خمسة اعتداءات حرجة مروعة على الملحنين الكلاسيكيين المشهورين

النقد الموسيقي

لعب النقاد دورًا مهمًا عندما يتعلق الأمر بدعم الفنون. في كثير من الأحيان يصحح النقاد ذلك في تحليلهم ، ولكن هناك مناسبات لا يفعلون فيها (يمكن القول). يبدو الأمر سخيفًا عندما ينتقد أحد الناقدين ملحنًا مثل بيتهوفن ويصف موسيقاه بأنها "غبية ومبتذلة بلا أمل".

ومع ذلك ، كان هناك الكثير من معاصري بيتهوفن الذين لم يفهموا موسيقاه أو لم يحبوها. هذه المراجعات ليست سلبية فقط ، ولكنها تعرض أيضًا الأفكار التالية:

• المواقف المقبولة اجتماعيا لتلك الفترة.
• سوء الفهم المعاصر للروائع المعترف بها الآن.
• عدم رغبة المجتمع في قبول شيء غير مألوف.

فيما يلي خمسة انتقادات رهيبة للملحنين من قبل معاصريهم. يتم تحذير القراء ، فهذه المراجعات ليست سلبية فقط ، ولكنها متوسطة الصراحة وبعضها على وجه الخصوص مسيء.

بيلا بارتوك

مراجعة سيئة لموسيقى بارتوك

كانت بيلا بارتوك واحدة من أعظم الملحنين في القرن العشرين. كما أنه مشهور بكونه أحد رواد علم الموسيقى العرقية ، أو دراسة مختلف الأساليب الثقافية المختلفة لخلق الموسيقى. سيدرج بارتوك الكثير من المواد المواضيعية من الأغاني الشعبية للثقافات الأخرى في أسلوب تأليفه ويخلطها مع تقنيات الموسيقى الكلاسيكية في القرن العشرين.

واجه الكثير من معاصري بارتوك صعوبة في فهم أسلوبه في التأليف الموسيقي. مراجعة في The Observer في لندن بتاريخ 13 مايو 1923 بقلم بيرسي أ.شولز بالتفصيل كيف أن المعاصرين قد أساءوا فهم موسيقى بارتوك ، وخاصة مؤلفاته في العزف على البيانو.

"لقد عانيت أكثر من أي وقت مضى في حياتي بصرف النظر عن حادث أو حالتين مرتبطتين بـ" طب الأسنان غير مؤلم ". بادئ ذي بدء ، كانت هناك لمسة بيانو للسيد بارتوك. لكن "اللمس" مع ما ينطوي عليه من سهولة في استخدام الأصابع الخفيفة ، هو تسمية خاطئة ، ما لم يكن مؤهلاً بطريقة ما مثل طريقة إيثيل سميث في مناقشة معلمها العزيز العزيز هيرزوغينبرغ - "كان لديه لمسة مثل حجر الرصف." لا أعتقد أن السيد بارتوك سوف يستاء من هذا التشبيه ......

إذا كان يجب أن تصبح مؤلفات البيتكو من Bartok شائعة في هذا البلد ، فسيتعين إنشاء مدرسة خاصة لمكافحة Matthay لتدريب فناني الأداء لهم ، وأعتقد أنه سيكتشف أن مصنعي البيانو سيرفضون توظيف البيانو في الحفلات الموسيقية. من خريجيها ، مصرين على أن يتم شراؤها دائمًا على الفور ، وتدمير البقايا في الختام ... "

لودفيج فان بيتهوفن

مراجعة سيئة لموسيقى بيتهوفن

تأتي المراجعة الثانية من Harmonicon التي نُشرت في لندن في أغسطس عام 1823. هنا يستعرض المقال السوناتة النهائية للبيانو التي كتبها بيتهوفن على الإطلاق. في هذه المراجعة المتوحشة يلوم الهارمونيكون ما يرونه فشلًا موسيقيًا في عدم قدرة بيتهوفن على السمع.

صحيح أن بيتهوفن فقد سمعه في الوقت الذي كتب فيه هذه السوناتة ، لكن اليوم أصبحت سوناتات البيانو النهائية لبيتهوفن متقدمًا جدًا على وقتها. وينطبق هذا بشكل خاص على الحركة الثانية التي تتميز ببعض الاختلافات في النهاية التي تبدو وكأنها قطعة راجتايم. كان Ragtime أسلوبًا في الموسيقى لن يتم تطويره إلا بعد 80 عامًا تقريبًا.

"بيتهوفن ليس فقط معداً بين الأحياء ، ولكنه في فترة من الحياة حيث العقل ، إذا كان في كورانو سانو ، في أقصى درجات نشاطه ، لأنه لم يكمل بعد عامه الثاني والخمسين. يعاني في ظل الحرمان الذي لا يطاق للموسيقي - إنه محروم تمامًا من حاسة السمع ؛ بقدر ما يقال أنه لا يستطيع أن يجعل نغمات بيانوفان مسموعة لنفسه. السوناتة ، المرجع 111 يتكون من حركتين الأول يخون مجهودًا عنيفًا لإنتاج شيء ما على شكل حداثة. وفيه يمكن رؤية بعض تلك التناقضات التي قد يهرب قسوتها من ملاحظة الملحن .... "

جوستاف ماهلر

مراجعة سيئة لموسيقى ماهلر

يعتبر جوستاف ماهلر واحدًا من آخر السمفونيات العظيمة للتقليد الرومانسي. اشتهرت موسيقى ماهلر في المقام الأول بسمه الكبير والسمفونيات الملحمية ، ولم تبدأ في تحقيق قدر كبير من الشعبية حتى بعد وفاته.

خلال حياته ، كان ماهلر معروفًا في المقام الأول بكونه قائدًا ، وكسب رزقه عن طريق تسلق صفوف المواقف المختلفة التي قدمها الألمان والنمساويون. كان ماهلر يهوديًا وفي المراجعة أدناه التي كتبها رودولف لويس ، لـ Die Deutsche Musi der Gegenwart في عام 1909 ، ينسب المؤلف كراهيته لـ Mahler لأنه كان يهوديًا.

هذه المقالة هي الديباجة التاريخية المثالية لكيفية أن تؤدي المواقف السائدة من الكراهية إلى أشياء فظيعة. إن كاتب هذا الصخب المضاد للسامية في هذه المقالة هو تحذير واضح للسياسات الرهيبة التي سيبدأها الألمان والنمساويون خلال الحرب العالمية الثانية. كانت هذه السياسات تغذيها المواقف الجاهلة التي كانت مشابهة لمؤلف هذا المقال.

"إذا كانت موسيقى ماهلر تتحدث اللغة اليديشية ، فقد تكون غير مفهومة بالنسبة لي. لكنها مثيرة للاشمئزاز لأنها تتصرف يهودية. هذا يعني أنها تتحدث الألمانية الموسيقية ، ولكن بلكنة ، مع انعطاف ، وقبل كل شيء ، بإيماءات يهودية شرقية ، وكلها يهودية شرقية. لذا ، حتى بالنسبة لأولئك الذين لا يسيئون إليهم بشكل مباشر ، لا يمكن أن ينقل أي شيء. لا يجب على المرء أن يصد بواسطة شخصية ماهلر الفنية من أجل تحقيق الفراغ الكامل و فراغ في فن تقلّص فيه تشنج تيتانيز وهمية إلى إشباع صريح للعاطفة الشبيهة بالخياطة الشائعة ".

Pytor Ilyich Tchaikovsky

مراجعة سيئة لموسيقى تشايكوفسكي

سيمفونية تشايكوفسكي السادسة كانت آخر أعماله المكتملة. بعد تسعة أيام من وفاة العرض الأول عام 1893 ، مات تشايكوفسكي. هذه السمفونية معروفة بنهايتها المحبطة ، والجدل حول برنامجها الضمني ، وسمعتها بأنها يمكن القول إنها أعظم عمل موسيقي من قبل الملحن.

هذه المراجعة للسمفونية السادسة لتشيكوفسكي كتبها WF Apthorp من Boston Evening Transcript في 31 أكتوبر 1898. في هذه المراجعة ، في أفضل حالاته ، يقارن Apthorp السمفونية مع اعتراف Zola's Claude's ، قصة عن رجل يحكم على نفسه بالالتصاق ب عاهرة وقع في حبها ويحاول إنقاذها. في أسوأ أحواله ، يقارن Apthorp ضمنًا جودة هذه السيمفونية بجثة تشايكوفسكي المتعفنة.

"The Pathetique Symphony يربط كل الخنادق القذرة والمجاري من اليأس البشري ؛ إنه غير طاهر كما يمكن أن تكون الموسيقى. يمكن للمرء أن يطلق على اعتراف Zola's Confession de Claude على الموسيقى! قد يخبر هذا الموضوع الثاني الذي لا يوصف ما يسمى ب" He verschwundene ، سوزي ، بلود Jugendeselei ': ذكرى الشيخوخة العاجزة لحب العجل. ولكن ما هذا الحب العجل! هذا هو المتدرب الكسول في هوغارث. لا جدال في أن هناك قوة فيه: من كان من الممكن أن يجعل تشيكوفسكي العبارة المبتذلة الفاحشة قوية؟ الحركة الثانية ، مع إيقاعه الحولبي ، أقل صعوبة في الوصول إليه ، والثالث ، بيلينغزجيت الشفاف. في النهاية ، يلتقي شلل العينين الغاضب وجهاً لوجه ؛ ويمكن أن تبدأ هذه العبارة الخطية الرسمية للترومبون: "هنا يستمر في التعفن .. . ""

ريتشارد واجنر

مراجعة سيئة لموسيقى واجنر

تأتي المراجعة الفظيعة النهائية من الفيلسوف الألماني فريدريش نيتشه من دير فال فاغنر الذي كتب عام 1888. اشتهر نيتشه ببيانه الشهير "الله ميت" ، وكذلك تأثيره الفلسفي على الوجودية. كما كتب عن مواضيع أخرى تتمحور حول الثقافة ، وتحديداً في هذه الحالة الموسيقى الكلاسيكية.

في البيان أدناه يقارن نيتشه موسيقى واغنر بالمرض ، ويخوض في تفاصيل كبيرة لدعم استعاراته. تأتي ذكاء نيتشه الفلسفي بكامل قوته ، بينما ينتقد أحد أكثر الملحنين تأثيرًا في الموسيقى الكلاسيكية.

"هل فاجنر إنسان على الإطلاق؟ أليس مرضًا بالأحرى؟ إنه يلوث كل ما يلمسه - لقد جعل الموسيقى مريضة. أفترض وجهة النظر هذه: فن واجنر مريض. المشاكل التي يطرحها على المسرح - جميعهم ، مشاكل الهستيريا - تشنج عواطفه ، حساسيته المفرطة ، ذوقه الذي يتطلب دائمًا توابل أكثر حدة ، عدم استقراره ، وليس أقله ، اختيار أبطاله وبطلاته ، التي تعتبر من الأنواع النفسية (معرض سريري) ، كل هذا يقدم صورة لمرض لا يترك أي شك ... Wagner est une nevrose ...

الأطباء والأطباء لدينا لدينا في فاغنر الحالة الأكثر إثارة للاهتمام ، أو على الأقل الأكثر اكتمالاً. وفقط لأنه لا يوجد شيء أكثر حداثة من هذا المرض الجماعي ، هذا التباطؤ والحساسية المفرطة للآلة العصبية ، فاجنر هو فنان حديث بامتياز ، Cagliostro للحداثة. في فنه ، يمزج بأكثر طريقة مغرية كل ما يحتاجه العالم اليوم أكثر ، والمنشطات الثلاثة الكبرى المنهكة ، والوحشية ، والاصطناعية ، والأبرياء (الحمقى). فاغنر هو فاسد كبير للموسيقى. لقد اكتشف فيها وسيلة لإثارة الأعصاب المتعبة - مما جعل الموسيقى مريضة ".

مصدر جميع المقتطفات الخمسة:

معجم التحفيز الموسيقي لنيكولا سلونيمسكي