كتب العديد من أشهر الملحنين في إيطاليا أفضل أعمالهم في شكل أوبرا. في الواقع ، نشأت الأوبرا في إيطاليا في القرن السادس عشر وظلت واجهة أساسية وشعبية للموسيقى الكلاسيكية الإيطالية حتى يومنا هذا.
فيما يلي سير ذاتية لستة من أشهر الملحنين الإيطاليين من التاريخ. يتم استخدام مقاطع الفيديو لتقديم بعض القطع الأكثر ديمومة. كتب فيردي ، وبوتشيني ، والعديد من الآخرين ألحانًا في أعمالهم التي يمكن التعرف عليها على الفور بعد قرون ، وهذا الإرث الخالد هو دليل على موهبتهم التي لا يمكن كبحها. يرجى التعليق إذا كنت تعتقد أن مؤلفًا أو مؤلفًا آخر يستحق الذكر.
كلاوديو مونتيفيردي (1567–1643)
اشتهر كلاوديو مونتيفيردي بكتبه عن المدرجات ، ولكتبه واحدة من أولى الأوبرا العظيمة ، لورفيو. في تاريخ الموسيقى الكلاسيكية ، بدأ التحول من أنماط عصر النهضة المبكرة إلى فترة الباروك ، ويعرف بأنه ثوري لتطوره للفن.
ولد مونتيفيردي في كريمونا وتعلم عن الموسيقى كصبي جوقة في كاتدرائية كاثوليكية. علمه المايسترو الذي أجرى الخدمات اللعب ، وفي سن 15 ، كان مونتيفيردي ينشر قطعه الخاصة.
عمل مونتيفيردي في مرحلة البلوغ المبكرة لدى العديد من الأرستقراطيين كمغني وموسيقي قبل أن يصبح قائدًا للمحكمة في سن 32 عامًا. وبحلول ذلك الوقت ، كان مونتيفيردي مؤلفًا مميزًا ، وانتقل إلى البندقية ليصبح مايسترو في بازيليك سانت مارك. هنا ، تم ترسيمه ككاهن كاثوليكي قبل الخضوع للمرض ، البالغ من العمر 76 عامًا.
بحلول نهاية حياته المهنية ، كتب مونتيفيردي عددًا من "كتب مادريجال". يتطلب Madrigals صوتين على الأقل للتوقيع في وئام أو بأجزاء صوتية مميزة. كتب مونتيفيردي بعضًا من أجمل المدرجات (انظر الفيديو) ، بالإضافة إلى كونه رائدًا في تطوير الأوبرا.
أنطونيو فيفالدي (1678–1741)
اشتهر عازف الكمان Virtuoso ، أنطونيو فيفالدي ، بتعاقبه على كونشرتو الكمان بعنوان ، فور سيزونز ، على الرغم من أنه كتب أيضًا أكثر من أربعين أوبرا. ولد في البندقية حيث علمه والده الكمان منذ سن مبكرة. من المحتمل أن المايسترو في بازيليك القديس مرقس علمه أساسيات التكوين. في الواقع ، كان فيفالدي يكتب عمله الأوركسترالي الخاص به في سن 13 عامًا.
تقول الأسطورة أن فيفالدي ولد خلال زلزال ، مما دفع والدته الخرافية إلى إعلان مستقبله مع رجال الدين. ونتيجة لذلك ، بدأ فيفالدي البالغ من العمر 15 عامًا التدريب ليصبح كاهنًا ، وتم ترسيمه في سن الخامسة والعشرين. ومع ذلك ، فإن صحته السيئة أنقذته من العديد من الواجبات الكهنوتية ، مما سمح له بالتركيز على الموسيقى.
أصبح فيفالدي المايسترو في ملجأ للأيتام الكاثوليكي بعد وقت قصير من ترسيمه. درس الكمان وأصبح مديرهم الموسيقي. وجد فيفالدي هذه الحياة مريحة ، وقضى ما يقرب من ثلاثة عقود في تأليف أفضل أعماله هناك. في النهاية اختار الانتقال إلى البلاط الملكي لتشارلز السادس في فيينا ، على الرغم من وفاة الإمبراطور بعد وقت قصير من وصوله ، ووجد فيفالدي نفسه عاطلاً عن العمل. توفي بعد فترة وجيزة من الإصابة ، عن عمر يناهز 63 عامًا.
كان فيفالدي معروفًا باسم `الكاهن الأحمر 'لشعره الملون. كانت موسيقاه مليئة بالحيوية والنغم ، وتركت انطباعًا دائمًا عن الملحنين اللاحقين ، بما في ذلك JS Bach. أصبحت موسيقاه شائعة للغاية في سنواته الأخيرة وبعد وفاته مباشرة ، على الرغم من أنها أصبحت غامضة تمامًا حتى عودة القرن العشرين.
نيكولو باغانيني (1782–1840)
عازف الكمان الإيطالي العظيم الآخر هو نيكولو باغانيني ، الذي اشتهر بكابريس رقم 24. ألهمت هذه القطعة العديد من الأعمال العظيمة الأخرى ، مثل Rachodyinov's `` Rhapsody on a Theme of Paganini ''.
ولد باغانيني في جنوة لأب تاجر وموسيقي ماندولين. علمه والده الماندولين من سن مبكرة ، وتحول باغانيني فيما بعد إلى الكمان. أصبحت موهبته المذهلة واضحة تمامًا عندما ظل معلموه يجدون أنفسهم خارج عمقهم. ونتيجة لذلك ، تمت إحالته على التوالي إلى مدرسين أفضل.
لعب باغانيني حفلات مع والده قبل أن يعين عازف الكمان الأول في أوركسترا لوكا في سن 18. وبحلول هذا الوقت ، كان يعرف باسم زير غريب الأطوار ومقامر. عندما غزا نابليون في عام 1805 ، انضم باغانيني إلى البلاط الملكي لأخت نابليون ، التي أعطيت لوكا كهدية. أمضى أربع سنوات هناك قبل أن يقوم بجولة في إيطاليا لتعزيز سمعته. في سن 46 ، تم تمويل Paganini للقيام بجولة في كل مدينة أوروبية كبرى ، ليثبت نفسه على المسرح الدولي.
تقاعد باجانيني عمليا بعد ست سنوات بسبب مخاوف صحية. بالإضافة إلى قيادة نمط حياة مفرط ، فقد عانى من مرض الزهري والسل والاكتئاب خلال حياته المهنية. أثناء التقاعد ، ركز باغانيني على تدريس ونشر أعماله. ومع ذلك ، بعد عامين فقط ، قرر إنشاء كازينو في باريس. فشلت على الفور في جعل Paganini لبيع عمله وأدواته للتعافي ماديًا. تدهورت صحته بسرعة وتوفي عن عمر يناهز 57 عامًا.
جواتشينو روسيني (1792–1868)
يشتهر جيوشينو روسيني في بيزارو بإيطاليا ، وهو معروف بأوبراه `` La Cenerentola '' و `` حلاق إشبيلية ''. لعب والده القرن وعلمه الموسيقى قبل سن السادسة.
تعلم روسيني عازف القيثارة بين سن 7 و 10 ، على الرغم من أنه كان طفلًا متمردًا كان من الصعب الإشراف عليه. ومع ذلك ، درس تحت الملحن المحلي ، واكتسب منصبًا كعازف منفرد في جوقة الكنيسة. في سن 12 سنة ، كان يكتب مؤلفاته الخاصة ويضع الأسس لأوبراه الأخيرة.
ألهم تفاني روسيني لموزارت وهايدن عمله أكثر من معلميه ، وقد عكس أسلوبه هؤلاء الملحنين السابقين. حقق روسيني البالغ من العمر 18 عامًا نجاحًا فوريًا عندما لقيت أوبراه الأولى استقبالًا جيدًا في البندقية. في الوقت الذي كان عمره 21 عامًا ، كان قد تلقى بالفعل شهرة دولية للأوبرا ، تانكريدي. قد يكون النجاح قد طغى عليه ، حيث تخللته السنوات القليلة القادمة عدد من حالات الفشل النسبي.
ومع ذلك ، عاد روسيني أقوى من أي وقت مضى عندما تم إنتاج حلاق إشبيلية في عام 1816. ويزعم أنه كتب الأوبرا في أقل من 3 أسابيع ، على الرغم من أنها أصبحت أعظم أعماله. ذهب ليصبح أنجح ملحن أوبرا في التاريخ حتى وفاته من الالتهاب الرئوي عن عمر يناهز 76 عامًا.
جوزيبي فيردي (1813–1901)
ربما يكون أشهر الملحنين الإيطاليين جميعهم ، جيوسيبي فيردي معروف بأوبراه ، بما في ذلك ريجوليتو ، نابوكو ، لا ترافياتا ، عايدة. يتم تضمين بعض من الموسيقى الأكثر تميزًا في جميع الأوقات في هذه الأعمال (انظر مقاطع الفيديو).
ولد فيردي في قرية صغيرة بالقرب من بوسيتو. استفاد تعليمه من مكتبة اليسوعية في المدينة ، حيث تلقى أيضًا دروسًا مبكرة في التأليف. ذهب فيردي للدراسة في ميلانو ، حيث أظهر اهتمامًا بالموسيقى الألمانية. عاد لاحقًا إلى بوسيتو ليصبح المدير الموسيقي للمدينة. هنا التقى فيردي بزوجته الأولى ، على الرغم من أن الزواج كان مأساويًا حيث مات طفلاه في سن الطفولة ، مع وفاة زوجته بعد ذلك بوقت قصير.
ساهمت المأساة في فشل أوبرا فيردي الثانية ، والتي كادت تسببت في ترك الموسيقى تمامًا. لحسن الحظ كان مقتنعا بخلاف ذلك ، وكانت الأوبرا ، نابوكو ، النتيجة المظفرة. عرض لأول مرة في عام 1842 إلى اشادة حادة ، وجلب الشهرة والثروة. تبع ذلك العديد من الأوبرا بما في ذلك ماكبث في عام 1847 ، ريجوليتو في عام 1851 ، عايدة في عام 1871 ، وفالستاف في عام 1893. في سن 87 ، أصيب فيردي بسكتة دماغية أثناء وجوده في ميلانو ، وتوفي.
كان فيردي غزيرًا طوال حياته ، وعمل بشكل جيد حتى الثمانينيات. وفقا لنقاده ، افتقر فيردي إلى التحسين للجوانب التقنية للتكوين ، التي كانت مستحقة لتعليمه غير الكافي في الفن. اعترف فيردي المتواضع بأنه الأقل علمًا لجميع الملحنين. ومع ذلك ، بصرف النظر عن ربما بوتشيني ، فإن نجاحه وإرثه لا مثيل له.
جياكومو بوتشيني (1858–1924)
آخر عظيم من الأوبرا الإيطالية هو جياكومو بوتشيني ، الذي اشتهر بمدامة الفراشة وتوراندوت وتوسكا. يحتوي Turandot على منطقة تسمى `` Nessun Dorma '' ، والتي قام بها لوسيانو بافاروتي بشكل مشهور (انظر الفيديو).
ولد بوتشيني في عائلة موسيقية شهيرة في لوكا. عملت الأجيال الثلاثة السابقة كميستروس في كاتدرائية سان مارتينو. ومع ذلك ، عندما مات والد بوتشيني عندما كان في السادسة من عمره ، أمضى سنواته الأولى في الغناء في الجوقة وينوب كعضو. سمحت الاتصالات العائلية بالكنيسة الكاثوليكية والعائلة المالكة الإيطالية لبوتشيني بتلقي أفضل تعليم.
تم عرض أوبرا بوتشيني الأولى ، لو فيلي ، لأول مرة في عام 1864 لمراجعات إيجابية. ومع ذلك ، كان أوبراه الثاني فشلًا نسبيًا لم يتم إنقاذه إلا من خلال نجاحه الثالث ، مانون ليسكاوت. ازدهرت مسيرته المهنية منذ ذلك الحين ، مع متابعة توسكا وماداما الفراشة قريبًا. كانت أوبرا Puccini الأخيرة هي Turandot ، التي تقف منها Nessun Dorma وحدها كواحدة من أعظم المقطوعات الموسيقية المكتوبة على الإطلاق.
توفي بوتشيني من سرطان الحلق عام 1924 ، والذي ربما كان سببه إدمانه على السيجار. اندلعت أنباء وفاة بوتشيني أثناء أداء لا بوهيم في روما. ويزعم أن الأوركسترا توقفت في منتصف الطريق لتلعب دور جنازة شوبان للجمهور المنكوب.
