Swayze هو اسم مشروع synthwave كريستيان فوجيلسانج. منهجه في الموسيقى القائمة على التوليف يدمج احترامًا قويًا لكتابة الأغاني وحبه لجميع الأشياء غير التقليدية في صوت فريد. تحدثت معه عن جذوره كموسيقي ، ونهجه في خلق الموسيقى وآرائه حول مستقبل موسيقى الموجة المركزة.
كارل ماجي: كيف بدأت مهتمًا بصنع الموسيقى لأول مرة؟
كريستيان فوجيلسانغ: مثل العديد من الموسيقيين الآخرين ، وضعني والدي في الموسيقى. عاد أخي إلى المنزل من عرض وأخبره في روضة أطفال ، وقد رأى هذه الفتاة تعزف على البيانو. كان يقول ، "أمي! أريد الحصول على دروس العزف على البيانو! " كان أكبر مني ومن ثم عندما بلغت سن الرشد ، لم يكن لدي خيار. وضعني والداي في دروس العزف على البيانو. عندما كنت طفلاً ، لم أستطع تحمل ذلك ولم أتدرب أبدًا ، لكن والدي لم يسمحوا لي أبدًا بالاستقالة وهو أمر أقدره حقًا.
لم أبدأ في أخذ الموسيقى على محمل الجد حتى كنت في سنواتي الأولى من العمر. تزامن ذلك الوقت مع الوقوع في حب موسيقى الروك أند رول. بدأت بالاستماع إلى راديو موسيقى الروك الكلاسيكي ، وحينها قلت: "يا إلهي! الموسيقى ليست فقط هؤلاء كبار السن يلعبون البيانو والأعضاء. يمكن أن يكون مدهشًا وشابًا حقًا ".
بدأت في التقاط الطبول والغيتار والباس بعد العزف على البيانو. من هناك ، بدأت حقًا في العزف على موسيقى الجاز وهذا النوع من الأشياء ولكن ما أحببت الاستماع إليه كان موسيقى الروك أند رول. هناك جزء كبير من ذلك في موسيقى الثمانينيات. لقد أحببته عندما بدأ Geddy Lee من Rush في تجربة المزيد من المزج. من هناك ، دخلت في موسيقى العصر الجديد وجميع عناصر الموجة الجديدة التي لها مُركّبات خاصة بها. هناك فقط هذا العالم المتوحش من الموسيقى هناك وكلها متصلة.
KM: كيف دخلت في صنع الموسيقى على أساس synthwave / synthwave؟
السيرة الذاتية: يجب أن أبدأ هذا مع التحذير الذي لا أعرفه حتى إذا كان يمكن أن أعتبر فنانًا مركبًا. من الواضح أنني جديد حقًا ، لذلك ليس لدي مكان للتحدث. لقد تم قبولي من قبل فناني synthwave و # synthfam وأحب موسيقى synthwave ، لكنني لا أعرف ما إذا كانت موسيقاي تندرج في هذه الفئة. لا أشعر أن لديّ فهمًا تامًا لما هو الموجة المركزة.
لقد تخرجت للتو من الكلية وكنت أقوم بالتدرب في شيكاغو. كان وجود سيئ حقا. لم أكن أحب العيش في تلك المدينة الكبيرة ، ما كنت أفعله كان ينضب حقًا وكان توازن عملي / الحياة سيئًا حقًا. كان أول تعرض لي للموجة الصناعية من خلال Lazerhawk وموسيقى فيلم Kung Fury. لقد كان شيئًا هاربًا بالنسبة لي لأنني كنت محاطًا بأسلوب الحياة الفظيع هذا وشاهدت هذا الفيلم يمنحني حقًا. لم أعرّفها فقط على أنها شيء غريب الأطوار ومثير للريبة فحسب ، بل كانت أيضًا مؤخرة سيئة!
وجدت Lazerhawk وبدأت أستمع إليه طوال الوقت. من هناك ، اكتشفت أن الأمر لا يقتصر على موسيقى القيادة فحسب ، بل أشياء بطل الأكشن. قد تكون أغنية Breaking Waves الخاصة بأغنية Mitch Murder هي الأغنية المفضلة لي. كان مثيرًا جدًا! كان الأمر سلسًا وشعر جيدًا وباردًا. أدركت أن الموسيقى يمكن أن تشمل الكثير من العواطف المختلفة وتثير هذه الصور التي تكون هاربة وعزيزة على قلبي.
على الجانب الآخر من العملة ، أريد أن أصنع موسيقى الفانك ولدي عنصر من ذلك في الموسيقى التي أقوم بها الآن. لقد لعبت في فرقة موسيقى الفانك المكونة من عشر قطع لأغلفة كلاسيكيات مثل Earth Wind & Fire و Cool و the Gang. بينما كنت أستمع إلى synthwave ، كنت أتعرض لنطاقات مثل Chromeo التي لا تزال على الأرجح أكبر تأثير لي ، لذلك أنا مهتم بخلط funk و synthwave.
عندما أفكر في الموجة المركبة ، أفكر في الموسيقى المستوحاة من الفنانين البيض في الثمانينيات. كانت هناك أيضًا هذه الثقافة الموسيقية السوداء المذهلة في الثمانينيات التي كانت تجرّب المزج. كان أناس مثل Rick James و Cool & The Gang يخرجون مواليدهم. إذا كنت تتبع هذا النسب ، فهؤلاء هم الفنانين الذين أثروا على الأعمال الإلكترونية الشهيرة حقًا مثل Justice و Daft Punk و Chromeo.
KM: أخبرني المزيد عن كيفية إنشاء موسيقى جديدة.
أعتقد أن أفضل موسيقى تخرج من أي موسيقي هي الأغاني التي توقظك مع لحن في رأسك أو في الحمام وتفكر في إيقاع مذهل وخط جهير للذهاب معه ، لذلك عليك الجري إلى الكمبيوتر والبدء باللعب معه.
أجد أنه لا يوجد نقص في الأفكار ، ولكن من المهم بالنسبة لي أن أترك فكرة الحساء وتدعها تخرج بشكل عضوي. إذا واجهت مشكلة كبيرة ، فسوف أستمع إلى الموسيقى التي أحبها وأفكر فيها ، "حسنًا ، هذه الأغنية لها طابع هذه الأغنية أو تلك الأغنية التي أحبها حقًا" وسألقي نظرة على ما فعلوه وما هو فريد من نوعه. أنا لا أسرقها ، لكنني مستوحاة من ذلك.
سأستخدم مثال Stevie Wonder. Stevie Wonder هو واحد من أكبر نجوم البوب في كل العصور ، ولكن إذا نظرت بالفعل إلى موسيقاه ، فهي معقدة حقًا. هناك الحبال التي خرجت للتو من العدم ، لكنها تناسب بشكل جيد للغاية. ألهمني النظر إلى الفنانين السابقين أو الحاليين الذين أحترمهم.
الآن ، أنا مبتدئ جدًا في إنتاج الموسيقى الإلكترونية. أنا أتعلم باستمرار. لدي صديق ، شون ليفينغستون ( ) ، يساعدني كثيرًا. كما أحب أن ألقي نظرة على الفنانين الذين أستمتع بهم وما يستخدمونه من توليفات. بدأ Chromeo ، على سبيل المثال ، حياتهم المهنية قبل 20 عامًا مع Juno 106 وأنشأوا إلى حد كبير ألبومهم الأول معه. أحب استخدام الكثير من الأصوات من Juno 106. أعتقد أن كل هذا يرجع إلى ما أبحث عنه. إذا كنت تريد شيئًا ما أكثر من Outrun أو Action Hero-y ، أحاول الدخول في هذا المزاج لأن الموسيقى تثير الكثير من المشاعر. إذا كنت تريد شخصًا يتضخم في الشارع ويفكر "القرف المقدس! أنا ملك العالم "مما يجب عليك أن تجسد هذه المشاعر عند إنشاء الأغنية.
آخر شيء سأقوله هو أن كتابة الأغاني مهمة حقًا بالنسبة لي. لقد جئت إلى هذا النوع من المزج من مكان مختلف عن العديد من الفنانين الآخرين. لا يجعلني أفضل ، إذا كان أي شيء يجعلني أقل خبرة عندما يتعلق الأمر بالموسيقى الإلكترونية. لقد تلقيت تدريبًا موسيقيًا وأنا مهتم أكثر بالأغنية وكيف يمكن للألحان والتناغم والإيقاع أن يخدم الأغنية. هندسة الصوت التي يقوم بها هؤلاء الأشخاص هي جنونية وأريد الوصول إلى هذا المستوى ، لكن هذه ليست أولويتي. أولويتي هي الأغنية وكتابة الأغاني.
KM: ما هي الأشياء التي تعمل عليها الآن؟
السيرة الذاتية: سوف أسجل غناء لأغنيتي التالية التي تسمى أنا لا أؤمن بالحب . كتبته بعد أن ذهبت إلى زفاف صديق. آمل أن أفعل ذلك في الأسبوعين المقبلين. هدفي هو أن تكون هذه الأغنية الأخيرة التي أصدرها قبل أول ألبوم لي والذي أود القيام به في الشهر المقبل أو نحو ذلك. لقد كان بطيئًا جدًا على الرغم من ذلك.
لدي تعاونان في العمل. لقد أذهلني المركب تماما. أعتقد أنها صورة مصغرة جميلة ومبدعة. لقد عملت مع Dimi Kaye و Tom Selica و Phoenix ، لذلك كان الأمر رائعًا بالتأكيد.
أنا في طريق الانتقال إلى نيو أورلينز وسأكون في نفس مدينة انقطاع التيار الكهربائي التي ستكون رائعة. ما أريد فعله حقًا هو بدء البث المباشر. لقد لعبت الموسيقى الحية إلى الأبد ، لكني لم أقم بعمل مجموعة إلكترونية أبدًا. السبب في أنني بدأت في صنع الموسيقى الموسيقي والموسيقى الإلكترونية هو أنني ، خلال السنوات الثلاث الماضية ، كنت أعمل في Outward Bound ، لذلك كنت أسافر بدون توقف. لا يمكنك الحصول على فرقة عندما تفعل ذلك.
كنت أستمع إلى هؤلاء الفنانين الموسيقيين وقلت: "اللعنة! أحب هذه الأشياء مثل الموسيقى الحية. لماذا لا أقوم بهذا كمخرج إبداعي؟ أعتقد أنه من المدهش أن التكنولوجيا تسمح لي بأن أكون فرقة من رجل واحد ، وأن أصنع الموسيقى ، وأنشرها هناك وأن يستمع إليها الناس. الآن إذا كنت سأكون في نيو أورلينز ، وهي مدينة تحترم حقًا الفن والثقافة والموسيقى ، فأنا أريد أن أعيش معها وأريد الترويج لأعمال موالفة أخرى لبدء البث المباشر.
KM: أعطني أفكارك حول مستقبل موسيقى synthwave.
السيرة الذاتية: أقول هذا مع التحذير بأنني لست على دراية كبيرة بمشهد الموجة المركبة. لقد كنت أفكر في ذلك وكان هناك الكثير من الحركة نحو العروض الحية التي أعتقد أنها خطوة في الاتجاه الصحيح. عندما أفكر في تاريخ الموسيقى الشعبية ، من خلال العروض الحية والرعب والمشهد الذي يمكن أن يحدث يجلب معجبين جدد. إذا كان شخص ما من محبي الموجة الموصلة يذهبون إلى حفلة موسيقية ويأخذون أربعة أصدقاء. يذهب هؤلاء الأشخاص الأربعة ويحضرون أربعة أشخاص آخرين. أشعر أنه يجب أن يكون جزءًا كبيرًا منه. إنه يجمع الناس معًا. إنها الطريقة التي يلتقي بها الفنانون ، إنها الطريقة التي يلتقي بها المروجون وهي حفلة كبيرة وأعتقد أنها بحاجة إلى الاستمرار في السير على هذا النحو.
الشيء الآخر الذي يتعلق بالمكان الذي يسير فيه مشهد الموجة المولدة والشيء الذي لاحظته هو تطوير الشخصيات الكبيرة. بالنسبة لشخصيات موسيقى الروك أند رول الكبيرة ، من هو آخر شخص يمكنك تسميته؟ من المحتمل أن يكون كورت كوبين. إذا عدت من Kurt Cobain ، كان هناك أطنان منهم فقط. لقد كانوا فوق الشخصيات العليا التي يمكن للناس أن يلتصقوا بها (للأفضل أو السيئ). أعتقد بصدق أن سينثوايف يحتاج إلى بعض الشخصيات الكبيرة ، الأشخاص الذين يتمتعون بجو رجل الجبهة الجذاب. أعتقد أن synthwave تسير بهذه الطريقة! أنا أعلم أن الكثير من الموجات سينثوي خرجت من عشرات الأفلام والأشياء الرائعة ، لكن أعتقد أن ما يجذب الناس حقًا هو مزج الموسيقى بحساسية البوب الحقيقية. هناك غناء ، وهناك المزيد من إنتاج البوب ، وهناك إيقاع أكبر لها.
KM: كيف تشحن نفسك بشكل خلاق؟
السيرة الذاتية: بالنسبة لي ، فإنها تأخذ خطوة إلى الوراء من إنشاء. مايلز ديفيس ، عازف الجاز ، كان موهوبًا تقنيًا حقًا. كان بإمكانه لعب أي شيء على هذا البوق ، وكان مؤلفًا لا يصدق وكان غزير الإنتاج. يمكن للمرء أن يعتقد أنه عمل بدون توقف ولكن أتذكر قراءة أنه قال إنه لم يكن مصدر إلهام بالجلوس في غرفة التدريب أو تحليل الموسيقى. أنا مستوحى من الحصول على موعد رائع أو رؤية شيء مرعب حقًا. عليك أن تضع جانبك الفني بعيدًا ، وتذهب وتعيش الحياة وتعود وترجم تلك التجارب إلى موسيقى.
الأشياء الأخرى التي تلهمني هي الفنانين المذهلين في #synthfam. أسمع موسيقى جديدة كل يوم ومن المذهل مدى روعتها. إنه أمر مثير ومخيف كم هو موجود.
