يمكن أن تكون موسيقى الروك آند رول خطيرة وممتعة في نفس الوقت ، لذا شكرًا جزيلاً.
- بيلي جو آرمسترونغتحاول هذه القائمة تضمين بعض من أعظم الألحان الصخرية على الإطلاق ، وكلها كلاسيكيات ؛ أي الأغاني التي تم إصدارها قبل عام 2000. ضع في اعتبارك أيضًا أنها تتضمن فقط موسيقى الروك أند رول (وكلنا نعلم ما هذا ، أليس كذلك؟) سواء كانت موسيقى الروك الهادئة أو الصلبة ، ولكن بالتأكيد ليست موسيقى البوب ، R&B ، الروح ، الفانك موسيقى البلوز ، الهيب هوب ، الديسكو ، الجاز ، البلد ، البلو جراس أو الكلاسيكية - مجرد موسيقى الروك أند رول جيدة ، الفترة ، حسناً؟
علاوة على ذلك ، تم إصدار معظم هذه الأغاني كأغنيات فردية ، لذلك كان تعرضها أكبر بكثير من الأغاني المتاحة فقط في الألبومات.
فلنبدأ العد التنازلي!
موسيقى الروك آند رول هي أكثر أشكال التعبير وحشية ويائسة وحشية وقد كان من سوء حظي سماعها.
- فرانك سيناترا
43- لوي لوي (1957)
لعبت لأول مرة ريتشارد بيري والفراعنة ، "لوي لوي" هي واحدة من أكثر الألحان الصخرية لعبت على الإطلاق. في الأيام الخوالي ، كانت هذه عادة النغمة الأولى التي تعلمها عازفو الجيتار الروك (الحبال A ، D ، Em ، D). غالبًا ما تعتبر أغنية قذرة ، على الرغم من أنها ليست - ولكنك تعرف كيف يمكن أن يكون الأطفال الابتكاريون - غطى عدد لا نهائي من الفرق هذه الأغنية ، وغالبًا ما يضيف غيتارًا أو ساكسفون منفردًا ، لكن The Kingsmen في عام 1963 ربما أنتج أكثر نسخة شائعة ، على الرغم من أن كلمات الأغاني بالكاد يمكن فهمها ، لأنها غالبًا ما تكون في أغاني الروك.
42. صخرة حول الساعة (1954)
تم تسجيلها من قبل بيل هالي ومذنباته في عام 1954 ، لم تكن أغنية "Rock Around the Clock" أول نغمة روك - كانت "Rocket 88" (1951) - ولكن هذه أغنية البلوز المكوّنة من 12 بارًا دفعت موسيقى الروك وتدحرج إلى الإحساس العالمي لا يزال. في البداية ، كانت الأغنية فاشلة ، ولكن بمجرد استخدامها خلال الاعتمادات الافتتاحية لفيلم المراهقين Blackboard Jungle ، ذهبت الأغنية مدارية في الولايات المتحدة والمملكة المتحدة. في الواقع ، بقيت على قمة الرسوم البيانية لـ Billboar d لمدة ثمانية أسابيع. على الرغم من أن لا أحد يعرف على وجه اليقين عدد نسخ الأغنية التي تم بيعها ، فقد تم تقدير أن ما لا يقل عن 25 مليون نسخة تم شراؤها في جميع أنحاء العالم ، مما يجعلها أكبر بيع لموسيقى الروك أند رول على الإطلاق.
41. أنت حقا حصلت لي (1964)
الجناة الرئيسيون في ما يسمى بالغزو البريطاني في منتصف الستينيات ، كانت أغنية Kink الثالثة هي أغنية You Really Got Me ، وهي أغنية دولية من موسيقى الروك / المعادن الثقيلة تجعلك تريد الدوس والصراخ أثناء العزف على الغيتار الجوي - بغض النظر عن مكان أنت! كتبه المغني / عازف الجيتار راي ديفيز ، "You Really Got Me" يستخدم أوتار طاقة ثلاثية النغمات مع الكثير من التشويش والتشويه - حتى تسمع أذنك. قال راي ديفيز هذا عن الأغنية: "كنت أتخبط في محاولتي العثور على هوية. في عام 1964 تمكنت من القيام بذلك ، لأتمكن من تبرير نفسي والقول ،" أنا موجود ، أنا هنا ". لقد ولدت حرفيا عندما ضربت هذه الأغنية ".
40. شخص يحب (1967)
عبارة "شخص يحب" تجعل عنوان الأغنية مشهورًا ، وتتضمن هذه القائمة الأغنية التي سجلتها طائرة جيفرسون. إذا كانت هناك أغنية تعيد بثقافة Haight / Ashbury الفرعية في منطقة خليج سان فرانسيسكو في عام 1967 ، فيجب أن تكون أغنية "شخص ما يحب" الطائرة. الأغنية الرئيسية التي غنتها غريس سليك ، أخت زوجته السابقة داربي سليك التي كتبت كلمات الأغنية ، النغمة لها تفضيل القيادة الصخرية الحمضية مع غيتار صراخ منفرد في النهاية. إذا كان هناك نشيد لحركة الحب الحر ، فقد يكون ذلك.
39- أوهايو (1970)
تم تشكيل Crosby و Stills و Nash & Young ، وهي واحدة من أولى مجموعات السوبر روك والرول ، في عام 1969 وسرعان ما أصبحت إحساسًا موسيقيًا وثقافة مضادة. كان أدائهم الثاني مبدعًا في مهرجان وودستوك. ربما كان أفضل ألبوم لهم هو 4 Way Street (1971) ، وهو تسجيل مباشر يضم العديد من الزيارات ، بما في ذلك أوهايو ، أغنية احتجاجية كتبها نيل يونغ ؛ إنها عن ما يسمى بمذبحة كينت ستيت في مايو 1970 ، عندما قتل أربعة طلاب جامعيين بالرصاص على يد الحرس الوطني في أوهايو. أغنية مثيرة للجدل ، تحتوي على كلمات "الجنود القصدير ويأتي نيكسون" ، وهو استنكار لرئاسة ريتشارد نيكسون عندما حدثت المأساة. وبالتالي ، تم حظر الأغنية على بعض محطات الراديو AM.
38- وايت بانكس على مخدر (1975).
واحدة من مجموعة كبيرة من مجموعات الروك في منطقة خليج سان فرانسيسكو ، The Tubes ، صخرة ساحرة ، تجمُّع بروتونك - التي بدت كلماتها التخريبية وإنتاجها "اللسان في الخد" ما يحتاجه عالم الروك لسد الفجوة بعد النهاية من الصخور المخدرة وقبل ظهور موجة جديدة ومعدن الشعر ، واجهت صعوبة في "اكتشافها" في البداية ، لكنها في النهاية طورت مكانة عبادة ، ودفعتها إلى الثمانينيات وما بعدها. ألبومهم الأول ، The Tubes (1975) ، يتميز بالعديد من ألحان التوقيعات الخاصة بهم ، بما في ذلك الأناشيد "White Punks on Dope" ، التي تسخر من أطفال الأغنياء والمشاهير في La La Land وأصبحت النهاية للعديد من عروضهم الحية .
37. أحب موسيقى الروك أند رول (1982)
سجلت في الأصل من قبل السهام في عام 1975 ، "أنا أحب موسيقى الروك أند رول" وصل إلى مستوى النشيد الصخري بواسطة جوان جيت و Blackhearts في العقد التالي. تسلق في النهاية إلى رقم واحد لمدة سبعة أسابيع على US Billboard Hot 100 ، تلقت نسخة Blackheart من النغمة العديد من الجوائز ، واحدة منها حصلت على المرتبة 56 في قائمة Billboard لأفضل 100 أغنية في كل العصور ؛ أيضا ، في عام 2016 ، تم إدخاله في قاعة شهرة جرامي.
36. كلب الصيد (1956)
في الأيام الأولى من موسيقى الروك أند رول ، ألفيس بريسلي ، الذي أطلق عليه لقب "Elvis the Pelvis" ، وفي وقت لاحق ، غطى "King of Rock and Roll" "Hound Dog" ، وهو نغمة البلوز المكونة من اثني عشر بارًا والتي اشتهرت بها Big Mama Thornton. بعد أن سمع الفيس فريدي بيل و Bellboys يؤدون النغمة ، جعلها الأغنية الختامية لعروضه. صارمًا على النجومية في منتصف الخمسينيات ، أصبح الفيس مشهورًا بعض الشيء بالنسبة لبعض الناس ، حيث وصف مدير مكتب التحقيقات الفدرالي جيه.إدغار هوفر بريسلي بأنه "خطر واضح على أمن الولايات المتحدة" ، في إشارة إلى قدرة ألفيس المتصورة على إثارة الشهية الجنسية للمراهقين.
35. مثل رولينج ستون (1965)
بدأ بوب ديلان حياته المهنية كمغني وكاتب أغاني كمغني شعبي أو فلكلوري ، وأنتج ألبومه الأول في عام 1962. ولكن في منتصف الستينيات بدأ ديلان يعزف على الغيتار الكهربائي ويؤدي مع فنانين البلوز والروك الذين تجنبوا الآلات الصوتية. في عام 1965 ، أصدر ديلان أغنية “Like a Rolling Stone” التي سرعان ما أصبحت النشيد الوطني للثقافة المضادة / السلام والحب. بعد ذلك ، بدأ ديلان في التسجيل والأداء مع الفرقة الموسيقية ، وهي فرقة كهربائية ، على الرغم من أنه ظل دائمًا على اتصال بالعديد من أنواع الموسيقى - الموضوعات الشعبية والإنجيل والريفية والمسيحية والريفية.
34. ليالي في الساتان الأبيض (1967)
تم تضمينه في الألبوم الثاني لـ Moody Blues ، Days of Future Passed ، "Nights in White Satin" عندما تم إصداره لأول مرة في عام 1967 ، لم يكن ناجحًا ، حيث وصل فقط إلى رقم 103 على مخطط الفردي الأمريكي ؛ ولكن عندما أعيد إصدارها في عام 1972 ، ضربت الأغنية رقم 2 على Billboard Hot 100 وحصلت على رقم قياسي ذهبي. ليس من المستغرب أن يكون هذا هو الوقت الذي انفجرت فيه شعبية الصخور التقدمية. المثير للدهشة أن الأغنية رسمت مرة أخرى في عام 2010! تحتوي هذه الأغنية الحلمية ، التي تغلب عليها الكمان ، والأثيرية على عناصر من موسيقى الروك والكلاسيكية ، والتي لعبت دورها الأخيرة في أوركسترا لندن فستيفال. هل كانت موسيقى الروك كذلك. . . رومانسي؟
33. صن ست جريل (1984)
على نحو متقطع ، المغني الرئيسي وكاتب الأغاني والطبال للنسور - الفرقة الأمريكية الأكثر نجاحًا تجاريًا في التاريخ - ذهب دون هينلي منفردًا في الثمانينيات ، حيث أنتج خمسة ألبومات منفردة ، بما في ذلك بناء الوحش المثالي (1984) ، والذي تضمن "Sunset Grill". أغنية ملحمية تتميز بفرض لوحة مفاتيح ومزج مُركب وإبرازات متعرجة تعتمد على القرن. ومن المفارقات ، أنه مثير للإعجاب مثل قيم أدواته وإنتاجه ، الكلمات هي ببساطة عن شريط حيث يحب الصبي والفتاة أن يلتقيا ويشربا الجعة ويتحدثان عن مغادرة هذا المكان يومًا ما ، لأنهما "يشاهدان الفتيات العاملات يمرون. . . إلى أسفل عند مطعم سانسيت جريل. "
32. 25 أو 6 إلى 4 (1970)
عندما شيكاغو ، فرقة موسيقى الروك ذات القرون - التي أصبحت في نهاية المطاف واحدة من أنجح المجموعات الموسيقية في كل العصور ، حيث باعت 23 تسجيلًا ذهبيًا و 18 بلاتين - أصدرت ألبومها الثاني ، شيكاغو (1970) ، كان أحد أغانيهم الفردية "25 أو 6 إلى 4 ، "لحن هارد روك قوي يبرزه عمل الغيتار الحارق للمغني الراحل تيري كاث. على الرغم من عدم اعتبارها في ذلك الوقت ، كانت كاث واحدة من أعظم عازفي الجيتار في العالم في الستينيات والسبعينيات ؛ حتى جيمي هندريكس اعتقد أن كاث كان أفضل منه. ومن الجدير بالذكر ، في عام 2019 ، حصل اثنان من نقاد الموسيقى لمجلة بيلبورد على المرتبة "25 أو 6 إلى 4" رقم 1 في قائمتهم "أفضل 50 أغنية في شيكاغو".
31. رقصة ماري جين الأخيرة (1993)
لا ، الأغنية ليست عن شخص يتخلى عن قدر. يتعلق الأمر بفتاة إنديانا التي تقول وداعًا - لكن الفيديو الحائز على جائزة يظهر توم بيتي وهو يأخذ جثة امرأة جميلة (كيم باسنجر) من المشرحة ، حتى يتمكن من الرقص معها للمرة الأخيرة ثم تركها تطفو في المحيط حتى تغرق. تتشابه مؤامرة الفيديو مع فيلم فرنسي لفيلم Moon Moon . بعد أن حصل على مهنة منفردة وواحدة أثناء اللعب مع مجموعات مثل Heartbreakers و Mudcrutch و Travelling Wilbury's ، كتب Tom Petty عددًا لا يحصى من الأغاني الفردية على مر العقود وبالتأكيد واحدة من أفضل أغانيه هي "Mary Last's Dance Dance" ، والتي ارتفعت إلى رقم 14 في The Billboard Hot 100.
30 لا يمكنك أن ترى (1973)
فرقة مارشال تاكر هي مجموعة موسيقى روك جنوبية تشكلت في أوائل السبعينيات واستمرت في الأداء مع العديد من الموسيقيين حتى يومنا هذا. في عام 1973 ، أنتجت الفرقة ألبومها الأول المسمى ، والذي تضمن الأغنية الفردية "Can't You See" ، والتي ربما تكون أكبر نجاح لها ، على الرغم من أنه سيكون من الصعب تحديدها. كتبتها الراحلة توي كالدويل ، "Can't You See" هي أغنية صاخبة لصوت موسيقى الروك من تلك الحقبة من فرق الروك الكلاسيكية (1965 إلى 1975) ، وهي بالتأكيد واحدة من تلك الألحان لن يتعب منها الناس سمع.
29. عودة باللون الأسود (1980)
ولعبت لعبة "Back in Black" من قبل أساتذة المعادن AC / DC ، ضربات معدية بشكل لا يمكن لأحد مقاومته. (استمع إليه الآن وانظر ما إذا كان بإمكانك تجنب القفز بأعلى وأسفل بسعادة.) وبظهوره في ألبوم يحمل نفس الاسم ، باع الألبوم 50 مليون نسخة - ثاني أعلى ألبوم مبيعًا على الإطلاق - بينما "العودة باللون الأسود" بلغت الأغنية ذروتها في المركز 37 على مخطط Billboard's 100 الساخن. تكريمًا للمغني الرئيسي السابق بون سكوت ، الذي توفي في سن الثالثة والثلاثين ، طُلب من بريان جونسون ، بديل سكوت ، كتابة الأغنية ، ثم أنشأت الفرقة واحدة من أكثر الألحان الصخرية التي لا تنسى في كل العصور.
28. رائحة مثل التين الروح (1991)
يمكن القول بأن "Smells Like Teen Spirit" ، الذي أطلق عليه النشيد الوطني للأطفال اللامبالين ، هو أكبر نجاح لـ Nirvana وربما يكون أعظم موسيقى Grunge أو موسيقى الروك البديلة. تحظى بشعبية كبيرة ، حتى الآن ، لدرجة أن فرق المسيرة الجامعية تلعبها أحيانًا. علاوة على ذلك ، أصبحت لعق جيتار المقدمة ، التي يتم عزفها على أوتار الطاقة ، واحدة من أكثر riffs الأيقونية في تاريخ الروك أند رول. يبدو أن كل عازف جيتار روك يمكن أن يعزفه إلى حد ما. ماذا عنك؟ على أي حال ، ارتفعت الأغنية إلى رقم 6 على Billboard's Hot 100 في 1991 و 1992 ، هزت عالم الروك بأكمله.
27 صب بعض السكر علي (1987)
واحد من سبعة ضرب أغنيات من ألبومهم الرائع ، هيستيريا ، الذي باعت 25 مليون نسخة في جميع أنحاء العالم ، أصبحت "Pour Some Sugar on Me" واحدة من أفضل الأغاني المتعرية على الإطلاق ، إذا لم يكن هناك شيء آخر. أيضًا ، في حال كنت مهتمًا ، وصلت الأغنية إلى المرتبة الثانية في أفضل 100 أغنية من أغاني VH1 في الثمانينيات في عام 2006 ؛ وتم تصنيف الفيديو الخاص بالأغنية رقم 1 في قائمة MTV لأفضل 300 مقطع فيديو على الإطلاق. يبدو من الآمن الإشارة إلى أن النغمة مرادفة لأفضل نجاح لـ ديف ليبارد كمجموعة روك.
26. شيء للحديث عنه (1991)
لم تحقق المطربة / عازفة الجيتار بوني رايت ، التي صوتها الموسيقي الروكي ، الذي يتميز بفواصل غيتارها المائلة للقيود ، نجاحًا تجاريًا حتى أصدرت ألبوم Luck of the Draw ، الذي فاز بثلاث جوائز جرامي وشمل "شيء تتحدث عنه". أغنية وصلت إلى رقم 5 على Billboard Hot 100 وقد تكون أغنيتها الأكثر شعبية حتى الآن. قالت الفنانة غرايم كونورز عنها: "بوني رايت تفعل شيئًا مع غناء لا يمكن لأي شخص آخر القيام به ؛ إنها تنحني وتلفها في قلبك. "
25 الله وحده يعلم (1966)
صدر في عام 1966 وكتبه بريان ويلسون وتوني آشر وغناه كارل ويلسون ، ربما يكون "God Only Knows" هو الأكثر نجاحًا في ألبوم Beach Boys ، Pet Sounds ، رد بريان ويلسون على روح البيتلز المطاطية . "God Only Knows" هي أغنية غنية بالأجهزة التجريبية والهيكل والغناء ، مما يخلق ما يمكن تسميته موسيقى الباروك أو موسيقى الروك التقدمية. وبشكل خاص ، كانت هذه هي المرة الأولى التي يتم فيها ذكر "الله" في لحن موسيقى الروك السائد. كما تم تسجيله كأغنية واحدة ، وكان الجانب الآخر من السجل هو "Would أليس It Nice". صوتت مجلة رولينج ستون "God Only Knows" رقم 25 على قائمتها لأفضل 500 أغنية في كل العصور. وصفتها Pitchfork Media بأنها أعظم أغنية في الستينيات.
24 - روكيت مان (1972)
سيكون من الصعب تسمية مغني الروك أو البوب الذي حصل على المزيد من الجوائز والأوسمة وأنتج أغاني وألبومات أكثر نجاحًا من إلتون جون ، الذي صعد إلى الصدارة في السبعينيات كنموذج في نوع موسيقى الروك الساحرة. كتبه إلتون جون وشريكه في كتابة الأغاني منذ فترة طويلة بيرني توبين ، "Rocket Man" هو أغنية عن رائد فضاء ، لم يعد يُنظر إليه على أنه بطل ، يجب أن ينطلق إلى الفضاء ويصبح "مرتفعًا كطائرة ورقية" ، ببساطة لأنه مهنة. ظهرت في الألبوم Honky Château (1972) ، وارتفعت الأغنية إلى رقم 6 على Billboard Hot 100 ووصلت إلى حالة البلاتين ثلاث مرات في الولايات المتحدة.
23. جوك بوكس هيرو (1982)
مدرجة في ألبوم Foreigner 4 ، "Juke Box Hero" هي قصة داخل قصة. يتعلق الأمر بشاب ينتظر لساعات خارج حفلة موسيقية تبيع قبل أن يتمكن من شراء تذكرة. عند سماع الموسيقى في الداخل ، لديه لحظة ملهمة ويأمل أن يصبح بطلاً جوك بوكس ، وهو الهدف الذي حققه في النهاية. ثم ذات يوم اكتشف هذا الشاب شابًا آخر يقف خارج باب مسرح إحدى حفلاته ، ثم يدعوه إلى الداخل ويريه حول الكواليس. قال ميك جونز ، الذي شارك في كتابة اللحن ، إنه يستند إلى حدث حقيقي: انتظر في الطابور لرؤية جيمي هندريكس ، ولكن تم بيع الحفلة. وصلت أغنية "Juke Box Hero" إلى المركز الثالث في مخطط US Billboard Mainstream Rock وبيعت في النهاية أكثر من مليون عملية تنزيل.
22. أكثر من شعور (1976)
"أكثر من شعور" هي الأغنية الرئيسية لبوسطن (1976) ، ألبوم بوسطن الأول ، الذي باع 17 مليون نسخة ضخمة. كتب توم شولز ، المغني الرئيسي في بوسطن وواحد من أعضائها المؤسسين (الوحيد الذي لا يزال مع المجموعة في الواقع) ، "أكثر من شعور" تعتبر على نطاق واسع أفضل أغنية أنتجتها بوسطن على الإطلاق. وتجدر الإشارة إلى أن الأغنية في الثقافة الشعبية هي بالتأكيد واحدة من أكثر أغاني الروك شعبية على الإطلاق. يمكن سماعه في عدد لا يحصى من الأفلام ومسلسلات القنوات المتميزة والبرامج التلفزيونية. أيضًا ، خلال الحملة الرئاسية الجمهورية لعام 2008 ، استخدمه مايك هوكابي للترويج لترشيحه ، ولكن عندما اكتشف توم شولز ذلك ، أخبر هوكابي بالتوقف ، وهو ما فعله هوكابي على الفور!
21. Light My Fire (1967)
قامت فرقة The Light My Fire بأداء أغنية The Doors ، وهي رباعي من لوس أنجلوس ، وتحتوي على آية مجنونة وممرات لوحة مفاتيح مثيرة للإعجاب في بداية هذه النغمة ونهايتها ، والتي تم عزفها طوال صيف عام 1967 الرائع والسلام والحب. في شهر يوليو من ذلك العام ، صعد "Light My Fire" إلى المرتبة الأولى لمدة ثلاثة أسابيع على Billboard Hot 100. ومن المثير للاهتمام أنه عند تشغيل الأغنية مباشرة ، قامت The Doors بتنفيذ نسخة أطول بكثير من الأغنية مع عزف منفرد للغيتار ولوحة المفاتيح. بالطبع ، فرونتمان / مغني / شاعر ، جيم موريسون ، المعروف أيضًا باسم ليزارد كينغ ، دائمًا ما يقدم عرضًا بصوته القوي وأطوار المسرح الغريبة.
20. نحن الأبطال (1977)
واحدة من أكثر فرق الروك نجاحًا وشعبية تجاريًا على الإطلاق ، تفوقت الملكة في إنتاج أغاني موسيقى الروك التي أصبحت في نهاية المطاف نشيدًا لفرق رياضية حول العالم. ضمن الألبوم " أخبار العالم" (1977) ، كتب "نحن الأبطال" للمغني / عازف البيانو فريدي ميركوري. في عام 2005 ، كانت واحدة من أكثر الألحان الصخرية المعترف بها على الإطلاق. كما تم التصويت عليها كأغنية مفضلة في العالم من خلال استطلاع Sony Ericsson للموسيقى العالمية وقد تكون الأغنية الأكثر جذبًا في تاريخ الموسيقى الشعبية. الجدير بالذكر أن ميركوري استخدم أوتار الجاز المعقدة أثناء العزف على البيانو في الرقم ، وهو ما لا ينبغي أن يفاجئ أي شخص ، نظرًا لأن العديد من أغاني الفرقة كان لها إحساس باروكي كبير ، مثل أسلوب الملكة.
19. فندق كاليفورنيا (1977)
أراد دون هينلي من النسور كتابة أغنية عن الحياة في لوس أنجلوس ، كاليفورنيا ، ولا سيما تركيزها على الشهرة ، مذهب المتعة والمال. كتب هينلي ، "إنها في الأساس أغنية عن بطن الحلم الأمريكي المظلم وعن الإفراط في أمريكا ، وهو أمر عرفنا الكثير عنه." أرادت هنلي الأغنية ، التي كانت حزينة بالتأكيد ، ولعبت في قاصر متناسق ، تبدو وكأنها حلقة من منطقة الشفق ، وهو ما تفعله بالتأكيد. يبدو أن الأغنية عملت على العديد من المستويات ، لأنها فازت بجائزة جرامي لتسجيل العام في عام 1978. وقد تم تصنيف كودي القيثارات كأعزف منفرد من قبل مجلة Guitarist في عام 1998.
18. دخان على الماء (1972)
ترتبط الكلمات بحدث حقيقي مر به أعضاء Deep Deep ، أثناء إقامتهم في مجمع ترفيهي بالقرب من كازينو Montreux. فجأة اندلع حريق في المسرح حيث كانت تلعب أمهات الاختراع ، وسرعان ما تم تدمير الكازينو. ولكن أثناء مشاهدة الدخان ينجرف عبر بحيرة مجاورة ، ابتكر ديب بيربل الكلمات لموسيقى الروك الكلاسيكية ، "Smoke on the Water". صدر في عام 1973 ، وصل إلى رقم 4 على مخطط بيلبورد الفردي. أيضا SOTW غالبا ما تعتبر واحدة من أفضل الأغاني المعدنية في كل العصور ، والتي تم تسليط الضوء عليها كما هو مبدع ، على الرغم من بساطتها الافتتاحية البسيطة.
17. لن ينخدع مرة أخرى (1971)
الظهور على ألبوم Who's المذهل ، Who's Next ، "Won't Get Fooled Again" ، كتبه عازف الجيتار بيت تاونسند ، الذي قال إن الأغنية تسعى إلى الربط بين الموسيقى - أبرزها استخدام مركب في جميع أنحاء الأغنية - و تعاليم مهر بابا وعنايات خان. بعد ذلك ، أصبحت أغنية "لن تنخدع مرة أخرى" هي الأغنية التي عزفت عادةً في نهاية عروضهم الحية ، عندما دمر Townshend غيتاره وركل كيث مون الطبول ، بينما صرخ الحشد وهتفوا بفرحة.
16. ليلى (1971)
هذه أغنية أخرى لها قصة حقيقية. يرتبط اسم ليلى بكتاب بعنوان قصة ليلى والمجنون ، يحكي قصة مجنون ، التي تقع في حب امرأة شابة جميلة ؛ لكن والدها يرفض المجنون ويجن بالحب. في الحياة الواقعية ، عازف الجيتار إريك كلابتون ، الكاتب المشارك لـ "ليلى" ، وقع في حب باتي بويد ، التي تزوجت جورج هاريسون. في النهاية ، حصل بويد وهاريسون على الطلاق ثم تزوج كلابتون من بويد. يا له من حلو! على أي حال ، اكتسبت "ليلى" على مر السنين إشادة شعبية وانتقادية كبيرة. ومن المثير للاهتمام ، أن كلا من كلابتون ودوان ألمان من آلمان براذرز كتبوا ولعبوا لعكات الغيتار الشهيرة طوال الأغنية.
15. المشي بهذه الطريقة (1975)
واحدة من العديد من أغاني الفردي الناجحة في السبعينيات ، "Walk This Way" هي نغمة صخرية صلبة تظهر في ألبوم استوديو الفرقة الثالث ، ألعاب في العلية ، وهو الألبوم الأكثر مبيعًا حتى الآن. قفز فيلم "Walk This Way" إلى رقم 10 على Billboard Hot 100. ثم ، خلال الثمانينيات ، عندما اكتسبت إيروسميث هدوءًا في الشعبية ، أعادت مجموعة الراب Run-DMC الأغنية ، مع مغني إيروسميث ستيفن تايلر وعازف الجيتار جو بيري جعل ظهور الضيف في اللحن وعلى الفيديو. والمثير للدهشة ، أن هذه النسخة من الأغنية كانت أفضل حتى على Billboard Hot 100 ، حيث ارتفعت إلى المرتبة الخامسة ، وساعدت أيضًا في إنتاج نوع جديد - موسيقى الروك.
14. ليلة صعبة (1964)
كما تذهب القصة ، احتاج فيلم The Beatles إلى عنوان ، شيء آخر غير Beatlemania ، لذلك اقترح فريق البيتلز أن التعليق الذي أدلى به Ringo قد ينجح. قال رينغو إنهم عملوا بجد ليلاً ونهارًا حتى كان الأمر صعبًا. . . ليلاً ، نوع من سوء التصرف. أوريكا! ثم ، بمجرد حصول المنتجين على عنوان للفيلم ، احتاجوا أيضًا إلى أغنية. لذلك كتبه جون لينون وبول مكارتني وسجل البيتلز ذلك في اليوم التالي. في يوليو 1964 ، ارتفعت أغنية "A Hard Day's Night" ، الألبوم والألبوم ، إلى المرتبة الأولى في المخططات في كل من الولايات المتحدة والمملكة المتحدة ، وهي المرة الأولى التي تحقق فيها فرقة موسيقية مثل هذا الإنجاز.
13 - جوني ب. جود (1958)
"جوني ب. جودي" هي أغنية عن فتى ريفي يجعلها كبيرة من خلال لعب الروك أند رول. بالطبع ، كان ذلك الصبي هو تشاك بيري نفسه ، الذي يتضمن عمل غيتاره على هذا النغمة المزدوجة الغيتار 101. وقد درس كل عازف الجيتار في الأعمال تقريبًا بيري في هذه موسيقى الروك المثالية. بالمناسبة ، ضرب "Johnny B. Goode" رقم 8 على Billboard Hot 100 ، واسمته مجلة Rolling Stone رقم 7 في قائمتها لأفضل 500 أغنية في كل العصور. ليس سيئًا لأغنية تم تسميتها "أول قصة أصل نجم روك".
12. تعاطف الشيطان (1968)
يؤديها رولينج ستونز ويكتبها ويغنيها ميك جاغر ، الذي يروي الأغنية كما لو كان الشيطان نفسه ، معلناً أنه ألحق دماراً بالبشرية على مر القرون. ومن المثير للاهتمام أن إلهام جاغر للأغنية جاء من كتب بودلير ورواية ميخائيل بولجاكوف السيد ومارغريتا . كانت نية جاغر أن تكون أغنية بوب ديلان. ولكن كانت فكرة عازف الجيتار كيث ريتشاردز لزيادة إيقاع الأغنية ، وإضافة قرع ، وإضفاء إحساس يشبه السامبا. النتيجة - موسيقى روك باليستية!
11. الفطيرة الأمريكية (1971)
فنان منفرد منذ أواخر الستينيات ، أنتج دون ماكلين أعماله الرائعة في وقت مبكر من حياته المهنية. "American Pie" هي أغنية شعبية من موسيقى الروك الشعبية تشير إلى وفاة الروك Buddy Holly و Ritchie Valens و JP Richardson ، المعروف أيضًا باسم Big Bopper ، الذين ماتوا جميعًا في حادث تحطم طائرة في عام 1959. تعميم فكرة "يوم الموسيقى ماتت ، "تشير الأغنية إلى هذا اليوم المأساوي باعتباره نهاية البراءة للروك أند رول. الأغنية هي الأطول - ثماني دقائق ونصف - لتصل إلى رقم 1 على Billboard Hot 100. وفي عام 2001 تم التصويت عليها في المرتبة الخامسة في قائمة 365 أغنية للقرن.
10. مرحبا بكم في الغابة (1987).
بدأ Guns N 'Roses مسيرته المهنية بانفجار كبير. وصلت أغنيتهم الأولى "مرحبًا بكم في الغابة" في ألبومهم الأول " شهية الدمار" وركلوا بعض الذيل الخطير. "مرحبًا بكم في الغابة" ، وهي عبارة عن نغمة عن شوارع لوس أنجلوس المتوسطة ، سرعان ما قفزت إلى المركز السابع على Billboard Hot 100 ، بينما باعت Appetite for Destruction في النهاية 30 مليون نسخة ، وهو الألبوم الحادي عشر الأكثر مبيعًا في الولايات المتحدة. وفي عام 2009 ، اختارت VH1 أغنية "مرحبًا بكم في الغابة" كأغنية موسيقى الروك الصلبة الأولى على الإطلاق.
9. لبنة أخرى في الجدار ، الجزء 2 (1979)
المدرجة في أوبرا بينك فلويد ، الجدار ، "لبنة أخرى في الجدار (الجزء 2)" ولدت واحدة أصبحت رقم واحد بينك فلويد ضرب في الولايات المتحدة والمملكة المتحدة وبلدان أخرى. تحت عنوان "التعليم" ، هي أغنية احتجاجية حول التعليم الصارم في المملكة المتحدة ، خاصة من حيث صلتها بالمدارس الداخلية. الجزء الثاني ، الذي كتبه عازف القيثارة روجر ووترز ، بالإضافة إلى جميع "أجزاء" الأغنية الأخرى ، يحتوي على جوقة مدرسية ، وجيتار منفرد ومؤثر من تأليف ديفيد جيلمور ، ودقّة طبل ديسكو ، من بين كل الأشياء. قاوم أعضاء Pink Floyd جعل هذا واحدًا ، لكننا جميعًا محظوظون لأنهم غيروا رأيهم.
8. بيربل بالضباب (1967)
ربما تكون أول نغمة صخرية حمضية عظيمة ، "ضباب أرجواني" كتبها إله الغيتار جيمي هندريكس وأديتها تجربة جيمي هندريكس. هندريكس ، عازف موسيقى البلوز وعازف موسيقى R & B ، تعلم بسرعة العزف على موسيقى البلوز المخدرة ، حيث ابتكر النمط بشكل أساسي عندما أنتج الألبوم ، هل أنت من ذوي الخبرة ، الذي يظهر عليه "ضباب أرجواني". كلمات الأغنية ، على ما يبدو عن رجل ينطلق من الحمض ، هي ببساطة عن شاب يصاب بالجنون لهذه السيدة ماكرة. لا المخدرات المطلوبة لذلك ، أليس كذلك؟
7. لا تتوقف عن الإيمان (1981)
واحدة من أفضل فرق الروك في عام 1980 ، أنتجت Journey نغمة كلاسيكية لألبومهم السابع ، Escape. يشار إليها أحيانًا باسم نغمة الروك المثالية ، "لا تتوقف Believin" هي أغنية ذات هيكل معقد ، وركض غيتار رائع ، وغنت بواسطة ستيف بيري ، الذي قد يكون لديه واحد من أعظم الأصوات في عالم الروك. حطمت الأغنية المخططات في الولايات المتحدة والمملكة المتحدة وأجزاء أخرى كثيرة من العالم ، ولا يمكن المبالغة في شعبيتها اللاحقة في جميع أنحاء العالم. أيضا ، في عام 2009 ، كان أداء نسخة المسلسل التلفزيوني للأغنية بشكل جيد للغاية. من بين العديد من الألحان الأخرى في هذه القائمة ، هذه الأغنية هي مفضلة من موسيقى الروك الذهبية الصلبة.
6. مطلوب ميت أو حي (1987)
أعجب المنشد البارز جون بون جوفي بأبطال الغرب القديم ، حتى ضد الأبطال أو الخارجين عن القانون ، الذين شبههم بالروك الذين سافروا حول البلاد ، ويعيشون الحياة البرية في جميع البلدات والمدن التي يؤدون فيها. لذلك كتب هو وريتشي سامبورا أغنية "Wanted dead or Alive" التي أصبحت نشيد بون جوفي. تم إصدارها في الألبوم ، Slippery When Wet ، "Wanted Dead or Alive" جنبًا إلى جنب مع "Livin 'on a Prayer" و "Never Say Goodbye" ، والتي ارتفعت جميعها إلى قائمة Top Ten of Billboard's Hot 100 ، وهو أول ألبوم هارد روك يحتوي على ثلاثة الفردي. ليس سيئًا لـ Bon Jovi ، وهي فرقة تسمى Hair Hair!
5. يا جود (1968)
الدافع لهذه الأغنية هو أن بول مكارتني كتبها لجوليان ، ابن جون لينون ، بعد أن تقدم جون بطلب الطلاق من سينثيا وأقام علاقة رومانسية مع يوكو أونو. شعر بول بالأسف على الأطفال في المنازل المكسورة ، هل تعلم؟ الشيء المضحك هو أن جون يعتقد أن الأغنية عنه! على أي حال ، تدوم الأغنية سبع دقائق ، طويلة في هذا الوقت ، ومن يستطيع أن ينسى كوقة الأوركسترا الأربع دقائق؟ بالمناسبة ، "Hey Jude" كانت أول أغنية من إنتاج Apple Records ؛ كما أنها بقيت في المرتبة الأولى على الرسوم البيانية الأمريكية لمدة تسعة أسابيع ، وتصدرت جميع أغاني فريق البيتلز الأخرى ؛ وفي عام 2013 أطلق عليها Billboard اسم أفضل أغنية العاشرة على الإطلاق.
4. Freebird (1973)
سرعان ما تحولت أغنية "Freebird" ، وهي أغنية قوية من تصميم Lynyrd Skynyrd ، إلى موسيقى كلاسيكية لموسيقى الروك أند رول ، خاصةً عزفها المنفرد المكون من ثلاثة أجزاء في نهاية اللحن. تم إصدار "Freebird" كأغنية فردية وكذلك كإصدار أطول في الألبوم ، وأصبحت أغنية توقيع الفرقة ويتم تشغيلها بشكل عام في نهاية كل ظهور حفلة موسيقية ، وتستمر لمدة تصل إلى 14 دقيقة ، إما تأخذ أو تأخذ. ارتفعت المجموعة بمفردها إلى المرتبة الثالثة في أفضل 100 أغنية غيتار في العالم. ومن المثير للاهتمام ، أن الأغنية مخصصة لدوان ألمان وبيري أوكلي ، أعضاء الإخوان ألمان الذين ماتوا في حوادث الدراجات النارية في أوائل السبعينيات ، ثم أصبحوا "طيور حرة".
3. رضا "لا يمكنني الحصول على لا" (1965)
في بعض الأحيان يكون لأفضل الأغاني أبسط لعق. عازف القيثارة كيث ريتشاردز قام بصنع لعق الغيتار الرئيسي في "Satisfaction" ، وهو عبارة عن ثلاث نغمات تم عزفها مع جهاز جيبسون fuzzbox ، والذي جعل الغيتار يبدو مثل الساكسفون ، والذي كان ريتشاردز يأمل في استبداله في وقت ما - لكن المنتجين قالوا بأي حال من الأحوال خوسيه. على أي حال ، تم تنفيذ الأغنية مباشرة لأول مرة على Shindig! ، برنامج تلفزيوني أمريكي حيث تم تنفيذ كل شيء على الهواء مباشرة. عليك أن تحب ذلك! ربما يتذكر العديد من المواليد مشاهدة هذا العرض الذي لا ينسى. ليس من المستغرب أن مجلة رولينج ستون اختارت "رضا" # 2 في قائمتها لأفضل 500 أغنية في كل العصور.
2. درج إلى السماء (1971)
كانت معظم الأغاني في هذه القائمة منفردة ، ولكن على الأقل في البداية ، لم تكن هذه الأغنية. مهلا ، لم Zep لا الفردي! مع ذلك ، أصدرت شركة أتلانتيك ريكوردز أغنية فردية في عام 1972. ظهرت في الألبوم الرابع ليد زيبلين ، "Stairway to Heaven" هي أغنية في ثلاثة أجزاء ، كل واحد يزداد في الإيقاع والحجم ، حتى الهبوط المدوي ، تخلله عازف الجيتار جيمي بيج. يتلاشى ، ثم تتلاشى النغمة ببطء مع كودا صوتية. تم اختيار هذه النغمة المذهلة على أنها رقم 3 في أغاني VH1 لـ 100 Greatest Rock التي تم تجميعها في عام 2000. وبالمناسبة ، ادعت فرقة الروك Spirit أنها أنشأت دعاية الأغنية المميزة ، لكن Spirit فقدت دعوى انتهاك حقوق الطبع والنشر في عام 2017.
1. البوهيمي الرابسودي (1975)
"البوهيمي الرابسودي" هو مثال رئيسي على موسيقى الروك التقدمية في السبعينيات. الأغنية ، التي كتبها المغني / عازف البيانو فريدي ميركوري وأداء الملكة ، هي عبارة عن مجموعة مدتها ست دقائق ، بما في ذلك ممر أوبرا ، لجميع الأشياء ، وتغييرات متعددة في الإيقاع والإيقاع ، وقد تكون أكثر الأغاني الأصلية في هذه القائمة النجمية . ليس من المستغرب ، بعد إصداره ، أن تصل أغنية "Bohemian Rhapsody" إلى قمة مخطط فردي المملكة المتحدة ، حيث باعت أكثر من تسعة ملايين نسخة وركلتها في الولايات المتحدة أيضًا. من المثير للدهشة أن الأغنية أعيد إصدارها في عام 1992 ، بعد وفاة عطارد ، كما فعلت تقريبًا كما كانت من قبل. ثم في عام 2004 ، تم إدخال فيلم "Bohemian Rhapsody" في قاعة جرامي للمشاهير. هذه الأغنية الرائعة هي مثال رئيسي على المدى المذهل للتعبير في موسيقى الروك آند رول!
يرجى ترك تعليق.
