على الرغم من أن معظم الناس يطلقون عليه اسم البيانو ، إلا أنه في الواقع ليس اسمه الكامل. في البداية كان يطلق عليه فورتيبيانو ، ثم أطلق عليه اسم بيانو. يعد الاختصار لـ "بيانو" حديثًا نسبيًا.
لماذا العديد من الأسماء المختلفة لنفس الشيء؟ هل كانت النماذج المبكرة قادرة على عزف النغمات بصوت أعلى من النغمات الناعمة؟ هل تغير الاسم فقط ليناسب الأذواق العامة؟ أو هل تم تعديل الاسم من قبل صانعي الأدوات كنوع من أدوات التسويق؟
إذا نظرت إلى الصورة المقابلة ، فسترى مثالًا على فورتيبيانو. أول شيء ستلاحظه هو المفاتيح: ما سنعرفه بالمفاتيح "السوداء" أبيض ، بينما المفاتيح البيضاء عادة سوداء. لكن هل هذا هو الاختلاف الوحيد؟
البيانو مربكة
الشيء الغريب هو أن البيانو يوصف على أنه فورتيبيانوس وبيانو فورتس في نفس الكتب والمقالات. حتى Fortepiano في الصورة أعلاه يطلق عليها كلا الاسمين ، ويجد العلماء صعوبة في الاتفاق على النقطة. عاشت جين أوستن خلال عصر فورتيبيانو ، ومع ذلك أشارت إليها على أنها "بيانو فورتي" في كتاباتها.
لنبدأ بما نعرفه:
- تأتي الكلمات "بيانو" و "فورتي" من اللغة الإيطالية - البيانو يعني النعومة ، والقلعة تعني الصاخبة
- فورتيبيانوس قادرون على العزف بصوت عال (فورتي) ولين (بيانو)
- Pianofortes قادرة على العزف الناعم (البيانو) والصاخب (forte)
- كلما كبرت الأداة ، زادت احتمالية تسميتها فورتيبيانو
من الواضح أن النقطتين 2 و 3 أعلاه هي نفسها. ولكن لتقدير تأثير هذا على الموسيقى بشكل عام ، علينا أن نعود بخطوة إلى الوراء وننظر إلى لوحات المفاتيح التي كانت متاحة قبل ظهور البيانو.
تاريخ البيانو باختصار
قبل اختراع البيانو ، كان الجهازان و القيثارة من أهم أدوات لوحة المفاتيح. كان هناك آخرون بالطبع ، لكن هذين كانا البنادق الكبيرة.
ربما كان يتم تشغيل الأعضاء في ذلك الوقت عن طريق نوع من آلية الانتفاخ. إذا حاولت في أي وقت تشغيل بعض الملاحظات على جهاز الكنيسة ، فستعلم أنه لا يهم مدى الضغط على المفاتيح - لن تصبح الملاحظات أعلى.
وينطبق الشيء نفسه على القيثارة. في النهاية ، صمم شخص ما القيثارة التي تحتوي على مجموعتين من المفاتيح ، أحدهما للعب بهدوء والآخر للعب بصوت عال. نجح هذا بشكل جيد في الأعمال الموسيقية مثل Concerto Grosso ومجموعات الغرفة الصغيرة ، ولكن عندما كانت هناك حاجة إلى أي قوة إضافية ، لم يكن من الممكن إنتاجها.
استغرق الأمر البصيرة والتفكير الجانبي لصانع الآلات الإيطالي المسمى بارتولوميو كريستوفوري لحل المشكلة.
تطور البيانو
تاريخ | تطوير | نتيجة |
---|---|---|
حوالي 1700 | صمم بارتولوميو كريستوفوري أول عمل بيانو حقيقي | كان Pianos قادرًا على العزف بهدوء وصوت عالٍ وكل شيء بينهما ببساطة عن طريق الضغط على المفاتيح بدرجات متفاوتة من الطاقة |
منتصف 1700s | بدأ الملحنون في كتابة الموسيقى للبيانو | بدأ Haydn و Mozart و Beethoven في إنشاء ذخيرة بيانو نعرفها اليوم |
1826 | البيانو المستقيم الذي اخترعه روبرت وورنوم في لندن ، إنجلترا | تضخم التصميم الجديد الصوت وشغل مساحة أقل |
1850s | تصميم Steinways من نيويورك الكبرى المعلقة مما يمنحها أقصى قدر من القوة والحساسية | يسرع المصنعون في جميع أنحاء العالم لمواكبة منافسيهم الأمريكيين |
أواخر القرن التاسع عشر | تم استخدام البيانو الحديث على نطاق واسع | أصبحت البيانو جزءًا من "الأثاث" في العديد من المنازل ، وأصبحت الحقائب النموذج الأكثر شعبية ، وكان الإنتاج الضخم يعني أنها أصبحت في متناول الجميع |
أوائل عام 1900 | تظهر أنماط البيانو Ragtime و jazz و honky-tonk | أصبح البيانو أكثر جاذبية لجمهور أكبر من أي وقت مضى |
القرن ال 20 | يجد Piano مكانًا في موسيقى الروك آند رول ويبدأ الملحنون في خلط الموسيقى الكلاسيكية مع تعابير الجاز | لا يزال البيانو جزءًا مهمًا من المشهد الموسيقي العام |
ولدت آلية مفتاح البيانو
يرجع الفضل إلى كريستوفوري في اختراع ما قد نسميه بالبيانو الحديث في مكان ما حوالي عام 1700. قرر أنه من أجل إنشاء أداة لوحة مفاتيح قادرة على أوسع نطاق ممكن من التعبير ، كانت هناك حاجة إلى آلية لعب جديدة كاملة.
عندما تضغط على مفتاح على القيثارة ، يقوم الريشة بسحب الخيط لإنتاج صوت. إذا كنت تستمع إلى بعض موسيقى القيثارة ، يمكنك سماع صوت "النتف" الذي يمنح الجهاز جودة فريدة. ومع ذلك ، لا يهم مدى صعوبة الضغط على المفتاح لأسفل - آلية النتف ليست حساسة للمس ، كما نسميها اليوم.
كانت "الفكرة الكبرى" لكريستوفوري هي إنشاء آلية تضرب الأوتار بدلاً من نتفها. قام بتعديل آلية مفتاح القيثارة وأضاف المطارق المحسوسة التي ألقيت حرفيا على الأوتار عندما تم الضغط على المفاتيح. كلما ضغطت على المفاتيح ، كلما ضربت المطارق بشكل أسرع وأكثر قوة ، وأعلى صوتًا يُنتج.
البيانو يحصل على اسم
يمكنك أن تتخيل مدى ثورة هذا الاختراع. فجأة كان من الممكن أن تلعب المقاطع اللطيفة ، أو اللطيفة ، أو الصاخبة للغاية ، وكل شيء بينهما. بدأ الملحنون في تجربة أداة كريستوفوري الجديدة والإمكانيات التي تقدمها لهم. كتب هايدن وموزارت وبيتهوفن على نطاق واسع للبيانو ، الذي كان من المقرر أن يصبح أحد أعظم الآلات الموسيقية على الإطلاق. في وقت لاحق ، كتب الملحنون مثل Chopin الموسيقى للبيانو فقط ، وأظهروا مدى تنوعها وقابليتها للتكيف ومليئة بالإمكانيات.
لذلك كان هناك شيء واحد فقط للقلق بشأنه: ما يمكن تسميته بهذه الأداة الجديدة. ووفقًا لكتب التاريخ ، استقر كريستوفوري في جريفيمبالو دي بيانو إي فورتي ، والذي يُترجم إلى " harpsichord بلين وصاخب ".
يمكنك أن ترى من خلال النظر في وصف كريستوفوري أن الكلمتين "بيانو" و "فورتي" موجودان بالفعل في العنوان ، لذا فقد كانت مجرد مسألة وقت قبل اعتمادها. بعد كل شيء ، لم يكن هذا الصك الجديد هو القيثارة ، لذلك سرعان ما تم استبعاد أي تشابه على أنه لا معنى له.
البيانو يكسب مكانه في التاريخ
كان البيانو بمثابة مصدر إلهام لملحنين من كل نوع ، من جوزيف هايدن إلى هيربي هانكوك وما بعدها. لا يزال الناس يكتبون موسيقى للبيانو ، ولا يزال الموسيقيون يقضون ساعات وساعات في محاولة إتقانها ، ولا يزال الجمهور يشعرون بالإثارة في المآثر المذهلة التي يتم إجراؤها على المفاتيح الـ 88 أمام أعينهم.
لا يمكن أن يكون هناك شك على الإطلاق في أن البيانو هو أحد أكثر الآلات متعددة الاستخدامات على الإطلاق. يمكن استخدامه كأداة منفردة ، لمرافقة الآخرين ، أو كعضو في الفرقة. بمفردها يمكن أن تنتج أحلى وألحان نغمات يمكن تخيلها ، ومع ذلك لديها القدرة على الاستماع إليها حتى أكبر أوركسترا سيمفونية.
مهما كانت ذوقك في الموسيقى ، يمكنك التأكد من أن البيانو له دور يلعبه. إنها في المنزل مع المجموعة الكلاسيكية كما هي مع موسيقى الجاز أو البلوز أو الروك أو البوب أو الريف. حتى أن الملحنين قاموا بإنشاء أنواع موسيقية مخصصة للبيانو - مثل Ragtime - والتي ربما لم تكن موجودة لولا ذلك.
من البدايات المتواضعة ، أصبح البيانو متهورًا لا يمكن الاستغناء عنه في عائلة الآلات الموسيقية. أدت محاولات تحسين تصميمها إلى مزيج لا مفر منه مع التكنولوجيا ، مما جلب إلينا البيانو الرقمي ولوحات المفاتيح التي تنتج أصواتهم الخاصة وإمكاناتهم الموسيقية. ولكن على الرغم من قوتهم وحداثتهم ، ما زالوا غير قادرين على تحقيق الدقة أو التفرد في الشيء الحقيقي.
لذا أيا كان ما تسمونه ، شيء واحد مؤكد. طالما يكتب الناس الموسيقى ويستمعون إليها ، سيكون هناك دائمًا مكان في قلوبنا - وفي منازلنا وقاعات الحفلات الموسيقية - للبيانو.