عصر الجرونج
جاءت موسيقى الجرونج وذهبت في الثقافة السائدة مثل شاحنة هاربة تتأرجح من السيارات المتوقفة لأنها تنطلق في شارع سكني. مع النجم الزائف ، النجم المضاد للروك ، الأجواء المضادة للمؤسسة ، كان بالضبط ما كان يبحث عنه بعض الأطفال في ذلك الوقت.
لبضع سنوات ، تمرد. في النهاية ، رفض الجرونج بسبب نفس القضايا مثل الموسيقى التي استبدلت وعارضها بشدة.
بالنسبة للعديد من محبي موسيقى الروك ، كان عصر الجرونج يمثل عودة إلى الأساسيات وعودة نوع من الحقيقة التي كانت تفتقر إليها موسيقى الروك الصلبة لفترة طويلة.
بالنسبة للآخرين ، فقد غاب عن نقطة ما كان من المفترض أن تكون الموسيقى معًا.
سواء أحببته أو كرهته ، فإن ثورة الجرونج غيرت كل شيء بالتأكيد. هذه المقالة مكتوبة من وجهة نظري ، كعازف جيتار عاش من خلالها.
أتذكر الاستماع إلى الألبوم Facelift by Alice in Chains عندما ظهر لأول مرة وأفكر في أنه جيد ، ولكن لم أبدو مثل أي شيء آخر كنت فيه. أتذكر أنني كنت مرتبكًا بصوت نيرفانا الغريب البسيط. أتذكر أنني كنت أفكر أن ألبوم Pearl Jam's Ten كان ألبومًا لائقًا جدًا.
بعد ذلك ، كان كل شيء ضبابي. بين عشية وضحاها ، ظهرت الفرق التي أحببتها وترعرعت وهي تستمع إلى الرادار. خرجت الصخرة الصلبة من الثمانينيات. كان الجرونج. في غمضة عين ، اختلفت الموسيقى فجأة.
من المنطقي أن نقول أن الزمن يتغير ، وتغير الأذواق ، وما يصلح لجيل ما قد لا يكون منطقيًا للجيل التالي. لكن هذا يبدو وكأنه شيء مختلف ، على الأقل ، إذا كنت عازف جيتار. بحلول منتصف العقد ، لم يكن من الرائع أن تصبح عازفًا جيتارًا لائقًا بعد الآن ، وكان يُنظر إلى العزف المنفرد على أنه مهارة غير ضرورية.
كان الأمر غريبًا ، ومن الصعب على أي شخص يقضي ساعات كل يوم في محاولة تحسين أدواته أن يصعب فهمها. لم تتحدى ثورة الجرونج قلب الموسيقى نفسها فحسب ، بل ماذا كان يعني أن تكون عازف جيتار في فرقة موسيقى الروك.
الآن ، بعد عقدين من الزمن ، أصبح من الأسهل رؤية كيف ولماذا اجتمعت القطع معًا. لسوء الحظ ، هذا لا يجعل الشيء الجرونج أكثر استساغة لبعض الناس. هذه هي ثورة الجرونج من وجهة نظري.
موسيقى الروك والمعدن في الثمانينيات
لفهم كيف ولماذا انفجر الجرونج كما حدث ، من المهم إلقاء نظرة على الاتجاهات التي سبقته. كانت هناك حركتان رئيسيتان في الموسيقى الثقيلة خلال الثمانينيات ، العصر الذي ترسخت فيه الجرونج والموسيقى البديلة حقًا:
- هير ميتال: نسميهم عصابات الشعر اليوم ، ولكن في ذلك الوقت كانت هذه مجرد فرق روك صلبة. بعض العصابات المبكرة التي تم تضمينها في هذه الفئة قد حددت بالفعل أكثر مع حركة الجمال في أواخر السبعينيات. بمجرد ظهور هذا النوع في الجزء الأخير من الثمانينيات ، بدأت هذه الفرق في الظهور إلى اليسار واليمين. بصدق ، لقد أصبح الأمر سخيفًا قليلاً في تلك المرحلة.
- ثراش ميتال: كان ثراش بحد ذاته تمردًا ضد الصخور الصلبة والمعادن الأكثر شيوعًا. يحصل الأربعة الكبار من Metallica و Anthrax و Megadeth و Slayer على أكبر قدر من الفضل في تشكيل هذا النوع ، ولكن كان هناك العديد من فرق التهيج العظيمة من تلك الحقبة ، وذهب معظمهم بعيدًا جدًا تحت الرادار السائد.
بالطبع ، كان هناك معدن في المدرسة القديمة لا يزال موجودًا مثل Iron Maiden و Judas Priest. بدأ معدن الموت الأمريكي في الظهور أيضًا في متاجر التسجيلات. إذا كنت في المعادن والصخور الصلبة ، كانت هذه أيام جيدة. إذا كنت عازف جيتار صغير ، كانت هذه أيام رائعة . كان هناك الكثير من المواهب المذهلة ، ويبدو أنه كل شهر كان هناك فرقة جديدة مع عازف جيتار مدهش آخر.
فلماذا تغير كل ذلك؟ أميل إلى رؤية الأشياء من منظور موسيقي ، وأحيانًا أنسى أن عامة الناس لا يهتمون بالضرورة بمدى جودة عازف الجيتار في الفرقة. كانت القوى التي أطلقت حركة الجرونج تتعلق بالفلسفة أكثر منها بالموسيقى وكانت لها علاقة كبيرة بالثقافة العالمية المتغيرة.
صعود الجرونج
يرجع العديد من مؤرخي الموسيقى إلى ردة الفعل العكسية ضد فائض وثمانينيات القرن العشرين مع ظهور الجرونج والثقافة البديلة في أوائل التسعينيات. ربما ، ولكن أعتقد أن هناك جانبًا آخر يتم تجاهله أحيانًا.
في الثمانينيات كنا في نهاية الحرب الباردة ، لكن لم يكن أحد يعرفها. كان هذا عصر التدمير المتبادل المؤكد عندما كان هناك احتمال حقيقي أن ينتهي العالم لأن الولايات المتحدة أو الاتحاد السوفيتي حصلوا على القليل من السعادة.
كانت القيادة العالمية في ذلك الوقت محافظة إلى حد ما ، ولا يتذكرها دائمًا أولئك الذين يتبنون الثقافة الأكثر تقدمية اليوم. ومع ذلك ، لعبت شخصيات مثل رونالد ريغان ومارجريت تاتشر والبابا يوحنا بولس الثاني أدوارًا رئيسية في إنهاء الحرب الباردة.
يبدو من المنطقي أن تمردًا ضد تلك المثل المحافظة ، بالإضافة إلى الحاجة إلى حماية أنفسنا عقليًا ضد الاحتمال الحقيقي للغاية لهرمجدون النووي ، لعب دورًا كبيرًا في ثقافة الروك الحرة والمفعمة بالحياة في الثمانينيات.
بمجرد سقوط جدار برلين ، وتفكك الاتحاد السوفياتي ، بدأت الأوقات تتغير. لم تعد هناك حاجة لثقافة الطاقة الإيجابية في الثمانينيات. نحن الآن أحرار في القلق بشأن أشياء أخرى.
في بعض الحالات ، منح هذا الناس المزيد من الوقت للنظر إلى الداخل. حيث كانت الفرق البديلة موجودة دائمًا في الثمانينيات ، في هذا العالم الجديد سيكتسبون نوعًا جديدًا وغريبًا من القوة. بدا من نواح عديدة أن الرسائل التي كانوا ينشرونها طوال الوقت قد تم استقبالها فجأة بطريقة مختلفة.
حيث كانت موسيقى الهارد روك السائدة تدور حول المتعة ، مع الجرونج أصبحت أكثر حول الاستبطان. أصبحت الموسيقى أقل تافهة وأكثر جدية. لسوء الحظ ، كان أحد الآثار الجانبية هو كيف أخرج هذا التركيز الجديد الغيتار من المعادلة للعديد من الفرق الموسيقية.
أدخل العصور المظلمة للغيتار روك. ما لم تكن عازفًا للغيتار ، قد لا تعتقد أنه مهم ، ولكن هذا كان الوقت الذي أخذ فيه عالم الجيتار بأكمله حوالي عشر خطوات كبيرة إلى الوراء.
تراث جيتار روك
لكل جيل من عازفي الجيتار الروك ، هناك جيل سابق للتعلم منه. هؤلاء هم دائمًا لاعبون مثيرون للإعجاب ومبتكرون ومتطورون بمهارات لا تكاد تفهمها عندما تتعلم الأداة لأول مرة. بالنسبة للرجال في عمري ، كان عازفو الجيتار مثل إيدي فان هالين. بالنسبة إلى إيدي فان هالن كان إيريك كلابتون. بالنسبة لإريك كلابتون ، كان روبرت جونسون.
مثل كتل برج ضخم ، يبني كل جيل من عازفي الجيتار على إرث أولئك الذين جاءوا قبلهم. يتم تغيير الأسلوب والتقنية ، وتوسيعها ، وتحسينها وتعديلها. كأفراد ، هناك دائمًا لاعبو غيتار يبرزون في كل جيل. بشكل عام ، كانت الأداة تتقدم بسلاسة لعقود. كل هذا تغير مع حركة الجرونج.
كانت هناك استثناءات، بطبيعة الحال. جيري كانتريل عازف جيتار متميز ، وكانت أليس في سلاسل واحدة من النقاط المضيئة في فترة الجرونج. كتب الرجال من بيرل جام أغانيًا جيدة وكانوا لاعبين ممتازين للغيتار. Kim Thayil من Soundgarden موسيقي بارز. ولكن ، بشكل عام ، لم يكن الجرونج بالتأكيد حول كونه عازفًا جيدًا للغيتار. كان من المفترض أبدا أن يكون.
كانت التسعينيات حقًا عقدًا مع عدد قليل من أبطال الغيتار الجدد. كان هناك بالتأكيد مؤلفون غنائيون رائعون ، ولكن قلة من عازفي الجيتار الجرونج دفعوا حدود الآلة. إرث تطور الغيتار الصخري الذي كان يتقدم لعقود قد توقف تمامًا.
تدير Grunge مجراها
في أوائل التسعينيات ، من المنطقي أن نقول أن عصابات الشعر ذهبت في طريق الدودو لأنه كان هناك الكثير من الجريئين منهم. ما بدأ على شريط الغروب في أواخر السبعينيات وأوائل الثمانينيات تطور إلى ظاهرة عالمية. حيث كانت فرقة مثل Posion ذات يوم حادة ومبتكرة ، كان هناك الآن عشرات الفرق مثلهم. كانت شركات التسجيلات توقع جحافل من هؤلاء الرجال وتقوم بإخراج أغانٍ قوية ، محاولين الاستفادة من أموالهم قدر استطاعتهم.
في النهاية ، كان ذلك كثيرًا. كانت "Cliché" عصابات الشعر في كل مكان ، وفي كثير من الحالات تم تخفيف الموسيقى إلى نسخة أكثر ملاءمة للإذاعة مما كان معدن جلام في وقت سابق من العقد. لقد سئم الجمهور من ذلك ، وقامت شركات التسجيلات بالتحدث عن الموضوع ووضع الجرونج هناك باعتباره الشيء الجديد التالي.
لكن الأمر لم يستغرق سوى بضع سنوات قصيرة حتى يحدث الشيء نفسه للتجهم. أولاً ، من غير المرجح أن يعتبر أي من فرق سياتل المبكرة في الثمانينيات أنفسهم على أنهم قادة في بعض الحركات. واحدة من أكثر الأشياء منعشة حول فرق الجرونج هي أنها ظهرت بالفعل للموسيقى ، وليس للشهرة أو الثروة أو الجوائز. لسوء الحظ ، كان هذا بالضبط ما حصلوا عليه.
عندما حدد Nevermind من Nirvana النغمة لسلالة جديدة من الفرق لرفع الاهتمام الوطني ، أصبح موقف الجرونج والفلسفة من اختيار الأطفال في جميع أنحاء البلاد. وهذا يعني أن الجميع من المتاجر الكبرى إلى مصممي الأزياء إلى المنتجين التجاريين كانوا يبذلون قصارى جهدهم فجأة للتواصل مع الأطفال باستخدام الجرونج كقناة.
بالطبع ، بمجرد أن تصل الحركة إلى هذا الحد ، فإنها محكوم عليها بالفشل دائمًا. بسرعة كبيرة أصبحت حركة الجرونج حول كل شيء ما عدا الموسيقى ، وفقدت رسالة الفرق الأصلية في المراوغة.
مع انتحار كوبين في أبريل 1994 ، كانت الكتابة على الحائط. تركت حركة الجرونج ، بمجرد تلاشيها ، فجوة هائلة في موسيقى الروك السائدة. في غضون بضع سنوات ، انتقل افتتان الجمهور إلى فرق الراب / المعادن. اكتسبت فرق مثل Linkin Park و Limp Bizkit و Korn شهرة ، ولم تتحسن الأمور بالنسبة لغيتار الروك.
كيف أنقذت الإنترنت الغيتار
بدأت التسعينات ببعض أفضل موسيقى الروك التي شهدتها موسيقى الجيتار على الإطلاق ، وأغلقها البعض من بين الأسوأ. هذا لا يعني أن موسيقى التسعينيات كانت سيئة ؛ هذا ، بالطبع ، يخضع لرأيك. لكن ثقافة الغيتار تغيرت بالتأكيد مع نهاية العقد.
ومع ذلك ، قد يكون من الممكن أن تتم كتابة هذه المقالة بلمسة من المبالغة. انظر ، خلال التسعينيات ، كان هناك بالتأكيد صخور ومعدن صلبة رائعة ، إذا كنت تعرف مكان العثور عليها.
كانت المشكلة ما لم تكن تعرف أشخاصًا يمكنك التحدث معهم عن مثل هذه الأشياء ، فربما لن تتعرض لها كثيرًا. وسائل الإعلام السائدة لن تخبرك ، MTV بالتأكيد لن تخبرك ، وحتى مجلات الغيتار لن تخبرك. كان عليك الذهاب للعثور عليه.
لحسن الحظ ، كان لدي مجموعة من الأصدقاء وزملائه من الموسيقيين الذين كانوا مخلصين لاستنشاق موسيقى الجيتار الجيدة. كان لدينا متجر تسجيلات محلي يطلب أي شيء نريده. اكتشفنا مسرح دريم وجون بتروتشي. عمل القلب من قبل الذبيحة فجر عقولنا. لقد اكتشفنا مشهد الموت المعدني الأمريكي الناشئ ودخلنا في فرق أكثر تقدمية.
من خلال كل ذلك ، كان Megadeth يزداد قوة ، وكان Slayer يزداد غضبًا من أي وقت مضى. كان كل من Satriani و Vai و Yngwie في الجوار ، وكان Pantera و Dime يطرحان بعض الألبومات المذهلة في التسعينيات. ربما كانت الصخور الصلبة من الثمانينيات على الموقد الخلفي ، ولكن لا تزال هناك فرق موهوبة للحفر.
وبحلول نهاية التسعينيات ، اكتسبت حركة الموت اللحنية الأوروبية زخمًا ، وبدا أن الأمور تسير في الاتجاه الصعودي لموسيقى الجيتار الثقيلة. بدأت الفرق الأمريكية مثل Nevermore و Iced Earth في الحصول على الاعتراف الذي تستحقه. وبحلول ذلك الوقت ، أصبح شيء آخر أكثر شيوعًا ربما أنقذ جحافل من عازفي الجيتار الشباب: الشبكة العالمية.
بفضل الإنترنت ، يمكن لعازفي الجيتار العثور على موسيقيين آخرين متشابهين في التفكير لتبادل الأفكار. يمكنهم استكشاف الفرق الموسيقية التي لم يسمعوا بها من قبل. لم نعد نشعر برغبة ورغبة وسائل الإعلام أو شركات التسجيل في وضع ما يعتقدون أننا يجب أن نستمع إليه أمام وجوهنا. يمكننا الذهاب والعثور عليها بأنفسنا. حقًا ، استطعنا دائمًا ، ولكن الآن أصبح الأمر أسهل من أي وقت مضى.
ماذا الآن؟
العصور المظلمة لغيتار الروك خلفنا ، ولكن من نواح كثيرة ، لا يزال تأثيرها محسوسًا في الموسيقى السائدة. بفضل الإنترنت ، لدينا لاعبين الجيتار القدرة على البحث عن الأشياء الجيدة وترك الباقي.
كانت موسيقى الجرونج ، من نواح عديدة ، بالضبط ما يحتاجه عالم الروك. إنها تعيد الأمور ، إذا جاز التعبير ، إلى حيث عادت الموسيقى إلى الرسالة بدلاً من الصورة. خرجت بعض الفرق الموسيقية الرائعة والموسيقى المدهشة من فترة الجرونج. لسوء الحظ ، بالنسبة للعديد من الفرق على أي حال ، كان جزء من جوهر الجرونج يعني إزالة الغيتار من دائرة الضوء.
ربما أنا متفائل فقط ، ولكن يبدو أن الغيتار الروك له مستقبل مشرق مرة أخرى. يبدو أن الأطفال الذين بدأوا للتو يتطلعون إلى أسياد الماضي للتعلم منهم ، ويرون القيمة في بعض الموسيقى التي رفضتها وسائل الإعلام وشركات التسجيل التقليدية لصالح الجرونج ، منذ سنوات عديدة.
لم أكتب هذه المقالة للتشدق بالموسيقى ، على الرغم من أن هذا انتهى الأمر إلى حد ما أفترض. أنوي أن أجعلك ، كعازف جيتار ، تفكر في الموسيقى التي تستثمر وقتك ومالك فيها. ما أعتقد أنه لا يهم ، ولكن ما رأيك؟
هل تجد الموسيقى من عصر الجرونج ملهمة؟
هل تفتقد موسيقى التسعينيات؟
هل تتمنى أن تعود الثمانينات بكامل قوتها؟
مهلا ، ربما كنت سعيدا تماما كيف تسير الأمور اليوم! إنه اختيارك. اذهب واعثر على الموسيقى التي تلهمك مهما كانت.
