كيفية ممارسة مثل موسيقي محترف

الممارسة جزء لا يتجزأ من تعلم العزف على آلة موسيقية. هو كيف يحسن الموسيقيون مهاراتهم ويصبحوا أفضل. لا يتحول الموسيقي الجيد إلى مهارة بين عشية وضحاها. بدلاً من ذلك ، تمر عبر سنوات وسنوات من العمل الشاق. يمكن أن تكون ممارسة آلة موسيقية ممتعة ، وفي الوقت نفسه ، مرهقة جسديًا وعقليًا.

عندما يتعلق الأمر باختيار طريقتك في الممارسة ، من المهم جدًا أن نفهم أن عادات الممارسة الجيدة تسمح بالتطور السريع للمهارات والتقنيات الصلبة ، في حين أن عادات الممارسة السيئة قد تعوق التقدم أو تسبب إصابات جسدية.

خطة من أربع خطوات لممارسة أداة

1. حدد الأهداف
2. التنسيق بعناية
3. تقييم
4. كرر بشكل بناء

1. تحديد الأهداف

يميل الأشخاص الذين ليس لديهم خلفية موسيقية إلى تقييم ممارسة الموسيقى حسب الساعات التي يقضيها الشخص في العزف على الآلة الموسيقية. ومن المفارقات أن العديد من الموسيقيين يشتركون أيضًا في هذا الاعتقاد الخاطئ. في بعض الأحيان ، يخلط الموسيقيون بين اللعب الترفيهي وبين الممارسة المتعمدة. من الجيد تمامًا أن تلعب من خلال قطعتك المفضلة للترفيه عدة مرات كما تريد. ومع ذلك ، عندما يتعلق الأمر بالممارسة ، يجب أن يكون هناك هدف واضح حول ما يجب تحقيقه في كل جلسة. التدرب بدون هدف هو مثل بناء منزل بدون مخطط.

بالنسبة للموسيقيين المحترفين ، عادة ما يضعون أهدافهم على الأجزاء الأكثر تحديًا من موسيقاهم. بالنسبة للطلاب ، يمكن أن يكون أي شيء كلفهم المعلم بتحسينه. إذا كان لديك هدف عالٍ إلى حد ما لتحقيقه في غضون أسبوع (على سبيل المثال ، الحصول على الإيقاع بشكل ملحوظ) ، فمن الحكمة تقسيمه إلى أهداف أصغر ويمكن تحقيقها كل يوم (زيادة علامة المسرع تدريجيًا).

2. التنسيق بعناية

اليقظة أمر حاسم لكل ما نقوم به في حياتنا. اليقظة تعني أن تكون في هذه اللحظة. في ممارستك ، يمكن أن يكون الوعي والوعي بكل عمل ونية يعزز فعالية جلساتك التدريبية بشكل كبير. ليس من غير المعتاد أن تتجول عقولنا بينما تتحرك الأصابع في وضع "الطيار الآلي". عادات الممارسة هذه لا تسفر عن أي نتيجة إيجابية.

من خلال التنسيق المتعمد في العقل يتعلم المرء معالجة النقاط المثيرة للمشاكل في الموسيقى. قد يجد بعض الأشخاص صعوبة في التركيز مع مرور الوقت. ومع ذلك ، تمامًا مثل أي عضلة في جسمنا ، يمكننا زيادة مدى انتباهنا والبقاء واعين وواعدين طوال جلسات التدريب لدينا من خلال التدريب المستمر.

3. تقييم

التقييم هو أهم جزء من الممارسة لأنه يخبرك ما إذا كان جهدك يستحق ذلك. بالنسبة للموسيقيين ، يمكن تسجيل جلسات التدريب الخاصة بنا. نعلم جميعًا أنه يمكننا الحصول على رؤى مختلفة في لعبنا عند النظر إلى تسجيلاتنا. يميل الكثير من الناس إلى التغاضي عن أهمية هذا ، أو ببساطة اعتباره أمرا مفروغا منه.

إذا كنت عالقًا في فقرة معينة لبعض الوقت ، فمن الجدير تقييم ما إذا كانت طريقتك في ممارسة هذا المقطع فعالة أم لا. إذا لم تسر الأمور بشكل جيد ، فلا تخف من تغيير نهجك. يصعب تحديد بعض المشاكل من غيرها ، ولكن لا تترك الفرصة أبدًا للبحث عن حل أفضل.

4. كرر بشكل بناء

إذا كان كل شيء يسير على ما يرام ، فقد حان الوقت لوضع طريقة الممارسة الخاصة بك من خلال "عملية الترسيخ". هذا يعني تكرار الإجراء بأكمله حتى يصبح جزءًا طبيعيًا منك. إذا كنت تتساءل لماذا يمكن لموسيقي مدرب جيدًا أداء قطعة موسيقية صعبة بدون جهد ، فذلك لأنه بعد التكرار الذي لا يحصى ، أصبح عزف تلك القطعة المعينة عادة.

يرجى أن تضع في اعتبارك أنه لا يزال من المهم أن تكون متيقظًا وتقييم لعبك في هذه المرحلة ، حيث قد تتطور العادات السيئة دون علمك.

بمجرد أن يمتلك الموسيقي قدرة كافية على الالتحاق بمدرسة موسيقية رفيعة المستوى ، فإن الشيء الذي يميز أحد المؤدين عن الآخر هو مدى صعوبة عمله. هذا هو. والأكثر من ذلك ، أن الأشخاص في القمة لا يعملون بجدية أكثر أو حتى أكثر صعوبة من أي شخص آخر. إنهم يعملون بجدية أكبر بكثير.