Grahm Nesbitt هو مؤلف موسيقي في سياتل للموسيقى التصويرية والموسيقى المستوحاة من الأصوات الكلاسيكية لوحدات تحكم 8 و 16 بت. تحدثت معه عن كيف أصبح شغوفًا بموسيقى ألعاب الفيديو ، وعمليته الإبداعية وبعض الألعاب التي كان يعمل عليها.
كارل ماجي: كيف أصبحت مهتمًا بصنع الموسيقى لأول مرة؟
غراهام نسبيت: لقد بدأت في صنع الموسيقى عندما حصلت على جيتار. كان عمري 10 أو 11 عامًا وأردت حقًا أن أكون في فرقة موسيقى البانك. فعلت هذا النوع من الأشياء مع أصدقائي لفترة من الوقت وبدأت بعض فرق الغلاف. لقد كان الأساس الأساسي للموسيقى هو تعلم أغاني الروك الكلاسيكية. لقد جربت أدوات مختلفة أثناء دراستي الثانوية. التقطت البيانو والطبول. لقد حصلت على يدي على كل ما يمكنني فعله وسأقوم بإنشاء موسيقاي الخاصة على الكمبيوتر.
KM: كيف دخلت موسيقى لعبة الفيديو لأول مرة؟
GN: أود أن أقول إن موسيقى ألعاب الفيديو كانت موجودة دائمًا في حياتي. لقد نشأت مع أخ أكبر مني بعشر سنوات وكان لديه كل لوحات المفاتيح ومكتبة ضخمة من الألعاب. كنت فقط أجلس وأشاهده وهو يلعب ، لذا فإن الكثير من الموسيقى من هذه الألعاب (الكثير من ألعاب JRPG) عالقة معي حقًا. لقد كان دائمًا شيء فكرت فيه كثيرًا. لطالما فكرت كثيرًا في الموسيقى التصويرية ، لكنني لم أفكر كثيرًا في الأشخاص الذين يقفون خلفها في البداية. الموسيقى نفسها عالقة معي بالتأكيد. كان أول جهاز iPod خاص بي يحتوي على موسيقى من فرق مثل Weezer ، ولكنه كان يحتوي أيضًا على Donkey Kong Country. لقد كانت صدقة أعطاني إياها صديقي وكنت أستمع إليها دائمًا.
KM: أخبرني كيف بدأت صنع الموسيقى بدوام كامل.
GN: بينما كنت أتعلم الجيتار والبيانو ، حاولت اختيار وتشغيل بعض الأغاني من ألعاب مثل موضوع معركة الزعيم من Final Fantasy VII أو Aquatic Ambiance من Donkey Kong Country. لطالما نظرت إلى الموسيقى من تلك الألعاب على أنها شيء يمكنني تقديره ، ولكن ليس بالضرورة شيئًا كان لدي وسائل للقيام به. عندما كنت في الكلية قبل خمس سنوات ، سمعت عن تطوير الألعاب المستقلة وأن الناس كانوا يصنعون الألعاب على أجهزة الكمبيوتر المنزلية الخاصة بهم ، لذا فقد كنت مهتمًا حقًا بصنع موسيقى chiptune في نفس الوقت. شيئين عبرت بشكل جيد حقا. كنت أذهب إلى المدرسة مع بعض الأشخاص الذين كانوا يصنعون لعبة في RPGMaker وقمت بعمل بعض المسارات لهم. من هناك ، بدأت أتعلم كيفية الدخول إلى الألعاب المستقلة.
KM: تحدث عن بعض الفنانين الذين وجدتهم ملهمًا ولماذا؟
GN: عندما بدأت في صنع موسيقى الألعاب ، كنت حقًا في ألبومات مفهوم Disasterpeace. وضعني عمله على فكرة صنع أشياء خاصة بي chiptune بطريقة مفاهيمية. كان الكثير من مؤلفي JRPG أيضًا ضخمين بالنسبة لي مثل Nobuo Uematsu و Yoko Shimomura. كانوا دائما عالقين معي. أنا أيضاً أحب موسيقى Joe Hisaishi لأفلام Studio Ghibli. كان محوريا بالنسبة لي.
في الواقع أنا في كثير من الاشياء نتيجة الفيلم لأنني أردت أن أكون ملحنًا للفيلم قبل أن أبدأ الألعاب. في ذلك الوقت ، اعتقدت أن تكوين الفيلم كان شيئًا ملموسًا بالنسبة للناس للقيام به. كان لدي هذه الخطة بأكملها للبدء في الذهاب إلى Berklee ودراسة تكوين الأفلام ، ولكن كان ذلك قبل أن أعرف عن تطوير الألعاب المستقلة. من الواضح أن جون ويليامز كان له تأثير كبير بالنسبة لي. كان لعمل جوني غرينوود في تسجيل الفيلم بالإضافة إلى Radiohead تأثير كبير بالنسبة لي ، خاصةً كمشغل جيتار. كل هذه الأشياء مصطفة بشكل جيد.
عندما بدأت في صنع الأشياء المفاهيمية الخاصة بي ، كنت أستمع إلى الكثير من أشياء شانون ماسون تشيبتون فتحت لي إمكانية صنع المزيد من الأشياء الصوتية القديمة بأسلوب أكثر من 16 بت.
KM: خذني في العملية التي تستخدمها عند الخروج بموسيقى جديدة.
GN: الأمر مختلف دائمًا. أحاول الاقتراب من الأمور الجمالية أولاً وقبل كل شيء. كما أنه يساعد كثيرًا إذا قضيت بعض الوقت في التفكير في الأدوات المحددة جدًا التي سأستخدمها عند كتابة شيء ما. أبدأ من هناك وأختار التركيبات والأدوات التي سأستخدمها. بعد ذلك ، أميل إلى التفكير في الانسجام لأنني عازف جيتار. أنا في الواقع لا أبدأ باللحن منذ البداية. أعتقد أن اللحن يتطور من أي مزاج أحاول استحضاره بالحبال وما إلى ذلك ؛ سوف أقوم بتطوير وتر وترتد بقية العناصر خارج ذلك.
KM: ما هي بعض المشاريع التي كنت تعمل عليها مؤخرًا والتي تفتخر بها؟
GN: في الوقت الحالي ، من المقرر أن أعمل على لعبة تسمى Garden Story. إنه لطيف للغاية ونظيف المظهر من أعلى إلى أسفل RPG. إنه مثل لقاء Harvest Moon مع Zelda. إنها مثل لعبة بناء وإدارة المدينة مع عناصر الحركة RPG. حصل على الكثير من الاهتمام على تويتر. يتم ذلك عن طريق مطور لعبة يذهب بواسطة Picogram. لقد نشروا الكثير من الأعمال الفنية للعبة التي حظيت بالكثير من الاهتمام. لقد وجدوني لأنهم سمعوا ألبومًا مفهوميًا أقمت به وهو بأسلوب يكمل هذا العمل الفني. أعزف الموسيقى على غرار ألعاب SNES بالنسبة لهم. هذا هو الشيء الرئيسي الذي أتطلع إليه الآن.
أنا أيضًا أنهي هذه اللعبة مع صديقي توني بلاندو. إنها لعبة مجردة ومضحكة وغريبة. كلانا لديه روح دعابة سريالية لذا أردنا توصيل ذلك في شكل لعبة. لم نقم بذلك من قبل ، وكنا نقوم دائمًا بالرسوم المتحركة وكتبنا الموسيقى معًا ، ولكن هذه ستكون أول غزوة لنا في صنع لعبة معًا. ستظهر في غضون شهر.
أنا أعمل على بعض أغلفة ألعاب الفيديو. لقد انفتحت على هذا العالم منذ وقت ليس ببعيد. لدي صديق يدعى Braxton Burks يقوم بعمل Pokémon Reorchestrated. كوني أصدقاء معه والتحدث معه حول كيفية الانطلاق إلى عالم القيام بترتيبات موسيقى ألعاب الفيديو جعلني مهتمًا بكل ذلك. لقد قمت بعمل غلاف لموسيقى الجاز في بوكيمون لمدينة Goldenrod العام الماضي وقد جذبني بعض الاهتمام. إنه ترتيب بأسلوب بيل إيفانز. أنا أضع الكثير من الطاقة في ألبوم غلاف لعبة فيديو ثلاثي البيانو الآن
KM: أين تعتقد أن موسيقى ألعاب الفيديو تتناسب مع عالم الموسيقى المعاصرة؟
GN: في الوقت الحاضر تجاوزت الكثير مما يمكنك تسميته موسيقى الألعاب إلى ما هو أبعد من استخدامها للألعاب. أعتقد أن هناك الكثير من الفنانين الذين يقومون بدمج أفكار chiptune وأسلوب لعبة الفيديو في الموسيقى الإلكترونية. أعتقد أن الكثير من ذلك أسلوب أكثر رجعية ويعود دوريًا.
ما هو رائع حقًا بالنسبة لي حول موسيقى الألعاب وما يجذب الكثير هو أن لدينا عنصرًا إضافيًا للموسيقى لم يكن لدينا من قبل. لدينا الآن الكثير من الأدوات التي تجعله خيارًا للاعب أن يشارك حقًا في تجربة الموسيقى. هذا هو السبب في أنني أعتقد أن موسيقى الألعاب هي كيان مختلف تمامًا عن الأنواع الموسيقية الأخرى. لا يمكنك فعل ذلك مع أي نوع آخر من الموسيقى. يمكنك لعب اللعبة نفسها مع الموسيقى التفاعلية 30 مرة مختلفة ولن تحصل على نفس التجربة.
KM: أين ترى نفسك تأخذ الموسيقى الخاصة بك في المستقبل؟
GN: معظم الأشياء التي قمت بها هي موسيقى chiptune ذات الطراز القديم وكنت أفكر ، في النهاية ، أود أن أقوم بموسيقى تصويرية عبارة عن أدوات موسيقى الروك العضوية فقط. أعتقد أنه سيكون من الممتع القيام بموسيقى تصويرية بديلة لموسيقى الروك. لا يمكنني الاستفادة من هذا النمط من الموسيقى في الألعاب. أنا في فرقة مع زملائي الملحنين أندرو نيت وأنا قادر على تفويض كل تلك الأشياء هناك ، لكني أود إعادة المزيد منها إلى تأليفي للألعاب.
KM: ماذا تفعل لإعادة شحن البطاريات الإبداعية الخاصة بك؟
GN: أعتقد أن الحفاظ على تنوع اهتماماتي مهم جدًا. علاوة على كتابة موسيقى الألعاب ، أقوم أيضًا بالكثير من الفن المرئي. أشعر أن تبديل عقلي إلى حالة مختلفة يساعدني حقًا في العودة إلى كتابة الموسيقى من منظور مختلف. أقوم بالكثير من الأعمال الفنية المطلوبة الآن. لقد كنت أفعل الكثير من تصاميم غلاف الألبوم. أشعر أنه بمجرد أن أكون في أخدود القيام بذلك ، أكون دائمًا أكثر حماسًا لصنع الموسيقى. القيام بذلك يساعدني كثيرًا بالتأكيد.
