عبقرية موزارت الموسيقية

ترتبط بعض الشخصيات التاريخية ارتباطًا وثيقًا بحقلها أو ملاحقتها الخاصة. عندما نفكر في العلماء العظماء ، على سبيل المثال ، يتبادر إلى الذهن اسم آينشتاين ونيوتن - بينما يمدح علماء الرياضيات فيثاغورس ، يهتف النحاتون عن رودين ، يعشق المسرحيون شكسبير ، ويكرم الفنانون بيكاسو.

كل شخص لديه ما يفضله ، لكن هؤلاء معترف بهم عالميًا كأفضل العباقرة الحقيقيين الحقيقيين الذين مهدت رؤيتهم وحرفية صنعهم الطريق لكل من تبعهم. وعندما يتعلق الأمر بالموسيقى ، يبرز اسم واحد على أنه قدم مساهمة فريدة ومهمة بشكل لا لبس فيه: Wolfgang Amadeus Mozart.

فولفجانج أماديوس موتسارت

ولد موتسارت في 27 يناير 1756 ، وتوفي في 5 ديسمبر 1791. وقد تعمد باسم يوهانس كريسوستوموس فولفجانجوس ثيوفيلوس موزارت وكان واحدًا من أكثر المؤلفين إنتاجًا وتأثيراً في العصر الكلاسيكي.

كان والده ليوبولد أيضًا مؤلفًا موسيقيًا ، ولكن بمجرد التعرف على عبقرية ابنه ، تخلى عن التأليف من أجل الخير ، وركز اهتمامه على تعليم فولفجانج.

بدأ موزارت يونغ

كان وولفجانج طفلًا معجزة حقيقيًا كتب أول قطعة موسيقية له عندما كان عمره 5 سنوات. على مدى الثلاثين عامًا التالية ، أنتج تحفة فنية تلو الأخرى - حوالي 600 عمل في المجموع - حتى وفاته المفاجئة في سن 35.

النطاق وحجم الإنتاج الكبير لموزارت مذهل. ولد في عام 1756 ، وكان منتجًا من الفترة الكلاسيكية (1750 إلى 1820) وأحد أعظم مؤيديه. ومع ذلك ، على الرغم من حقيقة أن موسيقاه من الواضح أنها في وقتها ، فإنها تتخطىها بطريقة أو بأخرى ، وتستمر في جذب الجمهور العالمي الذي يبدو متعطشًا لها تقريبًا.

كونشرتو موزارت للفلوت والقيثارة

كان موزارت عبقريًا ، ولكنه كان يعمل بجد

لماذا لا تزال موسيقاه يتردد صداها بعد حوالي 200 سنة من وفاته؟ بالنسبة للعديد من المستمعين ، فهو يجمع بين الاستماع السهل والجهد الذي لا يضاهيه سوى القليل من المؤلفين. يبدو أن كل ملاحظة في المكان الصحيح ، وقد تعتقد في جلسة الاستماع الأولى أن هناك شيئًا تافهًا أو مبالغًا فيه. ولكن هذا حقا يفتقد النقطة.

بنفس الطريقة التي نتعجب بها من عباد الشمس في فان جوخ ، نادرًا ما نجلس وننظر في كل ما أدى إلى إنشائه. إن قدرة موزارت على تأليف الموسيقى التي تتدفق بشكل جميل ليس فقط نتيجة سلسلة من الإلهام ، ولكنها تمثل مزيجًا من العقل الموسيقي الموهوب وساعات من عمل المريض.

بعض موسيقاه "بسيطة" بنفس طريقة رسومات الخط اللاحقة لبيكاسو: كلاهما يمتلك المهارة والخبرة المطلوبة لتصميم تحفة فنية مع بضع ضربات من القلم.

يمكن لموتسارت كتابة ما يمكن اعتباره "مسرورين من الجمهور" - لكن هذا سيثير إعجاب زملائه وزملائه الملحنين ؛ المزيج المثالي بين الأسلوب والجوهر.

خريطة سالزبورغ ، مسقط رأس موتسارت

وُلد موزارت في سالزبورغ ، النمسا ، والذي اشتهر مؤخرًا كإعداد للفيلم والموسيقى The Sound of Music .

موسيقى عرفها موتسارت بنفسه

إذا تساءلت يومًا عن معنى الموسيقى لموزارت ، فإن هذا الاقتباس المنسوب إليه يلخصها بشكل جيد إلى حد ما - ويضع موسيقاه في منظور أوسع:

"الموسيقى ، حتى في حالات الرعب الأعظم ، لا يجب أن تكون مؤلمة للأذن أبدًا ، بل يجب أن تتملقها وتسحرها ، وبالتالي تظل دائمًا موسيقى". - WA Mozart

كان موزارت ملحنًا مؤثرًا

تخيل العيش لمدة 35 عامًا فقط وتغيير وجه الموسيقى إلى الأبد. حسنًا ، فعل موزارت ذلك بالضبط. أخذ بعض الأشكال الكلاسيكية التي نأخذها كأمر مسلم به مثل سوناتا ، سيمفونية ، كونشيرتو ، رباعيات سلسلة وأوبرا ، وأعاد اختراعها بالكامل. لقد وضع الأساس لبيتهوفن وهايدن اللذان تبعوه ، جاعلاً كل فكرة تعمل بكامل طاقتها وتترك الموسيقى تملي أشياء مثل البنية وطول العبارة.

سافر موزارت على نطاق واسع خلال حياته القصيرة ، التي روج لها والده الذي استخدم مواهب ابنه لكسب العيش للعائلة. في رحلاته ، كان على اتصال مع بعض الأسماء الكبيرة في الموسيقى في ذلك الوقت ، بما في ذلك Haydn و Clementi و JC Bach. سمح له إبداعه وحماسة المعرفة بامتصاص كل ما سمعه ، من العروض التي لا تضاهى لأوركسترا مانهايم إلى الأوبرا الإيطالية السخيفة ولكن دائمًا العاطفة ، والتي ساعدت جميعها في تشكيل وتحسين أسلوبه الخاص.

Mozart Symphony 40 in G Minor

بغض النظر عن رأيك ، فقد أثرت موسيقى موزارت على كل موسيقي وملحن تقريبًا تابعه. تشكل درجاته أساس دراسة الموسيقى الكلاسيكية لكل آلة تقريبًا ، وتتطلب القراءة والمرجع لأي عازف بيانو بقطع تغطي السلسلة الكاملة من أبسطها إلى الأكثر تعقيدًا.

كان عمل موزارت نموذجًا للعديد من الملحنين ، من بيتهوفن إلى شوبان إلى تشايكوفسكي. لا شك أن هناك مؤلفًا ما يحاول اليوم محاكاة العملاق النمساوي العظيم ، ويكتب تغييرات في موضوع موزارت مثل بيتهوفن وشوبان وريجير وسور وغلينكا. جناح أوركسترال تشايكوفسكي رقم 4 في G يحمل عنوان "Mozartiana" كتحية مباشرة لموتزارت.

موزارت افي فيروم كوربوس

أفضل عشر سنوات موزارت

كان موزارت أكثر إنتاجية خلال العامين 1781 و 1791 (يطلق عليه أحيانًا "عصره الذهبي") ، وهي فترة امتدت لعشر سنوات نجح خلالها في إثبات نفسه كمؤلف جاد وعميق. في هذا الوقت ، كتب بعضًا من أكثر أعماله المحبوبة والمحبوبة ، بما في ذلك زواج فيجارو ، دون جيوفاني ، كوزي فان توتي ، ماجيك فلوت ، كلارينت كونسيرتو ، قداس غير مكتمل.

ونُقل عن جوزيف هايدن قوله إن العالم لن يرى مثل هذه الموهبة مرة أخرى لمدة 100 عام على الأقل. تم التعرف على هدية موزارت بالتأكيد خلال حياته ، وهو أمر يجب أن يطمح إليه جميع الملحنين ، ولكن هذا لا يعني أن رحيله سيحظى بنفس الاحترام أو السمعة السيئة. دفن في قبر مشترك (أي لعامة الناس وليس الأرستقراطيين) ودفن مع القليل من البهاء أو الظروف.

يعتقد أن ساليري وسوسماير (أحد طلاب موزارت) والموسيقيين الآخرين حضروا الدفن. بعد وفاته بفترة وجيزة ، تم تقديم الخدمات التذكارية والحفلات الموسيقية على شرف موزارت في كل من براغ وفيينا. تم كتابة السير الذاتية وتنافس الناشرون على حقوق طباعة إصدارات كاملة من إنتاجه الموسيقي.

كونسيرتو موزارت كلارينت

هدية موزارت لنا

يستمر تأثير موزارت في الشعور به اليوم. لا تزال قطع البيانو الخاصة به مطلوبة للدراسة للطلاب من جميع الأعمار ، في حين أن أعماله الأوركسترالية والأوبراية مسلية وتثير الإعجاب بنفس القدر.

تمت كتابة مئات إن لم يكن الآلاف من كونشيرتو البيانو منذ زمن موتسارت ، ولكن هو الذي أسسها كقوة موسيقية مهمة. سمفونيته رقم 40 في G صغير - مكتوبة عام 1788 في منتصف أكثر فترات إنتاجه - هي خلاصة لما يجب أن تكون عليه السمفونية الكلاسيكية. إن مسرحياته The Magic Flute و Don Giovanni و The Girl of Figaro هي عناصر أساسية في النظام الغذائي للعديد من ذخيرة الشركة.

لو كان على قيد الحياة اليوم ، لكان موزارت من المشاهير العالميين. ستملأ موسيقاه دور السينما والمسارح في جميع أنحاء العالم ، مما يضعه على الأقل على قدم المساواة مع أفضل الملحنين للأفلام والتلفزيون والمسرحيات الموسيقية. منذ وفاته عام 1791 ، لم يتمكن سوى القليل من مطابقة إنتاجه أو جاذبيته. قد يكون عمر موسيقاه أكثر من 200 عام ، لكنها لا تزال تبهر وتسعد كل من يستغرق وقتًا في الاستماع.

الآن خذ الاختبار أدناه لاكتشاف مقدار ما تعلمته!

حقائق سريعة عن موزارت