مثل جميع الاختراعات العظيمة ، تم تطوير البيانو بهدف في الاعتبار - لجعل الحياة أسهل بطريقة ما. لقد قامت بذلك بشكل رائع ، حيث قدمت أداة جذابة للناس على جميع المستويات ومن جميع مناحي الحياة ، مما أعطى العديد منهم الحافز لخلق بعض الموسيقى الأكثر شعبية في العالم.
تم اختراع البيانو في أواخر القرن السابع عشر لحل بعض المشكلات الخطيرة بأدوات لوحة المفاتيح.
- أولاً ، على الرغم من توفر الكثير من الأدوات من نوع لوحة المفاتيح ، إلا أنها كانت مختلفة قليلاً عن بعضها البعض. كان لدى البعض تحكم ديناميكي أساسي ، ولكن عندما كانت هناك مجموعة من الأدوات التي تعمل معًا ، أصبح من الصعب سماع لوحات المفاتيح.
- ثانيًا ، باستثناء الأجهزة ، لم يكن لدى معظم لوحات المفاتيح طريقة للحفاظ على الملاحظات. لم يكن هذا مهمًا في القطع الرائعة ، ولكنه أحدث فرقًا كبيرًا في بعض الحركات البطيئة واللطيفة.
- ثالثًا ، اضطر المصنعون إلى إنتاج harpsichords بطبقتين من المفاتيح (أو الكتيبات) ، واحدة للعب الممرات الهادئة والأخرى للأجزاء الأعلى.
ولكن بعد ذلك تغير كل شيء.
قام صانع آلات إيطالي يدعى بارتولوميو كريستوفوري بحل المشاكل الثلاث. توصل إلى فكرة ثورية لإنتاج ملاحظات صاخبة وناعمة ، والحفاظ على التنوع الديناميكي ، كل ذلك من نفس الأداة. ودعا أداة لوحة المفاتيح الجديدة هذه pianoforte.
بيانو يدق رسالة منزله
ما فعله كريستوفوري كان بارعًا بشكل إيجابي. لم يشرع في إعادة اختراع العجلة ، فقط لتطبيق مفهوم جديد على تصميم قديم. تم تصميم هيكل وإطار "البيانو" الجديد على غرار الأدوات السابقة ، ولكن الطريقة التي عملت بها المفاتيح لإصدار الصوت كانت الفرق الحقيقي ، السكتة الدماغية الرئيسية.
تعمل Harpsichords و clavichords عن طريق نتف أو ضرب خيوط مع ريشات أو ظلال على التوالي. في حالة clavichords ، تستقر المظلات الجلدية على الأوتار حتى يتم ملاحظة النغمة التالية ، مما يجعل الاستدامة تكاد تكون مستحيلة. يستخدم Harpsichords إجراء النتف ، لذا فإن بعض الدعم ممكن. لكن هذه الأوتار تلتقط بشكل عام خيوط مفردة مع ريشات ، لذلك يميل الصوت الناتج إلى أن يكون رقيقًا وصغيرًا.
كانت فكرة كريستوفوري هي ضرب الخيوط بالمطارق التي تراجعت من الخيوط بمجرد الانتهاء من عملهم. لقد كان رائعا! كان الاستمرارية ممكنًا ، وكان الحجم الإضافي المكتسب من عدم التخميد (بالاستراحة) على الأوتار هائلًا. ليس هذا فقط ، ولكن الإجراء كان مرنًا جدًا بحيث يمكن للمرء أن يلعب العديد من الملاحظات المتكررة بسرعة وبنبرة متنوعة.
إعطاء البيانو اسمًا
أصبح من السهل الآن العزف على الصوت الناعم والصاخب على نفس لوحة المفاتيح ، لذلك قرر أن يطلق على آلته الجديدة "الناعمة والصاخبة" أو البيانو فورتي. (البيانو هو الكلمة الإيطالية للكلمة الناعمة ، ولفظ الكلمة الإيطالية بصوت عال). كلمة "البيانو" هي اختصار للكلمة الأطول "بيانوفورت".
لا أحد يعرف بالضبط متى تم بناء البيانو الأول ، على الرغم من أنه يقدر أنه كان في وقت ما حوالي عام 1700 خلال عصر الباروك. نحن نعلم أن يوهان سيباستيان باخ كان من أوائل الملحنين الذين جربوا هذه الآلة الجديدة ، ولكن سيترك لأبنائه كتابة الموسيقى خصيصًا لها.
يتضمن الكثير من أفضل الذخيرة الكلاسيكية العديد من الأمثلة الرائعة لموسيقى البيانو. لكن هذا ليس مفاجئًا: هايدن ، موتسارت ، بيتهوفن ، ليزت ، شوبان ، شوبرت ، مندلسون ، برامز - كتب جميع الملحنين الكلاسيكيين والرومانسيين لها. بطبيعة الحال كانت أداة مختلفة تمامًا عن تلك التي نعرفها اليوم ، لكنها زودتهم بمنفذ للتعبير لم يتمكنوا من الحصول عليه في أي مكان آخر.
الزرافات والتنانين السوداء وغيرها من البيانو: تاريخ تكنولوجي من كريستوفوري إلى الحفلة الموسيقية الكبرى ، الإصدار الثانييصف هذا الكتاب المصور ببذخ ، الحائز على جائزة Otto Kinkeldey للجمعية الأمريكية للموسيقى ، التغيرات في آلات البيانو من الأيام الأولى إلى الآلات المعاصرة.
اشتري الآنبيانو على لفة
بعد مئات السنين من التطور والتطور ، يستمر البيانو في كونه قوة رئيسية في عالم الموسيقى. لا يزال الناس يرغبون في تعلم عزفها ومشاهدة الآخرين يلعبونها وإيجاد طرق جديدة لاستخدامها في صنع الموسيقى. ومع الإمكانيات التي لا حدود لها تقريبًا التي يوفرها البيانو ، من المحتمل أن يستمر هذا الاتجاه لفترة طويلة جدًا.
أداة لوحة المفاتيح ، وآلة إيقاع ، وآلة وترية ، فإن البيانو متواضع في المنزل في مجموعات أكثر من أي آلة موسيقية أخرى ، بما في ذلك العمل المنفرد ، أو المصاحبة ، أو الأداء مع أوركسترا كاملة. ساعدت نبرتها وشخصيتها التي لا لبس فيها على ترسيخ مكانتها في قلوب وعقول كل من يسمعها. من بين جميع اختراعات السنوات القليلة الماضية ، أثبت البيانو قيمته وحافظ على مكانته كملك أدوات بقوة وكرامة. طويلة قد تستمر.
