كيف وجد الكيبوب النجاح

من BigBang إلى BTS ، جيل الفتيات إلى BLACKPINK ؛ K-Pop (اختصار لموسيقى البوب ​​الكورية) يتولى! في السنوات الأخيرة ، نمت موسيقى K-Pop من مشهد موسيقي يقدم حصريًا إلى كوريا الجنوبية إلى ظاهرة عالمية. غالبًا ما توصف K-Pop بأنها "أنواع متكاملة وممارسة تجريبية لأنواع مختلفة من الموسيقى من جميع أنحاء العالم" ، بدلاً من الإشارة إليها كنوع مستقل.

كيف بدأت موسيقى K-Pop؟

كانت الشرارة التي بدأت نوع موسيقى البوب ​​الكوري نتيجة لفشل الفرق الموسيقية في عرض المواهب المتلفزة. يُطلق على K-Pop اسم "غير عادي" كنوع لأنه له تاريخ بدء نهائي ، وهو 11 أبريل 1992 ؛ بفضل فرقة تسمى Seo Taiji و Boys. سيو تايجي ، عضو سابق في فرقة المعادن الثقيلة الكورية الجنوبية ، سيناوي (التي لعبت أيضًا دورًا كبيرًا في تطوير موسيقى الروك الكورية في أواخر الثمانينيات) تحولت إلى الهيب هوب بعد تفكك الفرقة ، وجندت راقصين ويانغ هيون سوك (المعروف حاليًا باسم YG) ولي جونو. معًا أصبحوا معروفين باسم سيو تايجي وأولاد . ظهرت المجموعة لأول مرة في برنامج مواهب متلفز مع أغنية واحدة "Nan Arayo (أعرف)" لم تفز المجموعة بالعرض فحسب ، بل حصلت أيضًا على أقل درجة في الليل.

في ذلك الوقت تم رفع حظر السفر الكوري للتو في عام 1988 وكانت قوانين الرقابة في أعلى مستوياتها على الإطلاق. كان النمط الوحيد للموسيقى المقبول في هذا الوقت هو موسيقى الهرولة التي هي مزيج من الأساليب اليابانية والكورية والغربية (الأمريكية) تغنى بأسلوب هزاز ثقيل وأسلوب بالاد. لم تكن البلاد جاهزة لسيو تايجي وصبيان صاخبين ومرافقة الكوريغرافيا. لم تكن جيدة مع الحكام في عرض المواهب ، ولكن بعد أسابيع قليلة تمكنت الأغنية من التخطيط في المرتبة 17 على مخطط الموسيقى الكوري. كانت الدولة جاهزة للتغيير وهذا يمثل المراحل الأولى من الكيبوب الحديث بأغنية "أعرف" التي تمثل بداية البوب ​​على الطريقة الأمريكية الممزوجة بالثقافة الكورية.

تحدى سيو تايجي وأولاد المعايير المتعلقة بالأساليب الموسيقية والأزياء والرقابة. أصروا على إنشاء مسارهم الخاص والخروج من بيئة الشبكة المصنعة. في الوقت الذي أطلقت فيه المجموعة استقالتها في عام 1996 في ذروة مسيرتها المهنية ، كانت وكالات الترفيه تظهر في كل مكان لتسجيل هدف في إنشاء مجموعة K-Pop الكبيرة التالية. بحلول عام 1998 ولدت وكالات الترفيه "الثلاثة الكبار" الحالية. كونها SM Entertainment (SM Town) في عام 1995 ، و JYP Entertainment في 1997 و YG Entertainment في 1998 تم إنشاؤها بواسطة Yang Hyun-suk من Seo Taiji and Boys .

سيو تايجي وأولاده - نان أرايو (عرض المواهب)

موسيقى OG للموسيقى الكورية الحديثة

تحدى سيو تايجي وأولاد المعايير المتعلقة بالأساليب الموسيقية والأزياء والرقابة. أصروا على إنشاء مسارهم الخاص والخروج من بيئة الشبكة المصنعة.

تحديث K-Pop

بدأت ثقافة الكيبوب الحديثة في عام 1996 مع فرقة الصبي HOT. أدى نجاحهم إلى بدء مجموعات أخرى مثل Sech Kies و Fin.KL و Shinhwa والمزيد. دفعت الأزمة المالية الآسيوية عام 1997 الفنانين الكوريين الجنوبيين إلى إيجاد سوق جديدة وجمهور جديد من أجل البقاء مما أدى إلى تحديث موسيقى الكيبوب. كانت هذه الخطوة مشابهة لنجوم J-Pop والعملية المستخدمة في أمريكا في الستينيات خلال عصر Motown. تختلف موسيقى K-Pop بشكل فريد عن الثقافات الموسيقية الأخرى لأن هذه المجموعات لا يتم تجميعها حسب إرادتها. يتم اختيار كل عضو في مجموعة K-Pop وتخصيصه ليجذب الجمهور العالمي. يتم اختيارهم وفقًا لمعايير فيزيائية مثل ؛ الطول والنحافة والشباب. من المتوقع أن يكون أصنام الذكور طويلًا ونحيفًا ولهم مظهر أنثوي. بمجرد تشكيل المجموعة ، يتم تدريب الأعضاء في إطار عملية مكثفة وشاملة تشمل التدريبات البدنية واللغوية. وقد تم استدعاء بعض الشركات بسبب أساليب التدريب التي تعتبرها مسيئة. في النهاية ، تزيد هذه الجهود من قابلية تسويق موسيقى K-Pop مع زيادة القوة الناعمة لكوريا الجنوبية. يعود الفضل إلى Lee Soo-Man ، مؤسس SM Entertainment ، على أنه يبدأ طريقة التدريب للنجوم المستقبلية. ابتكر لي هذه الطريقة بعد فترة في أمريكا خلال عصر MTV ، والتي كانت وقتًا مرئيًا للغاية ، حيث أطلقت مقاطع الفيديو الموسيقية مهنة الفنانين بأكملها.

BTS يأخذ أمريكا من العاصفة!

لن يكون ذلك حتى فوز BTS لأفضل فنان اجتماعي في 2017 جوائز بيلبورد الموسيقية ، لبدء الموسيقى الكورية الاستيلاء على أمريكا. في العام التالي ، أصبحت BTS أول فرقة K-Pop تصل إلى المرتبة الأولى على مخطط Hot 200 وأول مجموعة كورية تتصدر عرض الاستاد في أمريكا.

بلاك بينك | كما لو كان الأخير (فيديو موسيقي رسمي)

الموجة الكورية

هاليو (한류) أو "الموجة الكورية" ، التي تشير إلى شعبية الثقافة الكورية الجنوبية في بلدان أخرى ، ارتفعت بشكل كبير منذ منتصف عام 2017. يقول البعض أن التقدم في وسائل التواصل الاجتماعي لعب دورًا حيويًا في السماح للكي بوب بالانتشار إلى الآخرين في البلدان ، حيث يضع الفنانون اهتمامًا شديدًا في جذب مقاطع الفيديو الموسيقية والمزيد.

في بداية القرن ^الحادي والعشرين ، كانت مجموعات K-Pop في التسعينات في انخفاض ، وبحلول عام 2003 بدأ ولادة مجموعات K-Pop من الجيل الثاني.

بعد الظهور الأول الناجح لمجموعات مثل Super Junior (2005) و Wonder Girls (2006) و Girls Generation (2007) والمزيد ، بدأ هذا اكتشاف هذا النوع في مكان آخر من العالم. في عام 2012 ، أطلق مسار المغني الكهربائي Psy للمغني بعنوان "أسلوب جانجنام" (الذي سمي باسم منطقة جانجنام في سيول) أول أغنية ناجحة له "أسلوب جانجنام" والتي أصبحت نجاحًا عالميًا مع الجميع من المشاهير إلى السياسيين الذين يقلدون رقصة التوقيع. كان "جانجنام ستايل" أول فيديو على يوتيوب يحصل على مليار مشاهدة. قامت وكالات أخرى بمحاولات عديدة من خلال طلب فنانيها إصدار أغاني موجهة إلى السوق الإنجليزية ، حتى أن Wonder Girls فتحت حتى لجوناس براذرز في جولتهم في أمريكا الشمالية في عام 2009 وقدمت ظهورًا في برنامج تلفزيوني ، لكن كل المحاولات باءت بالفشل. ربما لم تكن أمريكا جاهزة في ذلك الوقت. لن يكون ذلك حتى فوز BTS لأفضل فنان اجتماعي في 2017 Billboard Music Awards ، مما يجعلهم أول مجموعة كورية تفوز بجائزة في عرض BBMA ولديهم أداء. يؤدي هذا المظهر أيضًا إلى بلوغ أغنيتهم ​​ذروتها في المرتبة 67 على مخططات موسيقى بيلبورد ، وفي العام التالي أصبحت BTS أول مجموعة K-Pop تصل إلى رقم 1 على مخطط Hot 200.

في السنوات الأخيرة ، شهد مؤتمر يُعقد سنويًا في جميع أنحاء العالم للاحتفال بالثقافة الكورية ارتفاعًا كبيرًا في أعداد الحضور. في عام 2012 ، تم إنشاء KCON من قبل شركة الإعلام الرقمي Koreaboo بهدف السماح للمعجبين خارج كوريا بتجربة الثقافة الكورية ورؤية أصنامهم شخصيًا بسعر مناسب. منذ انعقاد أول KCON في إيرفين ، كاليفورنيا في عام 2012 مع ظهور أربع مجموعات من الأيدول وجذب حضور إجمالي يبلغ 20000 شخص ، استمر الحضور كل عام في الزيادة مما سمح للاتفاقية بالتوسع إلى ولايات وبلدان أخرى مثل نيو جيرسي ، اليابان ، الإمارات العربية المتحدة وفرنسا وأستراليا والمكسيك وتايلاند. خارج اتفاقيات الثقافة الكورية ، تمكنت بعض المجموعات مثل BTS و Got7 و Monsta X و Day6 من أخذ موسيقاهم حول العالم من خلال عناوين الجولات العالمية.

تعلم اللغة الكورية مع KPOP

كيف يتم تشكيل مجموعات المعبود؟

على عكس المطربين والمجموعات الأمريكية الذين يجدون النجاح بين عشية وضحاها ويختفون في اليوم التالي ، تميل صناعة الكيبوب إلى البحث عن الفنانين الذين سيظلون على المدى الطويل. كما ذكرنا من قبل ، يمر آيدولز بفترات تدريب مكثفة وحشية أحيانًا لكي يصبحوا "آيدول". يبدأ من سن 9 أو 10 (على الرغم من عدم وجود حد أقصى لسن البدء لبدء التدريب) ، بعد اجتياز الاختبار بنجاح ، يبدأ التدريب. تحت إشراف شديد ، يتدربون على الغناء والرقص ليلاً ويذهبون إلى المدرسة خلال النهار. خلال سنوات التدريب ، يعيش المتدربون عادة في بيئة تشبه السكن الجامعي مع أعضاء المجموعة. كما يتم تدريبهم على لغات مثل الصينية والإنجليزية واليابانية حيث من المتوقع أن يؤدوا ليس فقط في كوريا ولكن في الخارج أيضًا. يتم اختبارهم شهريًا بناءً على مهاراتهم لمعرفة الاستقرار أو التحسن ، وإذا لم يكونوا مواكبين ، يتم تركهم وراءهم وفي النهاية "تركهم" من التدريب.

المظهر هو صفقة كبيرة. يضطر العديد من الأصنام إلى اتباع نظام غذائي صارم وممارسة التمارين يوميًا. غالبًا ما يتم تشجيع الجراحة التجميلية للحفاظ على الصورة المرئية. غالبًا ما يتدرب المتدربون في سن الدراسة في الصفوف الدراسية من الساعة 6-10 مساءً ، مما يتيح القليل من وقت الفراغ أو النوم. كونك متدربًا لا يضمن دائمًا الظهور لأول مرة. قد يغادر البعض قبل ظهوره لأول مرة بسبب البرنامج الصارم ، والبعض يعتبر غير جاهز بعد والبعض لا يتطابق مع مفهوم المجموعة المحتملة. بعض الأصنام على سبيل المثال ، تدريب Kyuhyun من Super Junior لمدة 3 أشهر فقط وكان قادرًا على الظهور لأول مرة حيث تم تدريب Suho من EXO لمدة 7 سنوات. في بعض الحالات ، تظهر الأيدولز لأول مرة مع مجموعة واحدة وتغيير المجموعات لاحقًا على الطريق ، على سبيل المثال أعضاء EXID السابقين الذين انتقلوا إلى مجموعة الفتيات BESTIE أو Soyeon (G) I-dle الذين ظهروا لأول مرة كفنان منفرد ولكن في عام 2018 أعيد ظهورهم لأول مرة مع مجموعة الفتيات (G) I-dle. تفرعت صناعة الموسيقى الكورية أيضًا في مسابقات البقاء على قيد الحياة بأسلوب الواقع التي نشأت منها مجموعات مثل WINNER و Twice و Monsta X و Pentagon و Stray Kids .

ثقافة المعبود

غالبًا ما يُشار إلى فناني الكيبوب بـ "الأيدولز" أو "مجموعات الأيدول". عادة ما يكون لأعضاء المجموعة أدوار محددة ؛

• "القائد" الذي غالبًا ما يكون الأكبر أو الأكثر خبرة ولديه مهمة القيام بمعظم الحديث للمجموعة. (بعض الجماعات ليس لها قائد)
• "المنشد (المغنين)" الذي ينقسم إلى أدوار فرعية للغناء الرئيسي ، والغناء الرئيسي والغناء الفرعي.
• انقسم "مغني الراب" بنفس طريقة المنشدين. "الراقصون)"،
• غالبًا ما يكون "المرئي" العضو الذي يعتبر الأكثر جاذبية من الناحية البدنية.
• "الوجه" الذي يتداخل أحيانًا مع الصورة. عادة ما يكون "الوجه" هو العضو الأكثر شعبية في المجموعة والذي يحصل على أكبر عدد من الدعوات للظهور في البرامج التلفزيونية المتنوعة والحملات الإعلانية ، وما إلى ذلك. يمكن أن يتغير وجه المجموعة باستمرار من عضو إلى آخر وأحيانًا العضو المرئي هو أيضًا وجه المجموعة.
• "المركز" هو العضو الذي يتم وضعه عادةً في المركز أثناء العروض الترويجية أو جلسات التصوير وما إلى ذلك بسبب مظهره الجيد أو موهبته أو شعبيته ، يمكن للمركز أن يتغير من عصر إلى آخر. وأخيرا وليس آخرا،
• "Maknae" ، مصطلح maknae يأتي للمصطلح الياباني "マ ン ネ" الذي يترجم إلى 막내 (maknae) في الكورية بمعنى الأصغر. عادة ما يتمثل دور "مكناي" في إظهار براءة وجاذبية المجموعة.

تشتهر K-Pop بكونها واحدة من جنون الموسيقى القليلة التي لا تتكون فيها الجماهير من الفتيات المراهقات المجانين. نظرًا لأن K-idols عادة ما يكونون بالغين في وقت ظهورهم ومعظم الأصنام ذات الصلة وسحر القدرة المماثلة ؛ تميل مجموعات الأيدول إلى امتلاك مجموعة متنوعة للغاية من المعجبين من مختلف الأعمار إلى الجنس إلى العرق.

كان عام 2018 عامًا حافلًا بالمشهد الموسيقي الكوري حول العالم! لا يخبرنا ما يخبئه مستقبل الكيبوب!