أوتار البوب ​​الأربعة وانتشارها في أغاني هيت

IV VI IV في الماضي

ولكن هل تقتصر هذه الظاهرة على الموسيقى الحديثة؟ الجواب لا ، على الإطلاق. أول مثال على هذا التقدم هو في كتاب Pachelbel's Canon ، الذي كتب قبل قرون وأعيد اكتشافه في عام 1919. في السابق كان يُعرف عن Pachelbel فقط أنه صديق لعائلة Bach. أثر إلى حد ما على عمل JS Bach ؛ لكن عودة ظهور الكنسي جعلته إلى حد ما "عجب ضربة واحدة" بين الموسيقيين الكلاسيكيين.

لاحظ موسيقيو القرن الماضي نجاح هذا الوتر. في عام 1950 ، اعتبرت هذه الحبال تقدم Doo Wop. إذا سبق لك أن استمعت إلى أطفال يعزفون على البيانو ، فربما سمعت أغنية "Heart and Soul" التي تمت كتابتها في الأصل عام 1938 ، ولكنها اشتهرت باللعب في خلفية الإعلانات التجارية لـ Quaker Oats و iPad Mini. عند تعلم البيانو ، غالبًا ما تكون واحدة من الأغاني الأولى التي يتعلم المرء عزفها ، ويرجع ذلك في المقام الأول إلى لحنه الجذاب وإيقاعه وإيقاعه السهل.

حداثة الرابع السادس الرابع

لاحظ الفنانون المعاصرون مدى "جاذبية" هذه الأوتار عند استخدامها بشكل صحيح ، وقد استخدموا ذلك لصالحهم. على الرغم من أن تقدم IV VI IV هو الأكثر شيوعًا ، إلا أن هذه الحبال مرتبة في جميع أنواع الطرق. أحد التقدمات الشعبية الأخرى التي تستخدم نفس الحبال الدقيقة هو IV IV IV ، الذي اقتبس عن "تقدم وتر الإناث الحساس" من قبل كاتب عمود بوسطن غلوب مارك هيرش. إنه نفس التقدم بجدية ، لكنه يبدأ على الوتر السادس بدلاً من الوتر الأول. تُكتب أغاني مثل "أحب الطريقة التي تكذب بها" لريحانا وإيمينيم و "قنبلة يدوية" لبرونو مارس باستخدام هذا التقدم. لكنها في الأساس نفس الحبال مع بداية مختلفة.

كتابة أغنية ناجحة: عبقرية موسيقية أم وصفة محفوظة؟

فماذا يستغرق لكتابة أغنية ناجحة؟ وفقًا لمجموعة الروك الكوميدية الأسترالية ، محور الروعة ، كل ما يتطلبه الأمر هو هذه الأوتار الأربعة. في عرض حي ، عزفوا ما يقرب من خمسين أغنية مثل "أنت ستذهب بعيدًا ، كيد" من النسل و "أنا لك" لجيسون مراز باستخدام فقط هذه الحبال على لوحة المفاتيح والغيتار وبأصواتهم. حقق الفيديو أكثر من 30 مليون مشاهدة على YouTube اعتبارًا من اليوم ، ولا تزال المشاهدات في ارتفاع. بالنظر إلى التعليقات ، من المدهش أن نرى عدد الأشخاص الذين لا يدركون أن تقدم IV VI IV يهيمن على المشهد الموسيقي الشعبي اليوم في جميع الأنواع المختلفة مثل موسيقى الروك والريف. إن التقدم هو الذي يصنع الملايين. لكن إلمامها هو ما يجعل كل هذه الأغاني تبدو متشابهة ، ويبدو أن هذا لا يتوقف في أي وقت قريب.

على الرغم من أن نفس الحبال مرارًا وتكرارًا ، فهذا لا يعني بالضرورة انخفاض جودة الموسيقى. تشبه كتابة الأغاني باستخدام هذا التقدم تعلم كيفية الرسم باستخدام تقنية معينة. تعمل هذه التقنية ، لذلك سيستخدمها الفنان ، ولكن هذا لا يعني أن جميع أعمالهم هي نفسها. هناك ألوان وخطوط وأشكال وأحجام وأشياء أخرى كثيرة تميز القطع عن بعضها البعض. إنه نفس الشيء مع كتابة الأغاني. الآلات ، والضرب ، والإيقاع ، وكلمات الغناء ، وكلها مختلفة ، حتى لو كانت أوتار الخلفية متشابهة.

ومع ذلك ، فإن العديد من أغاني البوب الأخيرة هذه قصيرة الأجل ، وقد يكون ذلك بسبب عدم أصالتها. يميلون إلى التلاشي والخروج مثل رواية رومانسية شعبية للمراهقين. مرة واحدة الأغنية هي الأغنية الأكثر شعبية في الشهر. ثم تتلاشى مع مجموعة الأغاني المنسية في قائمة تشغيل iTunes. قد يعزو البعض ذلك إلى استخدام تكرارات الوتر المتكررة ، ولكن إذا كنت تعرف أي شيء عن نظرية الموسيقى (أو حتى إذا لم تكن كذلك) ، فقد تدرك أن بعض الحبال تنتمي معًا. من المفترض أن تكون الحبال C و Am و F و G ، إذا كانت في مفتاح C major.

ماذا تعتقد؟

برأيك ، ما هو نتيجة لتطورات الوتر المتكررة في الموسيقى الشعبية؟ من وجهة نظر تأليف الأغاني ، فإنه يمنح الأغاني إلمامًا ، يكاد يكون بمثابة "غناء على طول" ، يميل إلى الجمع بين الناس. "IV VI IV" موجود منذ قرون ، وقد عادت شعبيته إلى الظهور في العقود الأخيرة. قد يكون تقدم الوتر هو الذي يحدد جيلنا ، أو قد يكون مجرد الوصفة الأكثر شيوعًا لأغنية البوب السريعة.