية جديدة ، واحدة من الأولى من نوعها. بحلول العام التالي ، كان جاهزًا للانطلاق ، حيث قام بتثبيت هوائي بدلاً من دواسة قدم للتحكم في الحجم ، وكان قادرًا على إطلاق أول أداء له في العالم الجديد الشجاع. عادة ما تستخدم ثيرمينات اليوم هوائيين ، أحدهما للتحكم في درجة الصوت ، والآخر لتضخيم الصوت ومتصل بمكبر الصوت.
خلال عام 1927 ، قام تيرمين بجولة في الولايات المتحدة معه ، ما يجب أن يكون اختراعًا جديدًا ، والذي كان في الواقع نجاحًا كبيرًا وأصبح من قبل الملحنين الذين يتطلعون إلى إعادة إنتاج جو طيفي. 10
من ناحية الصوت ، لدى الثيرمين بعض التقارب مع المنشار الموسيقي - أصواتهم الشبحية ليست على بعد مليون ميل. ليس من المفاجئ إذن أن Shostakovich استخدمها في نتيجة فيلمه لـ Odna ، حيث كان لديه اهتمام بالمنشار الموسيقي.
كتب الملحن التشيكي مارتينو من خلال لجنة من لوسي بيجلو روزن ، وهي من الأثرياء من ليف ثيرمين ، فانتازيا للثيمين ، المزمار والرباعيات الوترية.
في خمسينيات القرن العشرين ، قام روبرت موغ بتعميمها من خلال بناء ثيمات ودمجها في أجهزة توليفه. تم استخدام نغماتها التعبيرية على نطاق واسع في موسيقى الأفلام.
تم إصدار الفيلم الوثائقي الطويل من تأليف Steve M. Martin عن Lev Termen ، Theremin: An Electric Odyssey في عام 1993 وفاز بكأس المخرج الوثائقي في مهرجان Sundance Film Festival في العام التالي. 11
ليف ثيرمن يعزف على ثيرامين
8. The Onde Martenot
كان اختراع آخر للآلة الموسيقية الإلكترونية مفضلاً لمسيان ، وجاء في وقت مماثل للعلاج. في عام 1928 تم الكشف عن ondes Martenot. Akin لصوت الثيامين ، استفاد من أنابيب فراغ تتأرجح. تطلب الإصدار الأول ، الذي ابتكره موريس مارتينوت ، من العضو ondist ارتداء حلقة معدنية على السبابة وتمريرها لأعلى ولأسفل سلكًا لسحب سلالات تستحق الخوارق.
لم يكن مارتينو راضيًا عن تجاربه الأولية واستقر في النهاية على ثلاثة مكبرات صوت عالية ، أحدهما يحتوي على غونغ مثبت في الداخل ، وفي الثانية ، اثني عشر سلسلة يمكن ضبطها. كما تم توسيع النطاق العام إلى أربعة أوكتافات. صندوق التحكم AA المليء بالمفاتيح يساعد على تعديل الأجراس. 12
ربما كان الاستخدام الأكثر شهرة للأونتين مارتينوت في سمفونية ثورانجليا بواسطة ميسيان على الرغم من أن عمله الأول لآلة السبر الغريبة ، Fêtes des Belles Eaux دعا لستة منهم. إذا كنت تستطيع أن تتخيل كيف يمكن أن تملأ الرياح الشمسية أذنيك ، فكر في ondes Martenot - في الواقع كلمة ondes هي الفرنسية للرياح.
توقف إنتاج نسخة Martenot في عام 1988. في هذه الأيام تم تفوق Ondes Martenot بواسطة Ondéa وغيرها من الأدوات الإلكترونية المماثلة ولكن أتصور أن الحصول على نسخة أصلية يشبه العثور على أسنان الدجاجة.
Messiaen Fete des Belles Eaux
9. سيليستا
بعد عام 1886 ، عندما اخترع الباريسي أوغست موستل سيليستا ، كان هناك صراع جنوني ليكون أول ملحن يدرجها في درجة أوركسترالية كاملة ثم قام بأدائها. وصل فرنسي آخر ، إرنست تشوسون ، إلى خط النهاية أولاً في عام 1888 في العرض الأول لموسيقاه العرضية لنسخة من فيلم شكسبير The Tempest. 13
على الرغم من أن تشايكوفسكي غاب عن نطاق ضيق ، إلا أن استخدامه للسيليستا مع أجراسه الدقيقة مثل النغمات التي جلبت هذه الرعشة الناعمة واللطيفة إلى اعتراف واسع في رقص سكر البرقوق الجنية من باليه كسارة البندق. بشكل جميل للغاية أنه التقط نعمة الشتاء ، يبدو الأمر كما لو أن celesta اخترع لإظهار الجنية البلورية. كما أنها تدور بأناقة في توتو متلألأ يمكنك بسهولة رؤية جليد يتألق في المشهد.
يبدو الكيليستا ويعزف على البيانو الصغير المستقيم من أربعة إلى خمسة أوكتافات. داخل العلبة المعدنية التي تضربها المطارق تنتج رنينها من نوع glockenspiel. إنه ليس أعلى بكثير من غلوكينسبيل الفعلي لذا فهو يقتصر على الممرات حيث يكون تسجيل الأوركسترا متناثرًا أو يضاعف بأدوات أخرى.
لقد تأثرت بارتوك بنبرة سيليستا الحلوة وكتبت عملًا مؤثرًا ، موسيقى للخيوط ، قرع وسيليست لذلك ، قطعة أنا سكبتها بتفصيل كبير كطالب موسيقى ولدي إعجاب كبير. يجد البعض أنه مذاق مكتسب لكنه فعلًا يرن التغييرات في هذا المعلم الموسيقي المؤثر.
تشايكوفسكي: رقصة جنية البرقوق السكرية من جناح كسارة البندق
اقتباسات
اقتباسات
1 منشار ويكيبيديا الموسيقي
2 Wiipedia Arpeggione
3 Interlude.hk ساعات ميكانيكية
4 blog.ahsoc.org
5 حفلات Allmusic Haydn لـ lira organizzata
6 ويكيبيديا باريتون
7 ويكيبيديا زجاج هارمونيكا
8 Infogalactica Planetry Knowledge
9 roh.org.uk
10 ويكيبيديا ثيرامين
11 تقارب الفيلم
12 الجارديان Onde martenot
