ليفنسكي هو منتج فنلوي صناعي سينثوي يبتكر سينثوايف سينمائي يستكشف فيه مواضيع شخصية وعاطفية للغاية بالنسبة له. تحدثت معه عن جذوره الموسيقية ونهجه الإبداعي وألبومه القادم بعنوان Electra Complex.
كارل ماجي: كيف أصبحت متحمسا لأول مرة لصنع الموسيقى؟
ليفينسكي: بدأ كل شيء عندما كان عمري حوالي 12 عامًا وأردت البدء في العزف على الجيتار. في ذلك الوقت ، اشترى والدي غيتاري الأول وحصلت على ألبوماتي الأولى التي كانت ، من غير المستغرب ، معدنًا ثقيلًا منذ ذلك الحين ، إلى جانب ديسكو وأشياء أخرى مع الثمانينيات. كنت قد خضت بالفعل تجربتي الأولى مع آلات التوليف في وقت مبكر جدًا أيضًا ، في الوقت الذي كنت فيه في السادسة عشرة أو السابعة عشرة من العمر. يستفيد منهج المرء وفهم الموسيقى. لطالما كان لدي اهتمام كبير بصنع الموسيقى التي ورثتها عن والدي. كان أخي دائمًا مهووسًا بالموسيقى. لديه حاليا فريقين نشطين وهو يقوم بجولة حول العالم.
KM: ما الذي جذبك إلى جعل موجة المركب؟
L: في الثمانينيات ، أحببت المعادن الثقيلة والصخور الصلبة ، لكني حفرت أيضًا ديسكو إيتالو وديسكو يورو. أحببت أشياء مثل Modern Talking و Sandra وكل تلك الأشياء الجبنية. بالفعل في ذلك الوقت ، سمعت أيضًا أشخاصًا مثل جان ميشيل جار الذي لا يزال أحد أكبر نجومي في الموسيقى. أما بالنسبة للموجة الاصطناعية ، فقد كان ذلك بمثابة الوحي بالنسبة لي. أخبرني صديق عن فرقة فرنسية تدعى Carpenter Brut وألبومهم Trilogy ، لذلك ذهبت واشتريت الألبوم. كانت ثلاثية نقطة التحول بالنسبة لي. استمعت إليها وفكرت ، "الجحيم الدامي! هذه موسيقى رائعة! " لم أكن أصنع الموسيقى بنشاط لبضع سنوات ، ولكن بعد عام ونصف ، قررت أن الوقت قد حان لأضع كل شيء وأقوم بأشيائي الخاصة. منذ ذلك الحين ، أنتج الموسيقى من هذا النوع منذ أكثر من عامين.
KM: من هم بعض الفنانين الذين استلهمت منهم؟
L: لدي تاريخ طويل مع الموسيقى والفرق التي تمثل الأنواع المختلفة. كان هدفي ، في وقت مبكر جدًا ، هو دفع الظرف في الموسيقى ، لذلك كنت أميل إلى استيعاب الكثير من التأثيرات من الأنواع الأخرى. عندما كنت أقوم بالتجربة والبدء ، مررت بكل الكليشيهات ، أعتقد أن هذا هو الشيء الذي يفعله الجميع تقريبًا عندما يبدأون في إنتاج الموجة المركبة. كنت أرغب في إعادة إنشاء الأشياء التي سمعتها وفكرت أنها كانت رائعة للغاية. من بين جميع الفنانين الذين أسميهم الذين كان لهم تأثير قوي على موسيقاي ، فإن كيت بوش هي أولاً وقبل كل شيء. بعد ذلك ، أود أن أقول جان ميشيل جار ، وجون كاربنتر ، وفانجيليس وجوبلن.
KM: كيف تتعامل مع كتابة الأغاني وخلق الموسيقى؟
L: كتابة الأغنية عاطفية جدًا وغالبًا ما تكون شخصية جدًا بالنسبة لي. أنا لست من النوع الذي يحب إنتاج موسيقى مقطوعة "مقطوعة ملفات تعريف الارتباط". أحتاج أن أكون قادرًا على الوقوف وراء كل ما أكتب ، كل موضوع ، كل ملاحظة. يجب أن يكون هناك شيء ملموس وهادف وعاطفي لي لقبولي كأغنية لي.
الشيء الكبير بالنسبة لي خلال العام الماضي هو تعهدي لدروس البيانو. كنت أرغب في تعلم العزف على البيانو بشكل كبير تحت تأثير الإلهة البريطانية الرائعة كيت بوش. كانت لدي رغبة طويلة في تعلم القراءة الموسيقية بشكل صحيح ، وتعلم نظرية الموسيقى وتعلم كيفية التأليف بالمعنى التقليدي أيضًا. أود أن أقول إن نهجي الحالي لكتابة الأغاني موجه جدًا للبيانو ، لذلك عندما أبدأ في كتابة مقطوعة جديدة ، عادة ما ألتقط رقعة توليف للبيانو الكبير التقليدي. بدأت في العثور على بعض الأوتار الملهمة التي ، على سبيل المثال ، تناسب شكل صورة لدي في رأسي للحصول على عنوان أغنية معين. بعد ذلك ، أبدأ باللعب بالحبال ، ثم أتيت الأنغام والخيوط. هذه هي الطريقة التي يتم إنشاء العمود الفقري للأغنية بشكل أساسي.
بمجرد أن أكون سعيدًا بتقدم الوتر ، وتناغم الأصوات ، والخيوط والألحان ، عادة ما أنقلهم إلى DAW (Logic Pro X في حالتي) ثم أبدأ في التجربة حقًا وهو الجزء الأكثر متعة. أجرب كثيرًا بأصوات مختلفة وأستخدم أيضًا مُركِّبات الأجهزة للتوصل إلى أفكار وإلهامات جديدة. إنها عملية إبداعية للغاية بشكل عام. لا أريد حقًا استخدام أي شيء جاهز. لا أستخدم أي عينات من البراميل أو البراميل أو أي نوع من الضربات المعدة مسبقًا. أبني كل شيء من الصفر وأعتقد أن هذا مهم عندما تريد أن تجعل موسيقاك شخصية حقًا.
KM: أخبرني عن ألبومك القادم Electra Complex ؟
L: نظرًا لأن مذاق ومقاربة الموجة المولدة أكثر سينمائية ، فكرت في تسلسلات أو مشاهد سينمائية مختلفة في رأسي عند بدء كتابة Electra Complex . هناك مواضيع مختلفة أستكشفها. سيكون الأمر أكثر تقدمية ومفاجأة من طريقة EP الخاصة بي إلى Madness (2018). لقد اتخذت عملي الإيقاعي واللحن إلى الأمام خطوات عديدة (شكرًا جزيلًا لتدريباتي على العزف على البيانو.)
بعض الموضوعات التي يتناولها الألبوم هي على سبيل المثال علم النفس والجنس ( الإثارة ) والقضايا حول الكراهية ( Knives Out For Everyone ) في المجتمع. لقد توصلت في الأساس إلى قائمة كاملة بعناوين الأغاني أولاً قبل أن أبدأ في كتابة أي شيء. على مدى الأشهر التسعة الماضية ، كنت أكتب هذه الأغاني من خلال الاطلاع على قائمة عناوين الأغاني واختيار العنوان الذي ألهمني أكثر في ذلك الوقت. كان هذا نهجًا فريدًا تمامًا لكتابة الأغاني. أود أن أنظر إلى عنوان مثل انتحار المشاهير ، على سبيل المثال. كنت أرغب في إنشاء أغنية تتحدث عن الأشخاص المشهورين والناجحين جدًا الذين يبدو أنهم ، على السطح ، لديهم كل ما يمكن أن يريده المرء في الحياة ولكن من الواضح أنهم ما زالوا يشعرون بالوحدة والحصار وعدم القدرة على الوصول للمساعدة أو الحل.
أعتقد أن الناس يجب أن يهتموا أكثر ببعضهم البعض وأنفسهم أيضًا ، وأن يكونوا حاضرين لبعضهم البعض. أيضا ، هناك أغنية تسمى كائنات حساسة تتعلق بزراعة المصانع والأنواع والمعاملة القاسية للحيوانات. من الناحية الموسيقية ، هذا المسار المحدد في الألبوم هو تكريمي لجان ميشيل جار. أومئ برأسه بوضوح نحو فنه العظيم.
KM: إلى أين تريد أن تأخذ الموسيقى الخاصة بك للمضي قدمًا؟
L: في المستقبل ، أعتقد أن ما يثير اهتمامي هو إنشاء موسيقى أكثر تقدمية. مجمع إليكترا يحتوي على الكثير من العناصر المألوفة فيه ، لكنها بالتأكيد خطوة تقدمية جدًا للأمام أيضًا. أريد أن أجرب وأجرب أشياء جديدة. فيما يتعلق بالأعمال الفنية للألبوم ، لن يكون هناك أي نوع من الشبكة أو أشجار النيون أو Testarossas كما قد تخمن. كلفت العمل الفني من فنانة فنلندية موهوبة وصاعدة ، السيدة نيني كيريسالو. سيكون العمل الفني جميلًا للغاية ، ولكنه سيكون أيضًا استفزازيًا بطريقة خفية ونفسية. هناك عناصر لا تتوقعها بالضرورة في نوع الموجة المركبة ، إذا جاز التعبير. العمل الفني جميل بالفعل ولكن مع وجود توتر واضح وحاضر معين. إذا كنت تعرف أفلام "جياللو" الإيطالية ، على سبيل المثال ، وإذا كنت تفكر في فن الملصق لتلك الأفلام ، فستحصل على بعض العناصر من هناك.
KM: كيف تشعر حيال الوضع الحالي لمشهد الموجة المركب؟
لام: المشهد العالمي المركب لديه الكثير من الفنانين الآن ، ولكن في الوقت الحالي أصبح من الصعب التفريق بين أسماء الفنانين. لديك بالفعل الكثير من الأشياء المبتذلة الفائقة الجارية وبالطبع ، لا يوجد شيء خاطئ في ذلك. أرى أن هناك دائمًا مكانًا مناسبًا للأشخاص للربط بالعناصر الأساسية للغاية لهذا النوع. أعتقد أن هذا النوع وصل أيضًا إلى كتلة حرجة بمعنى أنه يحتاج حقًا إلى التطور. أيضا ، ليس سرا أن هناك بعض ما يسمى القيمين في المشهد الذين هم نفاقا جدا. إنهم يقولون إنه يجب أن يكون هناك المزيد من التقدم في المشهد ، لكنهم في نفس الوقت يدفعون المشهد ليكون لطيفًا جدًا وغير ملهم وغير مفاجئ. أعتقد أن الوقت سينتهي قريبًا وسنرى شيئًا آخر قادمًا.
أنا شخصياً أعتقد وآمل أن نسمع المزيد من نوع الأشياء المتقاطعة في المستقبل القريب والتي يمكن أن تكون صحية فقط للمشهد. على سبيل المثال ، بطريقته الخاصة الأكثر تطرفًا ، يحاول شخص مثل غوست من الولايات المتحدة القيام بذلك. أصدر Perturbator أيضًا مسار معاينة من ألبومه الجديد الذي يحتوي على عناصر ما بعد punk وأعتقد أن هذا منعش للغاية. أنت تريد التخلص من بعض الغبار ودمج بعض العناصر الجديدة حقًا.
KM: ماذا تفعل لإعادة شحن البطاريات الإبداعية الخاصة بك؟
L: أحاول الاعتناء بنفسي. أنا جيد جدًا في ذلك (أحيانًا يمكن أن يكون أفضل). أحاول أن أتأمل ، لقد قمت ببعض اليوجا أيضًا ، والتفكير ، والتمارين ، والكتابة ، وكوني في الطبيعة ، وأنا محظوظ لأنني أعيش في هلسنكي في جزيرة صغيرة قريبة من وسط المدينة تسمى Lauttasaari. الجزيرة جميلة جدا ولديها حيوانات رائعة. هذه هي أنواع الأشياء التي أحاول موازنة نفسي بها. بالطبع ، فإن قراءة الأفلام ومشاهدتها تلهمني أيضًا. أنا أيضًا مغرم بجميع أنواع الفن ، لذلك أذهب إلى المعارض الفنية والمعارض. إن مقابلة الناس هي أيضًا طريقة رائعة للحصول على الإلهام أيضًا.
