بيني روز هو أحد الأعضاء المؤسسين لفرقة Neon Arcadia. تصف الفرقة موسيقاهم على أنها "تجتمع الموجة الموسيقية مع موسيقى ألعاب الفيديو بدون قواعد". تحدثت إلى بيني حول كيفية ظهور الفرقة ، ونهجها في صنع الموسيقى وآرائه في مشهد الموجة المركزة.
KM: كيف جاء نيون أركاديا كمشروع؟
بيني روز: بدأ Neon Arcadia كمشروع منفرد أردت القيام به لسنوات. لقد كنت في فرق موسيقى الروك أو المعدن المختلفة منذ عام 1999 ولعبت كل شيء من الغيتار والباس إلى الطبول. أراد جزء مني دائمًا دمج مفاتيح من نوع ما وعادة ما يفعل ذلك عن طريق إنشاء مقدمة أو فاصل بطريقة ما. انتهى بي الأمر إلى انقطاع في اللعب عندما انفصلت فرقتتي الأخيرة Ghosts of Eden بسبب انتقال مغنينا إلى الساحل الغربي (أنا من مدينة نيويورك / نيو جيرسي). فقدت الدافع لتشغيل الموسيقى قبل أربع سنوات ولم يكن حتى اكتشفت Mitch Murder و Gunship أن الشرارة في قلبي الإبداعي عادت.
لقد بدأت في تجربة الموسيقى الجديدة عبر تنقلاتي في العمل باستخدام Garageband لجهاز iPhone الخاص بي وشاركت الأفكار مع Rich الذي هو زميلي السابق في فرقة Ghosts of Eden. طلبت منه التعاون في بعض القيثارات fpr المسار الأول Metrocore ، والذي يتوفر على صفحة Soundcloud الخاصة بنا. نما المشروع من هناك وأصبح شريكي في المشروع. الاسم الأصلي كان الأركاديين ، والذي تطور ليصبح نيون أركاديا. منذ ذلك الحين ، أضفنا بيل فور ، (Mutiny Within ، Vext ، Angel Vivaldi) وتوم بينو (أشباح عدن) إلى قائمتنا.
KM: ما الذي جذبك إلى صنع موسيقى سينثوايف؟
BR: لقد كان الحب الهائل للموسيقى ونتائج الأفلام وألعاب الفيديو في الثمانينيات شغفًا أرغب في كتابته ومشاركته طالما أتذكره. عملت في الماضي بنفسي ولكني لم أنشره أبدًا. إنه لأمر مدهش أن ترى هذا النوع من الدعم والمحبة. كان مجتمع #Synthfam عاملاً آخر في الرغبة في أن تكون جزءًا من مجتمع داعم من المعجبين والفنانين على حد سواء.
KM: كيف تطور اهتمامك بموسيقى ألعاب الفيديو؟
BR: عندما كنت طفلاً ، كان والدي الراحل يمتلك متجر كتب هزلية يبيع أيضًا ألعاب الفيديو ويؤجرها. لقد كنت حولهم طوال حياتي والموسيقى هي شيء جذبني دائمًا. أرى الفن للعبة قديمة وأبدأ في طنين الموسيقى إذا عرفتها في رأسي. لطالما شجعني أصدقاء وأنصار موسيقاي على تبني حبي لألعاب الفيديو وإيجاد طريقة لدمجها في موسيقاي. الفرقة الموسيقية السابقة No Change for Machines كان لديها معظم أغانيها التي تحمل اسم ألعاب الفيديو بفضل أغانيك حقًا. أسماء الأغاني مثل Blood Code و Dead Space هي مثال على ذلك.
KM: من هم بعض الفنانين / الملحنين الرئيسيين الذين أثروا عليك بشكل موسيقي ولماذا فعلوا ذلك؟
BR: هذه القائمة طويلة جدًا بحيث لا يمكن تسميتها جميعًا ولكني سأركز على أهم المؤثرين:
Phil Collins - إنه أحد أكبر أسباب تعلمي العزف على الآلات الأخرى والقدرة على العزف على الطبول والغناء في نفس الوقت.
Buckethead - أحد الأسباب الرئيسية التي وقعت في حب الموسيقى الآلية وإلهام لكتابة مسارات سريعة قصيرة للموسيقى في الوقت الحالي.
مسرح الحلم - مقدمة في الموسيقى التقدمية وموسيقى تجريبية أكثر فعالية.
Angel Vivaldi - أكبر تأثير على الجيتار وأحدث عازف.
حربية - واحدة من بوابات في موجة المركب. كنت من المعجبين منذ أن سمعت " Fly for your Life" على Youtube Life وهي لحظة تغير في رحلتي الموسيقية. إن معرفة كيف جاء بعض الأعضاء من فرقة ثقيلة سابقة يُظهر مدى قابليتي للتناسب مع نفسي وزملائي.
ميتش القتل - ميتش القتل هو حيث بدأ بالنسبة لي. الاستماع إلى 5 من ألبوماته حول التناوب المستمر لمدة 3 أشهر على الأقل جنبًا إلى جنب مع الموسيقى التصويرية لـ Gunship و Far Cry Blood Dragon . مهدت كل هذه الطريق لتظهر لي أنه يمكنني كتابة الموسيقى التي أحبها ، وقد يعانق الآخرون.
KM: أخبرني عن كيفية عمل عملية إنشاء الموسيقى لك في Neon Arcadia؟
BR: لا توجد صيغة في حد ذاتها ، ولكنها عادة ما تبدأ إما مع ريتش أو نفسي أتوصل إلى فكرة على Garageband ، ونشاركها مع بعضنا البعض ، وإذا أحببنا ذلك ، فإننا نضيفها تدريجيًا. بمجرد أن يكون لدينا أساس متين ، سأقوم بنقله إلى الاستوديو الخاص بي على Logic وأدمج المفاتيح و / أو المكونات الإضافية الخاصة بي. منذ أن بدأنا قبل أكثر من عام بقليل ، لدينا أكثر من 100 فكرة أغنية للاختيار من بينها.
KM: ما هي بعض المشاريع التي تعمل عليها مؤخرًا؟
BR: في الوقت الحالي ، نحن نركز على إصدار أكبر قدر ممكن من الموسيقى. ليس لدينا مغني بدوام كامل في المجموعة ونعلم أن المعجبين يريدون المزيد مع الغناء ، لذلك كان لدينا انفجار مع التعاون مع زملائهم من الفنانين والملحنين مثل Farrahmon و Megan McDuffee والمزيد لا يمكننا مشاركته حتى الآن . لدي شيء قد أحاول إصداره قريبًا حيث أقوم ببعض الغناء لأرى كيف يشعر العالم حيال ذلك.
KM: ما هي خططك المستقبلية لـ Neon Arcadia؟
BR: لقد أخذنا ذلك يومًا بعد يوم ونظرنا إليه حقًا على أنه مشروع شغف تطور إلى أكثر من ذلك بكثير في أقل من عام. لقد كان المجتمع مذهلاً ، ونحن نتبنى ردود الفعل ونأمل أن نركز على منحهم ما يريدون. أحب عمل أغلفة ألعاب الفيديو ولدينا أغلفة منتظمة في الأعمال أيضًا. أود أن أقول أننا نأمل في وضع EP أو اثنين قبل نهاية العام.
KM: أين تعتقد أن مشهد الموجة المركب في هذه الأيام؟ ما هي انطباعاتك عنه؟
BR: إن مشهد synthwave هو آلة متطورة باستمرار لن تكون هي نفسها. إنها واحدة من الأنواع القليلة التي لديها عدد كبير من الأنواع الفرعية التي تستمر في النمو. إن رؤية المزيد والمزيد من الناس الذين يعتنقونها إلى جانب الطلب على العروض الحية يظهر أن المستقبل مشرق. في عالم مثالي ، فإن الطريقة الوحيدة التي أرى فيها نفسي لأؤدي مباشرة مرة أخرى ستكون لهذا المشهد. إنه ليس بالأمر السهل ، لكني أرحب بالتحدي إذا كان سيقدم نفسه على الإطلاق.
KM: كيف تشحن بطارياتك الإبداعية؟
BR: أجد نفسي أعود إلى الموسيقى التي كتبتها على مدى العشرين عامًا الماضية لإثارة الإلهام حيث يوجد الكثير مما كتبته ولم أر النور. من الشائع بالنسبة إلي أنا و ريتش أن نلهم بعضنا البعض عندما نبدأ في عزف الموسيقى. أميل إلى مشاركة الأفكار المبكرة مع الأصدقاء المقربين والفنانين الآخرين في المشهد ، مما يساعد على الحصول على تعليقات صادقة حول المكان التالي.
